張洪文 中國傳媒大學戲劇影視藝術學院
在主流意識形態認可的基礎之上,國家政策倡導和主導文化價值觀,體現在電影在視覺語言中,強大的創作動力和電影市場效應,讓電影美術深度實現設計創造空間。從創作方法上講,當代主旋律電影可以借助電影技術制造宏大場面,獲得鏡頭語言上的沖擊力,強化藝術戲劇化沖突和結構,跨類型敘事效果感動觀眾,制造強烈的情感沖突增加共鳴度,以真實質感意還原現實情景,打開過去與未來的世界觀,以藝術創作的精良和審美,達到的高水準國際化的藝術效果。
主旋律電影重要的命題性創作題材來自重大革命歷史,界定了敘事的事件及其時間,贊揚革命的英勇不屈和愛國主義精神。《開國大典》、《建國大業》、《建軍大業》系列全景式展現建立民主共和國偉大歷史進程,真實清晰反映歷史發展,展現人文精神英雄時代。《驚天動地》、《唐山大地震》等深入詮釋社會主義國家事件的真實景觀,展示時代洪流中的人民不屈的生活。《毛澤東的故事》、《周恩來》、《離開雷鋒的日子》、《走路上學》以英雄傳記類型描繪人物的光輝形象,聚焦英雄人物靈魂深處,藝術化詮釋人物的正面價值觀,更深入和具體的思考社會道德倫理。
其次是商業市場需求主旋律電影,商業化主旋律電影是近些年隨著電影市場的豐富以及電影市場的發展,主旋律電影在完成意識形態功能的同時,也在技術上更加具有藝術的創新性,如《我的法蘭西歲月》、《智取威虎山》、《戰狼2》等。電影人加快了探索的步伐,公安部推行的《湄公河行動》更是通過口碑累積效應,在國慶檔逆襲成功成為票房冠軍,而主旋律題材電影的社會價值在此積極展現。商業性主旋律電影對市場的適應和異軍突起,其根本原因在于國民素質的不斷提升、民族自豪感和愛國同理心的不斷提升。
在有國學題材的文化回歸中,中國文明的核心是通過幾千年的思辨和發展,形成的儒釋道等的人文哲學,電影題材也有一批重要的內容構成這樣的主題探討,聚焦于傳統文化的研究與傳承。《孔子》、《赤壁》等,致力于歷史時間長河中的弘揚東方藝術美學的有著國家情懷的電影,在當代也曾出不窮。《英雄》電影讓張藝謀深刻思考國家與人文的觀念形成的具有東方哲學思維拷問的影片,進而在《影》中又強化中國東方水墨藝術美學,回歸視覺東方最為純粹的表達語境,《流浪地球》在科幻類型新的視覺嘗試中,有更前瞻的創意思考。
電影中的文化傾向的自覺性,解刨和評論梳理創作中的文化層級,構成電影思維原動力的根源研究。電影藝術的發展史流傳百年,敘事和富有創造力的造型能力以及不斷深入的文化素養,人文意識對作品本質的理解透徹和有哲理的表現方法。人文文化的自覺意識和修養造詣是推動電影不斷探索的根本動力。
民族文化和地域文化及其宗教文化的根本植入,來自整個創作團隊的文化素養和文化自覺性。就電影美術論,視覺造型文化的母體,信息來自于民族文化和地域文化,具有極為深厚的內涵,創作者的創作靈感和文化素養,成為造型可視性的語言中自覺的文化傾向。張藝謀的《英雄》在設計整體意識中,放大提純和優化處理,強化造型的文化意識,用色彩的感知邏輯和東方意味的空間設計,以靜制動,唯美詩意的深入探討敘事的內在深意,于戰爭與和平哲理的解讀,自覺的審美意識讓電影作品高于技術層面,作為藝術家本身已經站在民族文化思考的最前沿。影片《1945》設計大饑荒時代禍起蕭墻的饑餓式樣,設計逃荒的過程,涉及人的生存拷問,設定民族群體的生死,寫實設計的根本技巧,精細個體描述主角的苦難歷程,雖然呈現視覺技術精湛,但是缺失代表中華文明的源遠流長的文化象征,黃河的背景是最重要的文化傾向語言,丟失了表征的人文文化意識的思考,又談何是好的設計呢?影片在人文責任和深度民族意識上,藝術家本身的使命職責,是每個創作者都應該有敏銳的自覺的承擔文化審美的正向意識。
新時期以來主旋律電影不斷打開電影創作的格局,商業性和藝術性,積極而有效的推動社會文化宣傳,在自覺的愛國主義影響下,使得中國夢通過電影平臺對世界文化進行文化輸出,尋求文化大國的軟實力的提高,提高國際影響力,提升綜合國力。世界文明的進程和中國的改革開放和加速經濟發展,讓人們的物質生活追求不斷地與時俱進。電影市場的潛力和發展的魄力、質量和審美以及發展的深度給予了電影創作巨大的挑戰。
當代在物質豐滿和感官需求增加的社會變革中,觀眾成為決定影片命運的主體,主旋律影片是日益增長的文化需求最好的載體,借鑒外國大片帶來的藝術和技術的新意,主旋律電影創作開始向商業電影和藝術電影學習,在相互融合中穩步前進。《戰狼2》中,退伍老兵冷鋒的個人命運與國家時代命運在緊急時刻關聯在一起,自覺的愛國主義感染力,強烈共鳴引起的民族認同,打動觀眾引起情感的共鳴,滿足政治文化宣傳導向的需求,成為大眾文化影響力巨大的意識形態。在人物形象、價值取向、敘事結構、電影語言、鏡頭語言方式等多個方面呈現了符合人文的美學特征。當代強大的制作和豐滿的技術,讓新時期以來主旋律電影在視聽影響力上,有足夠的力量成為商業市場的制作和傳播主體,構成影響力。
美術師對影片視覺形象的總體構思與定型,是通過影片環境造型為電影敘事提供人物活動的典型環境,通過人物造型表現人物的內在屬性的典型人物形象。既需要使角色塑造與場景物間鏡頭轉換和剪輯中形式上協調統一,又需要在整體設計造型上獨樹一幟的構成視覺美學創新,讓影片視覺擁有豐富和鮮活的表現力。電影美術設計的任務是在影片中建立的第一視覺形象,設計觀念的成型與實現,關系到整體電影的美學水準,將文字的想象變成可以用造型演繹的相對于電影真實的世界,人和物的建立都依賴這個載體建造完美。電影美術設計本身不同于其他的造型藝術,更依照自己的藝術特點和規律而形成特有的電影鏡頭語境下的造型語言。由于電影藝術的類型不同,美術師的設計工作在影片中的作用和創作特點既有共性,也有各自的規律。因此,美術師的視覺先鋒是首當其沖的重要,由于先鋒的意味決定影片視覺的水準,美術師的審美首先也至關重要的決定電影美學的高度。
電影美術就是電影美術本身,他更屬于電影的有真正的創作方式美學研究。場景設計對整體創作結構風格及色調光線氛圍的創立和把握,負責整部影片造型設計的主創人員,在深讀劇本研究敘事構架后,與主創部門一起研究視覺情景,整體對未來影片創作意圖和造型形式的要求,體現整部影片造型未來預期圖景。美術師對視覺形態的設計和把握,對創新和預期期待,深度思考的信息和賦予作品以美的享受,設計的藍圖是影片造型的審美關鍵,視覺設定是整體影片的先導視覺設計,是電影藝術視覺呈現的第一人。有序排布視覺的步驟和秩序,是電影美術師的職責所在,精準和深度的邏輯思維,審美力驅動強大的溝通力,用好奇心和創新精神,有勇氣擔當和事無巨細的努力。
主旋律電影美術工作藝術性技術性并進,考據精準和正向意識形態,要求運用藝術構思和手段,為影片創造出鮮明的空間形象和人物形象,用藝術的塑造時空和社會時代背景,為提高影片審美價值作出貢獻。因為電影本身對時代背景有國家時代的印記和表現力,美術師擁有的職業責任不容得有任何疏忽和藝術上的懈怠,因為電影美術師是電影整體出發的首要部門。
主旋律電影視聽各項都需要精準實效,現場美術師在拍攝現場的工作,是在整體設計完成的基礎上,最實效實現鏡頭組接敘事關系,減少穿幫,修訂場景構成等。此責任心是實效的責任,工作落實的嚴謹程度和敬業精神,關系到工作的精準程度,現場美術師應該在鏡頭試拍時候站在導演背后監視器那里,審視鏡頭內的所有工作是否到位。
美術師設計審美能力是電影美術設計的核心,審美方向和高度本身需要思維的立體化和人文哲理化,范疇多樣和跨類型研究,技術對于審美意識的影響,電影美術師審美高度和審美意識是素養與責任。美可以愉悅所有人的內心,美學家張世英說:“人生有四種境界,欲求境界,求知境界,道德境界,審美境界,審美境界是最高境界。”在視覺呈現和敘事細節中都體現出美術師的設計理念和思想,從多個方面滲透到影視藝術中,是讓生活豐厚記憶有深度的恰當地融入到整部作品中的。每部優秀的主旋律電影作品,根植于觀眾的腦海中會有不可磨滅的難忘的形象,通過美術設計造型,使同一個演員詮釋形象的深度讓觀眾感懷和耳目一新。通過空間構成創作,更典型的審美意識成為影片折射生活,讓美激蕩人心,改變人的精神世界。《湄公河在行動》是國家政府參與所體現出來的自信,以商業動作片類型特點出發,弘揚主旋律。影片構成中國堅定不移的維護海外華人的切身利益的國家精神,展現經濟的國家強盛,人民的利益得到維護。視覺磅礴而精湛的把動作爆炸等氣氛設計制作得真實,美術設計對于造型和形勢高度審美的把握。湄公河的生態,大戰之前的寂靜的山林,反復錯結續鬧的街道,黑暗陰森的危險之地,徹底炸毀的火焰解構,喚醒內心對于世界人文的尊重。獲第31 屆中國電影金雞獎最佳美術提名的美術設計師李健威,傾心力精心創作,可以在影片中看到。
審美和審丑是明確審美的判斷,目的在于我們評判整體的藝術品質時,藝術的美與丑剝離自然的審美與審丑,認知基礎是美學沉淀和世界觀正確與否的關鍵。面對如此迅疾的技術發展,泛濫和低等美學涵養,濫用的造型語言,制造意識上的審丑,都是對于美術設計師創造主旋律影片視覺高度的考驗。當代網劇為市場點擊率肆意揮霍特技的基地,不乏很多在藝術上泛濫成為商業垃圾。整體美學的文化深度和人文思維是美震撼人心的關鍵。維德安德森作出的作品每每都佳作品評,是在意識深度上和人文審美關懷高度上出發,兼具導演編劇美術師的身份,美學和視覺設定上,有極高的審美力。影片整體是優秀和視覺設計的完美是美術師的審美高度決定的。
當下主旋律影片進入全新的發展階段,市場商業化,英雄形象完整化、敘事結構曲折化、劇情沖突復雜化,以藝術電影為高度,側重觀眾的觀影體驗,角色命運和時代命運大潮緊緊相連等總體設定,感動觀眾引發情感共鳴,構成主旋律電影藝術和市場的影響力。與國際主旋律電影相比,中國主旋律影片在強調教育意義和政治屬性基礎上,是傳統的電影屬性在電影設計審美上的提升,技術的進步和完善,讓電影的視覺審美突飛猛進的 發展。
中國的新時期主旋律電影在現有階段上,增強個人情感與家國關系之間的聯系,形成屬于當下時代的,側重于主旋律的商業屬性的主旋律影片。這一類主旋律影片通過使人物形象更加飽滿真實,宏觀敘事微型化,時代命運聚焦于當下時代里典型人物上,增加觀眾認同,擴展主旋律影片的國際化趨勢。主旋律影片在我國電影文化市場中占據的地位逐漸上升,制作主體和營銷模式多元化,商業化大制作制造的視覺奇觀和精細的角色刻畫,形成其特有的文化氣宇軒昂的藝術魅力。我們經歷很多的題材和文化藝術的高度創造,《智取威虎山》的大制作翻拍,讓英雄楊子榮的形象深入人心《維和步兵營》、《紅海行動》、《流浪地球》、《戰狼2》良好的票房口碑 又開拓存在的愛國熱潮,保證了主旋律電影的根本屬性,同時也能滿足當下電影市場和電影觀眾的需求,未來我國主旋律電影發展在主題衍生和深度刻畫基礎上,努力挖掘中國夢跨越國家超過民族界限的元素,弘揚名族自信,弘揚創新精神,發揚光大國家意識,讓文化呈現與輸出實現綜合國力軟實力的 提升。
美術師永遠要懷抱創新的情懷和理想,是根本的設計動力,這樣的思維不會因為年齡的老去喪失現代美學的高標準,與時俱進是根本實施的動因。當代的視覺在技術進步中不斷更迭,創新的原力對開放的思維情懷有更高的理想要求。《戰狼2》和《流浪地球》都是依賴特技特效實現大塊面的鏡頭敘事,但是設計的出發點和設計意識的創新,讓兩部影片有可以比較的尺度,都有設計意識的結合技術在創新思維的引領下創建設計的深度。以動作片為基礎的愛國主義題材,場景設定宏大,構成開放性思維的拓展,電影美術師在設計上的嚴謹邏輯與大膽想象力是非常有意義的思維訓練,這樣美術師可以吸納所有給予設計啟迪的視覺內容,甚至只是一個簡單微弱的靈感想象。創新不等于丟失前面的基礎論斷,更是擁有全盤審視的內核結合創新的動因,才是完美的創新。藝術的美的主觀認識帶有藝術家的個人素養和意識基礎。如何將個人主觀的審美能力滲透到影視作品中,是對美術師的最高要求,如何擁有開拓精神,是電影人尤其是電影美術設計一致的追求。