文本形成與教學推進

晁瑞

王寧教授是制定課程標準的核心專家之一，她認為四大核心素養中“語言”是一個抓手，只有依靠語言，才可以審美，才可以理解文化，才可以提高學生思維水平。本文立足于語文文本的形成過程和解讀過程說明語文教師應如何布置學習任務。

一、作家寫作與語言

作家欣賞外物，觸發自己的審美體驗，“審美體驗是主體與客體、感性與理性、直覺與思維、本能與理智、意識與無意識的統一，它的發生深入到人的本能、直覺、無意識這些幽深的心理領域，它與個體的、本原的生命顫動相聯。”作家需要將內心的審美體驗外化為語言文字符號，才能被讀者感知。

作家是最善于捕捉個人審美體驗的人，每個作家天生就是語言運用專家，他知道什么樣的語言，更適合表達他的感受。“采菊東籬下，悠然見南山”，將“看到南山”一事定性為“悠然”，這就把自己心情和盤托出了，與前面的一句連接起來，顯示了作者超脫的心境。“兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山”，這種船速之快的感覺以夸張手法寫出，就是對普通人感覺的偏離。“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”，將“花”變形為“人”，也超越了普通人的一般感覺。

作家將觀察語詞化，無非通過敘述、描寫、抒情、議論等藝術手段。這些藝術手段，都有各自的優越性，也同時存在局限性。四種藝術手段，要輪流使用，以避免為讀者帶來審美疲勞。

文學是一種精神文化現象，可以繼承并持續發展。因此代代文學家會形成共同的精神契約，對于各類文學體裁形成一定的審美規范。詩歌、散文、小說、戲劇各有各的審美規范、藝術技巧。

每個文本都有結構，按照時間順序、空間順序或者事理邏輯順序有序展開。因此每一篇文章都是作家奉獻給世界的完美圖畫。中國傳統寫作學將文章分為“起、承、轉、合”四個部分，這個結構模式適用于除了戲劇、長篇小說之類的絕大多數文本。

二、讀者欣賞與語言

1.獲得審美體驗的前提條件

讀者需要具備一定的水平才能欣賞文本。一個文盲可以欣賞影視劇等視覺藝術，卻不能欣賞文學，因此文學閱讀首先是文化人的精神生活。魯迅說：“讀者也應該有相當的程度。首先是識字，其次是有普通的大體的知識，而思想和情感，也須達到相當的水平線。否則，和文藝則不能發生關系。”

一個人的認知水平、思想水平也決定了他能理解什么樣的文本以及理解到何種層次。沒有一點兒古典文學知識的人，讓他說出一首古詩的妙處，可謂難度很大。如果一個人對文學作品中描繪的生活沒有直接體驗，也很難體會文本的美。

人可以通過閱讀積累社會生活經驗，“人在一生征程中，即使經歷極其復雜豐富，也總是要受到有限的生命過程和有限的活動范圍的局限，不可能體驗到自然和社會的各種現象，因為需要通過間接的途徑，即閱讀書本、欣賞文學作品來豐富心理信息的儲存量”。

2.文本意義來自何處

（1）詞語及詞語組合意義

每個詞語在語言中都有意義，這是文學形象得以產生的基本條件。如“深藍的天空掛著一輪金黃的圓月，下面是海邊的沙地，都種著一望無際的碧綠的西瓜。”這一句寫魯迅家鄉的優美風景。這樣的意義，依靠全句23個詞組合起來的意義表達出來：深藍、的、天空、掛、著、一、輪、金黃、的、圓月、下面、是、海邊、的、沙地、都、種、著、一望無際、的、碧綠、的、西瓜。這些詞語之中有一些名詞如天空、圓月、海邊、沙地、西瓜，都表示具體的名物，能引起讀者想象，得到形象感，使文字與現實世界聯系起來；其中還有一些顏色詞如深藍、金黃、碧綠，具有很強的視覺效果，能夠激發讀者想象，使頭腦中的形象更為明確、清晰。讀者心中的印象就產生了：風景很美，為下文寫少年閏土做了鋪墊，襯托閏土可愛之處。但是很多情況下，句子的意義與文學形象本身不能劃等號。有些意義可能來源于語境，一般將語境分為兩類：言內語境、言外語境。

（2）言內語境意義

言內語境指由文本內部組合關系制約的上下文環境，表現為句子、句群、段落、語篇關系。比如《祥林嫂》作者最后一次到魯鎮見到她，有這么一句外貌描寫“只有那眼珠間或一輪，還可以表示她是個活物”，這句話里名詞“活物”，字面意義為“活的物體”，這里表現祥林嫂被折磨至深，已經不像人樣了。這樣的意義超出了語言符號自身的意義，它來自整篇文章的上下文語境，因為該篇全文都描寫祥林嫂的不幸。我們根據這樣的語境確定了“活物”的意義。有時候上下文語境形成一個相反或相似的結構，結構本身也可以產生意義，比如“朱門酒肉臭，路有凍死骨”這句話以對比修辭手法產生了一個相反的結構，就增強了作家對上層豪門貴族的憎恨之情。排比修辭手法則可以使上下文形成相似結構，也可以強化作者的感情。

（3）言外語境意義

與語言交際有關的諸外部要素，如文化語境、作家創作背景等，都是言外語境。

文學是民族文化活動的一部分，與母語的關系至為密切。因此一切漢語的文化都是語境，也包括漢語這種語言本身。作家老舍說：“除了語言，還有什么別的地方可以表現它呢？你說短文章是我們的民族風格嗎？外國也有。你說長文章是我們民族風格嗎？外國也有。主要表現在語言上，外國人不說中國話。用我們自己的語言表現的東西有民族風格，一本中國書譯成外文就變了樣，只能把內容翻譯出來，語言的神情很難全盤譯出。”

創作背景也是文章的意義部分。創作背景可以分為客體背景、主體背景兩部分。“客體背景”指自然、社會包括人的活動，“主體背景”指作者心靈和知識。如何理解社會活動，馬正平認為“這個時代、地域中關于文章寫作內容和寫作形式的審美規范——寫作文化（時空情緒、價值取向、思維方式）；又包括寫作當下環境中有關寫作內容的制約性因素——寫作背景（事實背景和政策背景）”。

比如《沁園春·雪》寫于1936年抗日戰爭爆發前夕，當時毛澤東和彭德懷率領紅軍突破蔣介石幾十萬大軍的圍追堵截，到達陜北清澗縣袁家溝，毛澤東登上大山視察地形，心中感慨萬千，寫下了這部作品。詞作贊揚了中國杰出帝王的豐功偉績，“俱往矣，數風流人物，還看今朝”，表現了毛澤東要與人民一道成為“風流人物”的堅強決心。在這種背景下，才能理解革命家大無畏的英勇精神。

三、語文教師布置活動的依據

1.注意學生學段心理特點和認知水平

教師布置學習任務之前，要有一個預判。學生處于什么年齡段，對詩歌、散文、戲劇、小說、文言文、實用文體能理解到哪個層次。

比如《小池》這首詩，“泉眼無聲惜細流，樹陰照水愛晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。”如果教學對象是小學生，主要任務是誦讀，教師要注意按照近體詩句式2212的節奏進行誦讀，其中有一句“小荷/才露/尖/尖角”按照規則應如此停頓，按照意義停頓為“小荷/才露/尖尖/角”，教師應注意節奏與對句保持一致，即按照意義服從規則的方式停頓。解讀詩歌，應能說出描寫了小池塘周圍的哪些景物，“泉水”“樹陰”“小荷”“蜻蜓”。有哪些動詞描寫這些景物，“惜”“愛”“露”“立”，其中哪些動詞用于描寫人的動作，“惜”“愛”，這樣的描寫方法叫“擬人”。詩歌整體表達了池塘周圍的景物賞心悅目。

如果教學對象是初中生，要涉及中國古典詩歌韻律知識。這首詩的標準平仄為：仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平，平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。首句入韻。古典詩歌以聲調平仄交錯，形成韻律上的音樂美。擬人手法使物象具有人的感情，這種感情是作者投放在景物上的，因此表達的仍是作者的歡樂心情。楊萬里詩歌風格清新，表現在取景小處著眼，描寫不濃墨重彩。

如果教學對象是高中生，要談中國古典詩歌韻律變化的知識。“一三五不論，二四六分明”，因此“樹”“小”“才”三處就屬于“一三五不論”的位置，因此這首詩的實際平仄為：仄仄平平仄仄平，仄平仄仄仄平平，仄平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。允許韻律有變化，是為了保證詩歌音樂美的基礎上，給詩人更大的表意空間。“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭”，這一句實際描繪的景物是蜻蜓欣賞小荷，象征意義是年輕人只要優秀，一定能得到別人的欣賞贊美。這種言外之意是人們長期傳頌這首詩的基礎上，再次生成的新意義。

中國古典詩歌以唐宋近體詩為藝術高峰，形式上有韻律要求，這是中國優秀傳統文化，中小學生應該了解。但是由于面對的學生年齡段有差異，教授的內容也應該有差異。

2.按照解讀步驟有秩序地安排學習活動

要按照學生認知順序安排學習活動。首先需要帶領學生整體感知全篇內容，得到文章大致思想。按照文章“起、承、轉、合”結構模式判斷全文段落起止點（并不是每一篇文章都分四段，結構模式僅是參考）。其次要詳細分析細節部分。最后要學習全文連綴成篇的技巧，體會作者如何保持各段落之間的過渡和呼應關系，并在此基礎上深化對全文的理解。為了鞏固學習效果，最好還全冊統一規劃，重點課文實時跟進片段寫作。

3.指導學生細致把握細節部分

盡可能對文章的核心部分設計足夠詳細的問題，首先根據文章中心理順核心部分的層次。然后以文學形象為中心，找文本中的句子，讓學生自己歸納概括文字所描繪的形象特征。最后圈劃能體現作者感情或者寫作意圖的重點字詞，根據上下文語境解釋這些重點字詞的含義。即按照從大到小的順序（中心思想——文學形象——句子——詞語）逐步關注文本內容。我們以《荷塘月色》為例，說明該問題的主要操作方法。

（1）首先核心段落解讀是在全文中心思想的關照下解讀，所以問題的設計不能脫離文章中心思想。作者心里很不寧靜，他在荷塘月色里找到了自己的寧靜。請問他描寫了荷塘月色什么樣的景色，通過哪些景物描寫的，用什么修辭手法寫作的？第一個問題，首先要求學生根據文章中心回答出寧靜、和諧之類的關鍵詞。第二個問題，是分解具體寫作內容。第三個問題是分析作家使用的藝術手法。

（2）進入細節解讀就是上文說的第二個問題，要注意作家高明之處在于：細節再多再繁復，也由統一情趣和理趣串聯。這是散文“形散而神不散”特色的重要體現。筆者在一些高中教師教案中發現，有些教師將荷塘月色的細節解讀過于瑣碎，這就沒有理解散文審美規范。所以作者寫荷葉、白花、清香、風、流水，都是寫月下荷塘寧靜之美；月光、輕霧、黑影，都是寫月下荷塘和諧之美；樹、遠山，都是寫荷塘背景之美，這一節突出了畫面的高低、遠近、疏密，有非常強的空間布局意識。

（3）細節上的藝術手法解讀，這是進入最基層的語言運用部分，是上文說的第三個問題。作家使用擬人等手段將自己的感覺變形，“有裊娜地開著，有羞澀的打著朵兒的”，將“花兒”當作人寫，不僅體態美，而且神情含蓄。比喻手段取事物之間的相似度，造成感覺錯位，如“葉子”比作“舞女的裙”、“白花”比作“星星”和“明珠”、“風”比作“閃電”、“青霧下的花、葉”比作“籠著輕紗的夢”，分別寫出了事物姿態美妙、光芒四射、迅速、朦朧的特征。作家使用通感修辭手法，可以將自己的感覺幻覺化，如將“清香”寫成“遠處高樓上渺茫的歌聲”，是嗅覺與聽覺的聯動；將“塘中不均勻的月色”寫成演奏的名曲，是將視覺與聽覺聯動。豐富的藝術手法能激發讀者的審美知覺，使讀者進入愉悅的欣賞狀態。

4.引導學生形成篇章結構意識

細節分析完之后，一定要注意解讀文章結構之間的關系，以便于學生領悟連綴成篇的寫作技巧。并在此基礎上再一次深化對文章主題的認識。

仍以《荷塘月色》為例，全文以“這幾天心里頗不寧靜”起筆，寫心境零亂。以空間轉移為順序引出“帶上門出去”，下文“沿著荷塘”是承接上文繼續延展，“這是獨處的妙處，我且受用這無邊的荷香月色好了”，自然轉入下面描寫荷塘的寧靜、和諧，重點描寫作者享用到的美好世界之后，用一句“這時候最熱鬧的，要數書上的蟬聲和水里的蛙聲”，這句話在寫景上既是以動襯托荷塘之靜的藝術手法，又同時是作者轉入個人心緒的轉折之筆，“但熱鬧是他們的，我什么也沒有”。最后一段收束全文，想起采蓮的事情，“這令我到底惦著江南了”一句話點題，解釋我為什么不寧靜。隨著文章結構的“起、承、轉、合”，作者的感情也在起伏變化，這使全文呈現美妙的整體感、完整感。文章以荷塘月色安靜和諧之美，表達了作者渴望摒棄喧鬧外界、追求自由的強烈愿望。

5.及時肯定學生語言認知能力

在學生學習為主狀況下，教師無法預見學生本人對文本的理解方向。只要學生勇于表達，教師一定要積極表揚，即便回答得不好，即便只有些微閃光點，也要多鼓勵，禁止挖苦打擊學生。

四、結語

王寧教授一再強調新課標對語文教師的學理修養提出了很高的要求。教師要加強語言學、寫作學、美學、文學等各學科修養，以便于所布置的學習任務能準確抓住文本特點。

中國是一個文明型國家，在國家建設中尤其重視人才選拔。自隋代產生科舉考試制度以來，儒家經典成為考試的核心內容，這些國家治理思想都是漢語記載。古代很多官員同時也是作家，他們依靠母語學習到文化，又依靠母語創造了新文化。因此我們應該這樣理解母語者學習語文的目的：學習漢語所承載的文化，創造時代所需要的新文化。也就是說針對母語學習者，教師要提高他們的讀、寫能力，培養新時代高層次文化創造者。對文化要做寬泛性理解，今天并不是培養每個人都成為作家，但是要培養他們成為文化新人，用母語表達一切思想，無論是人文思想還是科技思想。只有漢語母語承載的思想豐富了，我們才有真的文化自信，這是國家軟實力的表現。每個語文教師都應該將自己放到整個國家事業中理解教學工作的偉大意義。

[作者通聯：淮陰師范學院]