淺析當代水彩畫在陶瓷繪畫中的藝術表現

/萬 偉

水彩繪畫作為一種繪制技法、工具、材質都較為簡單的畫種，所呈現出的色彩藝術效果卻是豐富多彩的。而這種色彩斑斕的西方畫種被引入陶瓷繪畫藝術中，技法上的稍事改變，同樣可以達到相同的藝術表現。水彩畫色彩表現、技法表現靈活運用于陶瓷繪畫中是一種新的藝術突破，不僅可以豐富陶瓷繪畫的表現形式，還能更大地提升陶瓷繪畫藝術的色彩表現形式使陶瓷藝術作品更具觀賞和審美價值。

一、水彩畫與陶瓷繪畫藝術源流概述

水彩畫，在中世紀末至近代時期被德國藝術巨匠丟勒畫家第一個具體而又深入地將各種材料運用水的媒介在紙上創作出來的新類畫種。他筆下的水彩畫作在注重局部細節刻畫的同時，又具有很強的寫實感，充分地表現出水彩透明、細膩、色彩豐富的繪畫藝術特征。明清時期在東西方文化交流頻繁的大時代背景下，水彩畫也同樣漂洋過海，傳入中國。中國水彩畫畫家們在對西方水彩畫技法的反復推敲深入研究中，對其技法、用筆、意境及內涵表達上進行借鑒和采用，同時融合我國特有的構圖和造型方法形成具有特色中國式水彩畫繪畫。

中國陶瓷繪畫藝術經歷了漫長又曲折的發展歷史，從石器時代彩陶繪畫到瓷器出現后青花的出現直至清代釉上彩的發展，瓷器藝術得到了很大的發展和豐富。中國陶瓷繪畫的發展一直受到中國繪畫的歷史影響。發展至今，陶瓷繪畫已形成豐富多樣的繪畫形式，可分釉上、中、下及釉上與釉下結合和各種裝飾手法融合的綜合裝飾等。

兩種看似不同的繪畫形式在本質上沒有過多相通特性的繪畫形式相互融合摩擦，是西方文化的相互交融，同樣也是陶瓷繪畫藝術多元化包容性的藝術特征所能達到的藝術表現。陶瓷繪畫可以表達豐富的文化內容，也可以多種陶瓷繪畫技術與其它畫種繪畫技法相融合進行創作。隨著陶瓷繪畫融合的不斷發展，其融合不同種類的繪畫逐漸增加。西方油畫、水粉、水彩、素描等多種繪畫品類都與陶瓷繪畫發生了文化上的關聯。為陶瓷繪畫開辟了新的多元、個性化的藝術創新思路。

二、水彩畫在陶瓷繪畫中藝術特征表現

1、藝術表現上特征

雖然說水彩畫從西方傳入中國歷史并不長遠，但其繪畫特征與我國審美其實有著“相見恨晚”的情感趣味。發展至今以其獨特的藝術色彩感、意境表現感被現當代畫家及年輕人所追捧，成為極具表現性和可塑造性、個性化的一類大型畫種。

水彩畫本身在繪制技法上的一大難點便是對水及顏料的把控上，不僅受到了材料和繪制工具的制約，而且從它的藝術特性上看，可對中國水墨畫的模仿又可有新時代思潮的個性化體現。而它的通透、亮麗、清麗的藝術風貌卻是其獨特的藝術表現。如何使陶瓷繪畫呈現水彩的特殊藝術表現，這是對水彩畫引用于陶瓷繪畫中的重要難點，而陶瓷制作方式也同樣是其難度的又一體現。陶瓷繪畫材料的特殊性與其燒制過程，顏料相互之間的不能調和，燒制繁復等都同樣成為其引用的阻礙因素。但在不斷的探索與實踐中，無論是釉下青花還是釉上新彩在對其繪制技法和運用上的改變，都能呈現出水彩的通透、流動感、迤邐的獨特藝術特征。

2、色彩的藝術表現

眾所周知，水彩畫中的色彩表現是非常豐富的。通過各種色彩之間的相互調和呈現出多樣的混色效應，而通過水分運用的濃淡可以表現出水彩畫色彩的分層次色階及虛實感。其表現物象的色彩不再單一，能使繪畫物體更具多樣化真實色彩的表現。而陶瓷繪畫中的色彩表現卻不如水彩畫中來的容易。陶瓷繪畫所運用的料色需與火及其溫度的不同所展現料性的色彩表達。如果釉上彩的溫度過高，很有可能料會發生燒無的后果。但陶瓷繪畫想要體現水彩畫中色彩的色階過渡變化和濃淡虛實變化及豐富色彩感在其材料商的多樣化表現形式中得以解決。例如青花中同樣通過水與料的融合繪制，亦可形成“墨分五色”的層次變化。釉上粉彩、新彩，釉下五彩的出現同樣可以展現出豐富多彩的色彩表達。

3、時代特性的藝術表現

水彩畫發展至今，在不同時代背景下所產生的藝術風格也同樣極具特色。由萌芽、成長到革新，水彩畫發展通過早期借鑒西方藝術科學理論，寫實手法，發展成為現如今的中國化水彩畫。在吸收了西方的結構造型、形態、多樣化的元素融合，水彩畫已形成了新的時代特性繪畫藝術。而現當代陶瓷繪畫融合水彩畫這一特殊的繪畫種類，也已是新時代特性的藝術表現形式。

三、結語

西方水彩畫的傳入，在中國繪畫的土地上生根發芽，吸取優良的文化傳統、氣質。陶瓷繪畫在與中國畫的聯系中吸取不同的畫種所帶來的藝術表現是多樣化的體現，將本土的民族文化藝術與西方外來文化融合從而創造出更具我國特色新時代的陶瓷繪畫藝術形式。