淺析電影海報設計中的故事性

陳可人

摘 要：近年中國電影產業蓬勃發展，每年院線上映影片的數量都在增加。隨著觀眾審美需求的不斷提高，院線國產電影的質量也逐漸提高。為了更好將影片相關信息傳達給觀眾，也為了引起更多觀眾的注意和興趣，電影海報設計者們做出多方面的努力。來自北京竹也文化傳播公司的黃海，就是其中佼佼者。黃海的電影海報以其陰陽平衡的構圖、獨具巧思的細節處理和厚重濃郁的配色為特征，在鋪天蓋地的商業味流量大頭海報中顯得獨樹一幟，充滿了文藝氣息，而他電影海報中所展示出的故事性，才是真正奠定他“中國電影海報設計第一人”地位的真正原因。

關鍵詞：電影海報設計;信息傳達;故事性

黃海自稱是給電影做嫁衣的人，從他以《太陽照常升起》的戛納版電影海報設計出道至今，12年過去了，他總共給40余部國產和少數幾部日本電影設計了海報。他的海報設計明明是用于廣告宣傳，卻被視作藝術品，被美術館收藏，也被電影愛好者們收藏。

從設計的技術上來說，黃海并沒有做什么到其他設計者做不到的事，但是由于要進行廣告宣傳的主體是電影，這個產品本身是有其特點的：每一部電影都在講故事。因此我認為，故事性是黃海電影海報設計中的最大亮點，也是其被推崇的最重要原因

一、黃海的《黃金時代》海報分析

《黃金時代》又名《蕭紅傳》，是一部傳記電影，講20世紀30年代一群作家的故事。

下面我將以黃海最具代表性的電影海報設計作品為例，具體分析他設計當中的故事性。

（一）《黃金時代》潑墨版海報分析

潑墨版海報中女主角蕭紅穿著樸素的棉衣布裙戴著圍巾手套，站在地里茫然出神。雪白的地面在另一個維度里又成了白紙，紙上胡亂潑著墨水，還沒來得及被紙張吸收。紙與墨，與蕭紅的作家身份呼應?！包S金時代”四個字氣質娟秀，與蕭紅的性別呼應，字體用了金屬黃色，與影片的名稱呼應。最后，畫面將蕭紅這個人物置于被俯視的角度，整張海報通篇彌漫出一種“渺小感”和“無力感”，與那個動蕩的時代下人們的命運相呼應。

通常明星演員出演的電影，臉部展示總是特別重要的，我們常常都能看到大頭電影海報。這是由于消費者走進電影院看一部電影的原因總是復雜、多元和不固定的。而其中，為了看某一個明星而去看一場電影的情況時常發生，現在我們稱這種現象叫“粉絲經濟”或“流量變現”。目前市場上有一部分影片，由于清楚自身在制作班底上不具有市場競爭力，或是在拍攝技術或故事情節方面有所不足，而選擇另辟蹊徑，請來當紅明星出演重要角色，企圖牢牢抓住粉絲消費者，以保證票房。這部分影片在上映前做宣傳時，就會把火力集中到宣傳“明星的臉”上去。

像潑墨版《黃金時代》海報這樣，即使請得了明星湯唯，卻并不刻意凸顯她的存在感的設計，是設計者對影片充滿自信的表現。同時，也對演員花費心力塑造出一個角色表達了充分的尊重。

（二）《黃金時代》筆劃版海報分析

筆劃版《黃金時代》的電影海報與潑墨版的最大區別在于群像展示：六位作者或坐或站或走在鋒利的中文筆劃中，他們的肢體語言及衣著述說著各自不同的性格。從透視關系來看，蕭紅出現在整個畫面的最前方，對應了她在影片中的主角地位。筆劃象征文字，對應了所有角色的作家關系。同時，黃海把所有筆劃處理得鋒利、修長，從意向上對應了故事發生的殘酷的時代背景，從視覺形象上，則起到了建筑空間的作用。

在這些一一對應的關系中，有與潑墨版相通的地方，也有與之不同之處。最大的不同是視角的變化，平視替代了俯視，那種人物的渺小感隨即消失了，因為雖然處于相同的時代背景下，但六位作者都有各自截然不同的命運，后世對他們也有不同的評說，僅以相同的感覺來審視，恐有不妥。采用平視角度，更有一份客觀和從容的情感蘊含其中。

（三）《黃金時代》筆尖版海報分析

筆尖版《黃金時代》海報是在影片于美國上映前使用的。黃海把這版海報設計得尤其文藝，并且從視覺上無限靠近于一本書的封面。在歐美，舊時代的中國、日本等亞洲國家總有一分神秘的色彩，因為那個時候沒有互聯網，國家與國家、地區與地區之間的隔閡是非常深刻的。亞洲人尤其是亞洲女性，更是最神秘的所在，黃海索性利用這版海報設計擴大了這份神秘，并且，美國觀眾對蕭紅這位中國的早已故去的女作者的確很是陌生。

整張海報的視覺中心區域是一只鋼筆的筆頭，金屬的筆尖中是一個人物的剪影，替代了原本常見的縫隙和圓孔（鋼筆的筆尖總是留著縫隙和圓孔是有原因的，它們分別用于提供穩定的墨量和防止應力集中導致筆尖變形）。相似的細節處理，黃海在《我在故宮修文物》的電影海報設計中也用過，那一次他把文物修復師的剪影設計得更小、藏得更深，這種需要被仔細看才看得出的巧思，是一種和觀眾的交互，它不影響視覺上的完整，同時還讓“發現”的過程變得有趣。

回到筆尖版海報，從人物剪影穿著長裙的形象可以知道影片的主角是一位女性，筆尖上方的梅花，印證著她的性別。不了解中國文化的美國人，看到的是與舊時代的中國女性一樣神秘美麗的梅花。了解中國文化的美國人則會知道中國古代文人畫中常常出現梅花題材，梅蘭竹菊四君子中，梅花寓意探波傲雪，剪雪裁冰，一身傲骨。

這版海報里的視覺形象總共就三個，女性剪影、梅花和鋼筆。時代是怎么體現的呢？時代是那片厚重的、壓抑的深灰色。仔細看能發現深灰色的背景上有類似于織物的紋路，這種紋路常見于精裝書籍封皮上。這種書籍封面的整體視覺感受，和金色的筆尖，對應了主角的作家身份。

三版海報用不一樣的視覺語言講著相同的故事：舊時代的中國，有這樣一群人，他們中間的代表是一位女性，她在那個糟糕的年代，堅強地渡過了屬于她自己的黃金時代。

二、《大魚海棠》海報分析

《大魚海棠》是一部2D動畫電影，影片講了一個充滿奇幻色彩的故事，雖然故事與現實無關，但想講的道理都非常樸實，它告訴我們人應該善良、勇敢，在成長的過程中或許會犯下錯誤，要勇于承擔，并且想辦法彌補。

這應該也是黃海第一次為動畫電影設計海報，應該是為了更好地呈現最終效果，他選擇與插畫師Sheep合作。

如果說黃海在設計《黃金時代》的海報前有認真了解過蕭紅身平閱讀過蕭紅的作品，用這種方式來更準確地找到設計感，那我猜想在設計《大魚海棠》的海報前，他應該是得到了提前看片的“特許”。

現在電影正式上映之前都會對外發布預告片，有時候還會發布版本不同時長不同的預告片，預告片和電影海報一樣，主要是為了宣傳電影和吸引消費者。但是電影畢竟是要講故事的，故事如果提前講了，觀影的樂趣就消失了，所以預告片是不能“劇透”的，它反而要用蒙太奇手法，故意制造懸念，吊起消費者的胃口。電影海報設計也要遵守一樣的規則，尤其是像黃海這種善于講故事的設計者，更是要把握好尺度，點到即止。

這個少女溺水的畫面，很容易被誤以為是電影里的一個情節，它讓人充滿了好奇：這個女孩兒是誰？她為什么溺水？故事的后來是怎樣的？那只巨大的眼睛屬于什么生物？它和溺水少女之間有什么關系？

由于影片名叫《大魚海棠》，右上角的一樹海棠點了題，那么對應那只巨大的眼睛，應該是屬于大魚的。所以即使在畫面里只出現了一只眼睛，這只紅色的大魚卻早已躍然紙上。大魚的眼睛被畫成一個哀傷的角度，和水面重疊，溺水少女落水后激起的浪花和攪出的氣泡像淚一樣，它加劇了海報的傷感氛圍。

與傷感對立的，是海報的配色。紅綠的配色，非常中國，非常傳統，紅色充滿激情，水綠色又讓人沉靜。最亮眼的右上角的粉色海棠，它開得正好，色澤明艷，在悲劇感的畫面中仿佛暗示著一切還有轉機。

三、結語

黃海的電影海報設計，相較于同時期的其他中國電影海報設計，氣質上更加文藝，商業感做了適當地削弱，帶給了我們更多美的享受，也用一種更高級講故事式的方式，吸引了部分消費者。希望未來我國的電影行業能夠更加成熟，吸引更多優秀的設計者能夠參與到這個行業中來，帶給人們更多更優秀的設計，為提高全民審美做出貢獻。

參考文獻：

[1] Flair，Graphic社編輯部[日]，海報設計：電影、展覽、音樂會、舞臺劇等專業級海報設計與制作，人民郵電出版社，2015

[2] David Bordwell&Kristin Thompson[美]，電影藝術：形勢與風格，北京聯合出版公司，2015