剪輯節奏與觀眾心理的關系分析

張晴 四川省衛生和計劃生育宣傳教育中心

剪輯節奏對于影片的藝術效果和情感表達有著重要作用。把握電視節目的剪輯節奏，是一種細節性比較強的工作，需要根據電視節目本身的主題、情感基調加以調整。剪輯節奏可以影響觀眾的心理變化，在一定程度上決定了影片的吸引力和表現力，因此，剪輯師應當注重把握電視節目的整體節奏感。

一、剪輯節奏內涵

節奏是指有規律的、連續的完整運動形式。世間萬物都有其各自的節奏，日出日落、潮漲潮落、四季更迭、晝夜交替，節奏無處不在。而影視作品的節奏則是指通過鏡頭長度和結構的排列組合，而形成的一種具有一定規律的、具有一定內涵以及藝術之美的表現形式。“情動于中而形于言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈也?！薄睹娦颉分羞@句話的意思是情感在心里被觸動必然就會表達為語言，語言不足以表達，就會吁嗟嘆息。吁嗟嘆息不足以表達，就會長聲歌詠。長聲歌詠不足以表達，就會情不自禁地手舞足蹈。情緒的表達有節奏，影片的表達也應當有節奏，應當符合觀眾的心理活動的一般規律。

二、剪輯節奏與觀眾心理的關系

(一)剪輯率與觀眾心理的關系

剪輯率，是指鏡頭轉換的速率，用以表示單位放映時間內所包含的鏡頭數量。單位時間內鏡頭數目多，則稱之為剪輯率高或快調剪輯；單位時間內鏡頭數目少，則稱之為剪輯率低或慢調剪輯。一部影片是否自然流暢、充滿美感與其剪輯率息息相關，剪輯師可以使用剪輯方法對鏡頭數量、長度、結構順序以及變換速度進行把控，從而決定了整部影片的節奏基調。剪輯率對剪輯節奏的影響是直觀的，剪輯師可通過剪輯率的控制來達到掌控觀眾心理變化的目的，觀眾會自然而然地隨著剪輯節奏的變化而產生相應的心理反應。一般而言，低剪輯率的影片大概率會呈現出慢節奏的風格，而高剪輯率的影片卻不一定呈現快節奏風格。這是由于一部影片節奏的快慢不僅和鏡頭切換的絕對速度相關，還受到相對速率的影響。如果一部影片的前半部分剪輯率高于后半部分，則影片節奏上會呈現出逐漸松弛的趨勢，相反，如果影片的剪輯率隨著影片的進行而越來越高，則影片會呈現出一種逐漸緊張、節奏變快的趨勢。

站在觀眾的角度，一部好的影片應當是起伏有序、引人入勝的，因此剪輯師在處理剪輯率的時候應當注重各個段落之間的配合關系。如果剪輯師在影片的每個段落都設置比較高的剪輯率，則影片節奏將會處于持續緊張的狀態，導致觀眾在整個觀影過程中情緒會不斷的緊繃，使觀眾產生視覺和心理疲勞以及焦躁不安的情緒，從而得不償失、適得其反；但如果剪輯師在影片的每個段落都設置較低剪輯率，則會使得影片節奏緩慢、情節拖沓，無法吸引觀眾注意力，自覺的心理過程不能被有效調動起來，觀影體驗也將會變得疲倦乏味。因此，剪輯師應當在控制電影節奏中充分利用剪輯率的杠桿優勢，在各個段落之間構建出快慢結合、高低起伏、層層推進的節奏感，并為整部影片的情節推進服務，從而帶動觀眾自發的情感共鳴和審美愉悅。例如，《流浪地球》影片中當“點燃木星計劃”提出后，劉啟所在救援隊及其他救援隊展開了緊張激烈的救援行動，在這個過程中剪輯率是相對較高的，營造了緊張快節奏的氛圍，而當救援行動受挫，需要劉培強駕駛載有30 萬噸燃料的空間站撞擊木星時，劉培強與劉啟的對話過程呈現了慢節奏，這有利于主人公感情的充分表達，從而帶動觀眾情緒，使整部影片達到高潮。

(二)剪輯風格與觀眾心理的關系

隨著時代的進步和人們觀念的變化，新的剪輯風格也逐漸被觀眾所喜愛和接受。新的剪輯理論認為，剪輯節奏沒有固定的格式，它可以是跳躍式的，也可以是重復的，甚至是錯位的，“決定性瞬間”是剪輯節奏的內核，這一瞬間將事件、光線、構圖、設想等因素完美結合在一起，通常都具有較強的感染力和情緒化的表現張力，容易產生強力的節奏變化和情節跌宕，而這種看似凌亂的節奏往往具有很強的人物渲染功能，它可以使觀眾的生活和觀影經驗充分調動起來，自發地在心里構建出碎片化瞬間的情緒和心理關聯，從而逐漸形成完整的人物特質和故事脈絡，使觀眾在心理上充分融入影片中人物和故事的發展。而傳統的剪輯風格則是按照普通常理和思維方式的邏輯，在保證時空流暢性的基礎上，建立起一種完整的動作起落過程，在剪輯過程中，一般很少采用節奏跳躍和節拍省略。傳統的剪輯風格滿足大部分觀眾的心理體驗，影片的流暢性也可以使觀眾在心理上較容易地融入影片的情節發展。剪輯師應當根據實際需要，進行縝密的節奏構思，并合理選擇傳統和現代的剪輯技巧，達到提升影片表現力的目的。具體做法是，在現有的觀眾觀影經驗的基礎上，建立傳統剪輯手法總體節奏坐標圖，這樣現代風格的節奏營造就能夠和觀眾的流暢認知取得較好的平衡，使得觀眾情緒能夠充分調動起來，心理變化也能夠更加豐富?，F代與傳統剪輯風格的結合在多部影片上已經獲得成功，例如《瘋狂的石頭》、《無名之輩》、《泰囧》等均屬于整體無縫融合、局部跳躍的方式。