探討創作主體在繪畫創作過程中的作用與意義

侯佳慧

摘要：繪畫藝術具有單純性、情感傳遞性，是豐富人們精神世界的重要載體，而創作主體對于繪畫藝術品具有重要影響。本文簡要介紹了繪畫創作主體，并從情感傳遞、客觀事物、社會時代、作品屬性等方面分析了創作主體在繪畫創作過程中的作用與意義，以期為關注這一話題的人們提供參考。

關鍵詞：創作主體；繪畫創作；主體作用

引言：

繪畫隨著社會進步與市場發展呈現出多風格的特點，其內容豐富，展現形式多樣，急需挖掘自身真正的價值。藝術家在進行繪畫創作時，必須走入真實世界進行感悟與體驗，才能發揮創作真正的作用與意義。就目前來說，許多藝術家陷于技巧、社會需求之中，難以發揮出繪畫創作的真正意義與作用。

一、繪畫創作主體的含義

可以這樣解讀繪畫創作主體，一是繪畫創作者個體，二是創作者在進行繪畫創作時所具有的創作主體地位，以及能夠隨意調用且可以不受外界影響的主體權利，當然這也是繪畫創作者在創作過程中應當堅守的。除此之外，繪畫創作主體還有思想層面上的解讀，即藝術家的主觀能動性，藝術家通過創作，在作品中呈現出獨特的情感表達與鮮明的特色，使得該藝術作品能夠與其他作品相區別。

二、創作主體在繪畫創作中的作用與意義

（一）在繪畫情感傳遞方面

藝術是情感的載體，只有承載一定情感的藝術才具有價值。全覽中西方藝術作品，凡是經歷史考驗、經久不衰位列于藝術范疇之中且富有審美價值的藝術品，其本身不僅僅具有精妙的技法，還具有豐富的情感表達，這些藝術作品總是能夠直接或者間接、或多或少地傳遞藝術家的個人情感。當然，藝術作品情感的傳遞不僅與藝術家本身思想有關，還與其創作時代相關，基于繪畫創作而言，無論其承載著多么豐富精妙的技法以及其內涵多么獨特而鮮明都不會單獨存在，其與社會現實、時代背景、創作者思想等都必然有所連結，在一定程度上反映著社會現實與藝術家的思考。成功且內涵豐富的繪畫作品展現的不僅僅是純粹的客觀事物，還有與之相關的人的現實狀態，心理感受以及審美等，并且人們通過對這些客觀事物的分析能夠感受到藝術家真實的情感、愿景等。在繪畫情感傳遞方面，創作主體能夠通過自身思想精神的展現，讓觀賞者感受到超越客觀物質的精神層面的情感。可見，繪畫作品傳遞的情感與創作主體息息相關，藝術作品是藝術家情感的載體，其成功與創作主體密不可分[1]。

（二）在繪畫作品屬性方面

優秀的繪畫作品是美、情感、社會的集合，它需要傳遞出藝術家對社會生活的態度與認識，不難發現，中外優秀繪畫作品均有上述特點。具體而言，創作主體直接作用于藝術創作過程，藝術作品隸屬于創作主體，創作主體對藝術作品屬性有直接影響。不論何種形式的繪畫作品，它都取決于創作主體的創造，具有隸屬性，就猶如國家發展不可能沒有布局、規劃，它總是有所附屬、有其目標的，繪畫作品也是如此，在布局、規劃過程中，藝術家的主體思想對其有決定性的作用，如何著墨、如何下筆均是藝術家能力與思想的展現。就目前而言，許多藝術家在體驗社會生活、反映社會現實方面往往有所欠缺，其側重于追求繪畫作品的獨特性，將自己與社會相隔離，在這樣的情況下很難創作出優秀的繪畫作品。

（三）在創作時代反思方面

每一個藝術作品都帶著時代的烙印，藝術家的作品只有能夠深刻反映時代才是優秀的。現如今，人們生活狀態、個體思想隨著社會經濟的發展與信息技術時代的影響產生了一定的改變，藝術家的審美等都有所改變，對繪畫創作也有所影響。也就是說改變了傳統繪畫創作目與內容，急需構建新的創作機制。另外，文化藝術市場化程度加深，也導致越來越多的創作主體追求定式構建藝術作品，繪畫內容區域程式化，所用技法、材料具有局限性，以市場需求為導向，使得藝術作品喪失了承載、傳遞情感的載體的作用，對展現創作主體精神方面較為匱乏，失去了傳統藝術作品的單純性，因此，在這種情況下通過觀賞作品進行時代反思就不具可能性了。那么，導致我們這一時期，繪畫創作中出現這一情況的原因是什么呢？探究其根本，即創作主體自身意識不明確或立場不堅定。創作主體憑借社會認可、系統性的創作技術，通過熟練應用這些技術，根據社會審美標準以及相應的美學知識進行創作，而這些作品具有極高的社會市場屬性，而喪失了作品本來的單純情感傳遞性。由此可見，創作主體自身意識與精神對繪畫作品的創作具有重要意義，只有真正純粹的創作才能有助于反思時代，傳遞情感，否則無論作品看起來多么具有價值，均不是真正的藝術品[2]。

（四）在客觀事物展現方面

可稱之為藝術品的繪畫作品固然承載了創作主體的思想與感情，但是作品中的元素卻取材于客觀事物，創作主體在進行繪畫創作時也不能忽略對客觀事物的表達，應當力求與客觀事物相統一。具體而言，創作主體不僅僅是單純描述客觀事物，亦不是完全忽略客觀事物，而是應當通過藝術性的展現客觀事物，讓自己的情感滲透于其中。即擺脫程式化的創作枷鎖，對其進行提煉、改造與升華，將其打造為來源于實際但又高于實際的物，這既是繪畫藝術創作的難點，也是繪畫藝術靈魂的集中體現，是創作主體創作價值的體現。目前，許多年輕藝術家在繪畫創作時，對社會客觀物質的呈現不是單純的描述就是徹底的改變，不是毫無特色就是毫無聯系，這對于展現作品價值而言十分困難。創作主體在進行創作時應當對素材選擇與主題應用進行縝密的思索與研究，縱觀古今中外的繪畫藝術品，不難發現通過其素材改造所呈現的新形式都會給人以啟迪，發揮其社會功能，展現社會價值。創作主體只有這樣表達客觀事物，才能夠避免程式化，發揮自身基于繪畫創作的作用與意義。

總結：

總而言之，創作主體思想意識、精神直接影響繪畫創作，其時代價值、社會價值、藝術技術價值均離不開創作主體作用的發揮。就繪畫而言，創作主體想要創造出繪畫藝術品，就必須立足于現實生活、領悟與感受時代，避免外界因素的影響，構建與客觀事物相契合的畫語，賦予作品獨特的生命力。

參考文獻：

[1]劉靜逸.繪畫語言的創造性與主體個性的表現[J].文教資料，2016（23）：78-79.

[2]肖昕鑫.淺談繪畫創作與文化[J].美術教育研究，2016（03）：48.