從“藝”出發迎接蘇繡春天

本刊記者 蘭香

《霸王別姬》是張黎星特別喜歡的作品，靈感來源于陳凱歌的電影。無論是英雄末路，還是從一而終的堅貞愛情故事，抑或是程蝶衣不瘋魔不成活的狀態都讓人心生悲憫與感慨。然而，在張黎星看來，“我并沒有特別大的欲望來表達故事，刻畫主人公，而是將素材不動聲色地并列組合，用京劇臉譜的形象展現出來，用濃烈的色彩闡釋情感，同時留給觀眾足夠的想象空間，觀者結合自己的生命體驗來解讀作品就好。”

《霸王別姬》系列一

《霸王別姬》系列二

帶著思索前行

蘇州鎮湖，是名揚世界的中國刺繡藝術之鄉。精、細、雅、潔、奇，這里的蘇繡較其他地方更別致，在蘇州大地獨領風騷。

鎮湖人個個會刺繡，作為土生土長的鏡湖人，張黎星從小耳濡目染，與刺繡結下了不解之緣。10歲起，張黎星開始跟著奶奶學傳統針法。13歲時，她對媽媽細平繡的針法也產生了濃厚的興趣。這些家傳，為張黎星打下了扎實的基礎。后來，她拜蘇繡大師盧福英為師，成為她的傳承人。

多年來，以針代筆，以線著色，張黎星不斷探索創新，刺繡作品多次獲獎。針落繡繃，于她而言，不僅是慣性動作，更飽含個人思索。刺繡早已成為她生命的重要一部分，原創是對傳承技藝的致敬。她的原創作品中，有30余幅獲得個人專利及版權。

《融》

《迷蒙太湖》

帶著初心傳道

2011年，張黎星與恩師盧福英共同創辦蘇州市盧福英刺繡培訓學校，張黎星任副校長。一雙雙求知若渴的眼睛，讓她深感責任重大。如何傳承好傳統刺繡藝術的內核與精神，張黎星反復思考。她說，我們要重拾對傳統精神的認知，把握好對“創新”二字的運用。我們出生在這個國度，長在這個民族，不必刻意強調傳承。然而，只是簡單的繼承模仿也不行，我們要傳承的是精神，是文脈。

為此，張黎星通過一線藝術工作室專家手把手地輔導學員，時不時聘請工藝專家舉辦專題培訓，集結鎮湖優秀“繡二代”共話刺繡，以期提升原創題材與刺繡技藝的融合度，讓刺繡藝術真正融入新視覺、新文化、新媒體、新平臺。

近年來，盧福英刺繡培訓學校舉辦了200多期蘇繡培訓班，其中有鎮湖繡娘研修班、“蘇繡走進中小學”培訓班、蘇繡大學選修課、“脫貧攻堅——蘇繡技藝傳輸”培訓班、“蘇繡走出國門”培訓班等。行走過程中，張黎星發現幫助了許多人，比如為新疆及貴州婦女帶去了蘇繡文化及針法。同時，她也發掘了當地極有特色的針法工藝，從中獲得不少靈感。

《融》則是飽含東方文化性格的作品。中國古代傳說中，四大神獸代表著四個方位和四時季節，門寓意著開放、通行、接納、融合。在作品展示時，張黎星鋪設了季節性十足的銀杏葉和歷史感滿滿的石槽，石槽中小紅魚自由游動，平添了幾分靈動。

《心門》

懷著希望探索

行走多年，張黎星依然深感焦慮。她深知，刺繡同樣面臨現代化轉型的時代大課題。作為新一代刺繡師，作品必須符合當代人的審美情趣，運用當下的社會物質文化符號。藝術形式的創新，要建立在藝術創造的內容之上，而不是盲目地為創新而創新。直面生活，表達真實情感與思考，自然而然的創新才是正途。

張黎星對刺繡的思考，得到了外界的認可。2017年6月，她在蘇州高新區文體中心寒山美術館舉辦《伏爾塔瓦河上的江南》聯展，并與捷克藝術家共同創作作品《凌舞》；2017年12月又舉辦寒山志“藕中有耦，荷而不同”聯展，并與美國藝術家柏瑞安共同創作《過去的痕跡》系列，多幅原創刺繡作品被美術館、博物館、美術家協會收藏。她還多次參加蘇繡宣傳MV的拍攝，參加各種工藝美術展覽，并遠赴德國、意大利、法國、瑞典、文萊、沙特、西班牙等國家進行文化交流，獲得國內外友人的一致好評。