淺析社會生活中音樂表演的重要性

音樂表演是人類音樂審美活動中的重要組成部分，存在于創作與欣賞中間的環節，隨著時代的發展和社會的變遷，音樂表演的形式也不斷地發生變化。音樂表演與人類社會活動之間有著密切的聯系，不同時期、不同社會背景，音樂表演的形式與內涵也不盡相同，本文以探究音樂表演的產生、發展及社會作用為抓手，試論音樂表演在社會生活中的重要性，找出當下社會音樂表演的不足，為未來音樂表演的發展提供新的思路。

音樂表演是音樂活動的中心環節，它的形成反映著音樂創作者的創作水準，代表著欣賞者的審美追求，在一定程度上決定著大眾的審美程度與審美取向，是一個國家文化的重要組成部分，無時無刻影響著一個國家、一個民族的社會生活。

一、音樂表演概述

（一）音樂表演的產生

自音樂產生起，音樂表演便相應而生，關于音樂的起源，有多種說法，如勞動說、異性求愛說、巫術說等，它的具體溯源人們無從考究，但根據河南省舞陽縣賈湖村新石器遺址中發掘的16支距今8000年的骨笛可以推測，音樂表演自原始時期就已存在，延續發展至今。

（二）音樂表演的發展演進

音樂表演是音樂作品的二度創作，在西方音樂史中，它的發展可以分為兩個階段。最初的時候，作曲家往往也就是其作品的直接演奏者，由于音樂創作者與表演者之間沒有明確的分工，作曲家的創作范圍就受到了一定的限制，原因在于他只能創作出自己能夠演奏出來的東西。第二個階段大概出現在19世紀中后期，音樂的創作者與音樂的表演者開始分離，有專門從事音樂創作的創作者，也有專門從事音樂表演的表演者，即“音樂表演的相對獨立，標志著音樂藝術的成熟，有效地促進了音樂藝術的繁茂”。在中國音樂史中，音樂表演的發展與歷史、政治有著密不可分的關聯，例如，原始時期，音樂表演存在的價值就是以實用性為導向，到春秋戰國時期，音樂成為象征統治者身份地位的附屬品。與中國音樂表演進程相類似，西方音樂表演的發展與其歷史、政治也有著密不可分的聯系。

二、社會生活中音樂表演的重要性

（一）音樂表演的“審美功能”

音樂表演是處于音樂創作與音樂欣賞的中間環節，是音樂的再創作活動。通過樂器的演奏、人聲的歌唱以及包括指揮在內的多種藝術手段，人們將樂曲用具體可感的音響表現出來，傳達給聽眾，以發揮其社會功能。沒有音樂表演，音樂創作就沒有意義，就不會存在音樂欣賞。音樂表演是非語義性的，它是抽象的藝術，其抽象性留給聽眾巨大的想象空間，聽眾可以按照自己對音樂的理解來進行遐想，能夠極大地開發聽眾的想象力，故音樂表演是美育的重要組成部分，具有其他藝術無法替代的審美功能。高雅的音樂帶給人們美的享受，讓聽眾的情緒通過聆聽或觀賞音樂表演而得以宣泄，同時將聽眾帶入到某一情境中，讓聽眾的情緒隨著音樂的發展而變化，帶給聽眾相應美的體驗，豐富聽眾的情感和想象力，提高聽眾的審美能力。

（二）音樂表演的“實用功能”

音樂表演的實用功能伴隨著音樂表演的出現而產生。原始時期，人類為了驅逐野獸而發明了一些打擊類樂器。為了協調勞動，人們創造勞動號子，其都具備實用性，即使是追求禮樂結合的西周乃至之后的隋唐時期，統治者也看到了音樂表演的實用性，通過音樂來更好地統治國家，到了近現代，音樂（特指音樂表演）的實用功能則體現得更為多樣化，在各行各業得到廣泛應用，例如，醫院治療精神疾病患者時，常常會放一些輕緩、柔美的音樂來安撫患者的躁動情緒;對于抑郁癥患者，輕快、明亮的音樂能減輕患者內心壓抑的情緒。又如，音樂表演的實用性還體現在家畜飼養方面，尤其是在家畜進食時，播放輕柔的、舒緩的音樂能夠增加家畜的進食量，從而達到增加飼養家畜生長速度的目的。

（三）音樂表演的“文化功能”

音樂（音樂表演）隸屬于文化，是文化的重要組成部分，不管是東方還是西方，過去還是當下，音樂總是與社會、文化有著密不可分的關聯。筆者認為，文化引領音樂，音樂則反作用于文化。西方巴洛克時期的音樂，帶有濃郁的宗教色彩，形式與內容上也與宗教相貼合，如清唱劇、神劇、受難曲等，這主要是因為當時的音樂家大部分在教堂工作，他們的音樂創作以及表演要服務教堂、服務貴族。到了浪漫主義時期，尤其是到浪漫主義中后期，由于受到歐洲啟蒙思想和法國大革命自由、民主思想的影響，加之不依附于教堂音樂家的出現，這一時期的音樂創作與音樂表演開始強調個人主觀感覺的表現，作品常常富有幻想性，帶有自傳的色彩。

到20世紀，自然科學與人文科學的快速發展，不斷更新著人們的觀念，社會化的大生產、經濟的迅速增長在潛移默化地改變著人們的思維方式和生活習慣，在這樣的大社會環境下，音樂也開始出現多元化，作曲家們強烈地追求個性、追求自我;同時，音樂逐漸地削弱了傳統的思維模式與創作方式，作曲家們開始探索新的創作手法與音響效果，在這樣的背景下，新民族主義音樂、序列音樂才得以誕生。

在我國，音樂創作與表演也與歷史文化息息相關，原始時期，音樂以實用性為主，春秋戰國時期以及秦漢唐宋時期，受到孔丘的“禮樂”思想的影響，歷朝歷代的統治者都會注意到音樂表演的教化作用，所以文人音樂、宮廷音樂占據主流地位，而民間音樂則地位低下。到了近代，尤其是抗日戰爭時期，我國的音樂則以左翼音樂為導向，這一時期的城市音樂以及其他縱情享樂的音樂形式受到極力的批判。綜上所述，音樂表演的內容及形式代表著不同時期的文化，不同時期的音樂表演形式具有相應的文化功能，是研究歷史文化的重要途徑，也是一個國家、一個民族歷史文化的重要組成部分。

三、中國“音樂表演”的發展現狀

（一）中國“音樂表演”現狀概述

音樂表演是將音符轉化為實際音響效果的過程，音樂表演包括聲樂表演、器樂表演以及以演奏、演唱為核心內容，包含舞蹈、舞美、文學藝術的綜合藝術表演形式。中國當下的音樂表演形式有很多，如交響樂演奏、西洋歌劇表演、民族歌劇表演、器樂獨奏與重奏、聲樂獨唱與重唱等，既有照搬西方的表演形式，也有中西方融合的表演形式，還有中國的民間音樂表演形式，可謂百花齊放，但優秀的表演形式在傳承與發展的同時，筆者認為，應注意低俗表演形式對大眾音樂審美的影響。

（二）中國當代“音樂表演”存在的不足

任何事物都具有兩面性，我國當下的音樂表演仍然存在缺點，存在糟粕的東西，并且在時時刻刻同化著人們的思想，比如，優秀的、高雅的音樂表演在當前時代不被大眾所接受，反而一些低俗的、無審美標準的音樂表演被大眾所推崇。真正優秀的交響樂、管弦樂、歌劇、民族歌劇、民族民間音樂人們不喜歡聽，而像一些低級趣味、無聊至極的通俗歌曲反而受到人們的歡迎，可見低俗的音樂表演在我國的影響之廣泛、之嚴峻。因此，筆者認為，只有高雅的、達到一定音樂審美水平的音樂表演才會在社會生活中體現出其重要性。

四、結語

本文通過梳理音樂表演的發展，論述了音樂表演對文化歷史、社會生活的重要性，淺析我國音樂表演現狀及不足，旨在讓更多人能夠深入了解音樂表演。

（寧夏大學音樂學院）

作者簡介：趙雄雄（1993-），男，寧夏石嘴山人，碩士，研究方向：聲樂表演。