柴仁緣 劉小賤 義天天
膠片攝影師,廣告文案策劃
微博@手嶋千鶴
B站:魚子醬少女
不完美,才是寶麗來吸引我的地方。
1972年,寶麗來推出世界上第一臺可直接“吐出自印相片”的照相機SX-70。這臺相機功能全面,造型優雅,構思精妙,自問世至今,一直受到了廣大寶麗來愛好者的追捧。
日本電影《情書》中的寶麗來SX-70
吐紙時留下的火焰紋效果
藥水原因導致相紙圖像不完整
Q:你最常用哪臺膠片相機?
A:我是個極其沒有耐心的人,所以相比于膠片相機,即時顯影的寶麗來更適合我。
Q:什么時候開始玩寶麗來?
A:最早從手機壁紙里認識的寶麗來相機。2013年我擁有了第一臺真正意義上的寶麗來相機。2017年傳出彩虹機復產的消息,我買了一臺白色的OneStep2,之后又收了一臺官方翻新的SX-70。
Q:寶麗來攝影和數碼攝影有哪些不同?
A:寶麗來的魅力在于拍攝時我會更認真地構思每一幅畫面,完全投入到拍攝場景中去。寶麗來相機型號繁多,功能也各不相同。相紙成本擺在那里,所以我在每一次按下快門前都會仔細斟酌。
Q:寶麗來攝影有哪些魅力?
A:寶麗來相機悅耳的機械聲著實讓人上癮。每一次吐片,相似的聲音就會出現一次,聲音和視覺共同幫你印刻了按下快門的瞬間。另外寶麗來不同相紙產生的隨機性效果,火焰紋、缺角、奇怪的顏色、漏掉的藥水,這些都是只有寶麗來可以產生。這些隨機的效果又能激發拍攝者二次創作的欲望。所以寶麗來照片的評判標準與其他照片不同,“隨機感”“不完美”或許才是寶麗來攝影吸引我的地方。
多種彩色邊框為寶麗來相紙增添更多趣味
膠片攝影師,北京土著,喜歡帶著相機串胡同
微博@可能是罐頭
膠片攝影更考驗拍攝者本身的能力。
交易過上百臺膠片機的罐頭,最舍不得出手的相機是奧林巴斯PEN-W。這臺與森山大道同款的半格相機,成為了他的攝影精神圖騰。
交易過上百臺膠片機的罐頭,最舍不得出手的相機是奧林巴斯PEN-W。這臺與森山大道同款的半格相機,成為了他的攝影精神圖騰。
徠卡M2是罐頭最常的相機,天氣好的時候罐頭會帶著M2和一臺傻瓜機上街。
Q:拍膠片的起因是什么?
A:2016年同事出國給我帶了臺膠片相機,感覺好玩就拍起來了。
Q:一年大概會購買多少臺膠片相機?
A:我的第一臺膠片機是福倫達的Bessa R,到今天已經購置超過100臺膠片相機了。基本每月都會添置新機,再把之前買到不那么喜歡的機器出掉。如此一來投入的成本也就不那么高了。
Q:身邊一起拍膠片的人多嗎?
A:在我看來北京的膠卷拍攝氛圍還是很不錯的,一方面玩兒的人不少,另一方面買卷和沖掃都比較方便。因此,拍膠片本身不會成為一種負擔。
Q:你覺得膠片攝影和數碼攝影,有什么區別?
A:我喜歡膠片相機裝卷、過片的手感,還有看到照片時的那種激動。膠片相機更考驗拍攝者本身的能力吧,沒有數碼那種零損失的容錯率。就算膠片傻瓜機也會讓人考慮到膠卷、光線、快門速度之類的搭配。何況有些機器還要估焦、估光,膠片要思考得更多,這是和數碼攝影最大的區別。
Q:給新人的一句話:
A:想體驗膠片攝影可以從傻瓜機開始,參與拍膠片的整個流程,再決定是否入坑也不遲。
罐頭稱自己是個街頭攝影師,喜歡在胡同里,街道邊,邊逛邊拍。罐頭說:“我拍照比較隨性,簡單來說就是開心就好,想起來就拍兩張,沒太嚴格或是刻意的想法。”
罐頭稱自己是個街頭攝影師,喜歡在胡同里,街道邊,邊逛邊拍。罐頭說:“我拍照比較隨性,簡單來說就是開心就好,想起來就拍兩張,沒太嚴格或是刻意的想法。”
罐頭稱自己是個街頭攝影師,喜歡在胡同里,街道邊,邊逛邊拍。罐頭說:“我拍照比較隨性,簡單來說就是開心就好,想起來就拍兩張,沒太嚴格或是刻意的想法。”
人像攝影師,坐標紐約微博@飯飯的留光機
既然玩,就做一個被光影蒙蔽雙眼的傻子就好。
除了佳能AE-1,飯飯還擁有巧思AF和祿來SL66,但后兩臺都是故障機。
目前在我國出售的美國柯達電影膠卷均為原廠進口盤片分裝,可直接裝在135相機內作為攝影膠卷拍攝。
Q:什么時候買的第一臺膠片相機?
A:我的第一臺膠片機是“沖動消費”的產物。我一直都在用數碼相機拍人像,同時也非常喜歡膠片的色彩和質感,于是在2018年年底的某個夜晚買了一臺佳能AE-1。
Q:在國外拍膠片是什么樣的體驗?
A:我在淘寶買的柯達電影卷要找轉運公司運到美國,拍完的膠卷再讓朋友人肉帶回國沖掃。我在美國沒有找到很好的電影膠片沖掃店,身邊也沒有玩膠片的圈子。
Q:你覺得膠片攝影和數碼攝影有哪些不同?
A:如果是用數碼相機拍的客片,從前期置景到后期修圖,每個流程我都會非常認真地準備。但是膠片會讓我放松下來,凡是想記錄的一切都可以是拍攝膠片的理由。
Q:拍膠片以來,心態發生過什么變化嗎?
A:更加平和了。我買的三臺相機里兩臺是壞的,好多卷被搞得面目全非,還有很多照片曝光不準,對焦不實,但這不會影響我對攝影的喜愛。因為這就是膠片的特點,永遠充滿驚喜與意外,就是不知道哪個先來。
Q:給新人的一句話:
A:既然玩,就做一個被光影蒙蔽雙眼的傻子就好。拍自己喜歡拍的,并熱愛自己拍到的。
飯飯喜歡在夕陽落山前兩個小時進行拍攝,此時的陽光明亮而柔和,不僅可以得到合適的光比,還能擁有色彩絢爛、夕陽柔和的漂亮背景。
飯飯喜歡在夕陽落山前兩個小時進行拍攝,此時的陽光明亮而柔和,不僅可以得到合適的光比,還能擁有色彩絢爛、夕陽柔和的漂亮背景。
自由攝影師,曾在日本學習攝影
微博@ Duncejun
膠片攝影不是噱頭!
To be real!
除了哈蘇SWC/M,鐘愛中畫幅相機的黃斯諭還收藏了賓得67、Mamiya 7、哈蘇500c、祿來3.5D等多臺頂級機型。
一年來黃斯渝一直在用哈蘇SWC/M的相機,他給相機裝上閃燈,用盲拍的方式在街頭攝影。當拍攝欲望來臨時,需要做的只要把相機對準目標,按下快門然后離開。在后期沖洗中每次快門都給他不斷的驚喜。
Q:在日本學攝影都能學什么?
A:2017年我進入東京ビヅコァ一ッ尃門學校,系統地學習攝影。在日本學習攝影時,老師很少和同學討論構圖、美,說的最多是“為什么”。攝影在這里更多的是理性的思考,或許表達時的呈現看起來多么的“感性”。更多的是作者一步一步理性的安排和誘導。常常好幾周在上課時根本不討論攝影,而是去分享自己的想法和故事,無論是書上看來的,還是親身經歷的。這些其實都是攝影師最寶貴的東西。攝影本身就是一種“分享”,把自己從取景器看到的世界分享給別人,然后交流的一種行為。可以說表達或者說表現,是日本教育比較看重的部分之一。
Q:日本的膠片攝影氛圍是怎樣的?
A:在日本,你可以在大型商場里購買膠片攝影的相關產品,同時還有沖洗服務,算是非常的便利。大街小巷的書店里都有著關于攝影的書籍,大大小小的攝影展幾乎每天都有,中古相機市場小到500日元的傻瓜相機,貴到幾萬的徠卡,都能輕松買到。
Q:為什么還在堅持拍膠片?
A:身邊一起玩膠片的朋友,兩只手就能數過來。由于膠片攝影工作效率低的關系,我身邊的職業攝影師基本上不會拿它去接活兒。堅持拍攝膠片,只是我的個人習慣而已。拿拍膠片作為一種“釋放”,就像結交了一位長者,他的言語會讓我靜下心來,去換一種方式感悟這個世界。
Q:攝影是越來越大眾了,還是越來越小眾了?
A:攝影在大眾化、普及的同時,分裂成無數的小眾文化。智能手機的普及讓拍照的門檻降低,大多數人拍照無非就是按按快門,然后在各式各樣的App中去“修圖”。近代的膠片技術,也會像濕版攝影法、藍曬等這些傳統攝影術一樣,最后只能成為一種工藝保留下來,被商業浪潮淘汰。
Q:給新人的一句話:
A:你如何對待你的膠片,它也會如何反饋你。