上海文代會：在團結創造中聚首再出發

海風

2019年1月16日上午，上海市文學藝術界聯合會第八次代表大會在上海展覽中心友誼會堂開幕。700余位來自不同藝術領域的文藝工作者代表早早到場，把友誼會堂擠得滿滿當當。會上代表們認真聆聽領導講話，聽取上海市文聯第七屆委員會作工作報告，并投下莊嚴一票，選舉產生了由188人組成的市文聯第八屆委員會。

當天下午，上海市文聯第八屆委員會第一次全體會議召開。會議選舉奚美娟為第八屆市文聯主席，并選出丁申陽、王汝剛、尤存（專職）、任仲倫、許舒亞、孫甘露、李守白、楊紹林、何麟、辛麗麗、汪大偉、汪涌豪、沈文忠（專職）、鄭辛遙、俞亦綱、韓陳青（專職）、雍和、譚晶華、滕俊杰為市文聯副主席，王麗萍、張國勇、羅懷臻、黃豆豆、韓生、廖昌永為市文聯主席團委員（按姓氏筆畫為序）。

會場現場，一派其樂融融，藝術家們滿面春風地合影，在開會間隙，熱烈地交流著各種文化創作的心得與感受。上海市文聯走過69周年，尤其是第七次文代會至今的6年，上海的文藝創作取得了矚目的成就。這些成就與上海文藝工作者的努力奮斗，與上海文聯這個溫馨的“文藝家之家”的服務和支持有著緊密的關系。在上海市第八次文代會的現場以及會后，藝術家向記者暢談了上海文藝發展的感想以及作為新時代文藝工作者的責任與使命。

不僅是年齡上的代際傳承，還有作品、德藝全方位的傳承

上海市第八次文代會特別設置了一個環節，傅希如、龔天鵬等上海文藝界青年代表向尚長榮、曹鵬、王文娟、呂其明等老一輩藝術家獻上鮮花，表達后輩們的敬意，也彰顯了藝術的薪火相傳。

當天到場的老藝術家都神采奕奕。94歲的曹鵬說自己“年紀九十四，上臺四十九”。曹鵬向本刊記者回憶了當年飽受苦難的歲月，坦言活在盛世，更有責任為人民作出貢獻?！拔幕且豢么髽洌髽涓钊~茂，祖國興旺發展?！彼_實也是這樣做的。如此高齡還在積極參與公益，為交響音樂普及前后奔走?！拔液芨吲d自己能夠生活在這樣一個鼎盛的時代。只要能多活一天，我就能多做一點工作，向大眾更多地普及交響樂，為打響上海文化品牌作出更大貢獻?！?/p>

經過多年反復修改，89歲的呂其明近期完成了《紅旗頌》定稿，將作為慶祝新中國成立70周年的作品重新出版。他十分感慨：“上世紀六十年代，我在黨的方針政策指導下，深入人民群眾中，寫了《紅旗頌》，優秀作品都離不開人民，這一點在今天也是非常具有指導意義的?！彼€說，在作品創作過程中，文聯對他也提供了很多的支持和幫助?！皬纳鲜兰o五十年代文聯成立到現在，我既是參與者，又是受益者。文聯是藝術家溫馨的家，它有著巨大的吸引力和凝聚力，始終為會員服務，幫助我們創造優秀作品。”

越劇表演藝術家王文娟特意穿了一件紅色的衣服，分外喜氣。她表示，上海文藝如何勇攀高峰，是放在每個藝術家面前的挑戰?！拔覀兊那拜呑鞒隽撕芏嘭暙I，我也要做我力所能及的工作，也希望中生代努力，讓越劇真正到人民中間去，這也是越劇存在的價值。我雖然不上舞臺了，但還是經常和學生討論越劇發展。如何跟上時代，這個問題很重要。越劇從一開始，就是扎根人民、深入群眾的劇種，現在我們也要繼續努力深入到人民中，發現人民群眾里優良、向上的事跡，把它們變成作品?！?/p>

此次文代會現場公布了上海市文聯第八屆榮譽委員名單，包括秦怡等共33位老一輩德藝雙馨藝術家。青年藝術家馬良看到自己父親馬科的名字出現在榮譽委員的名單上，感到很高興。馬科是上海京劇院國家一級導演，是第一批參加過文代會的藝術工作者?！案赣H曾經總談到要去文聯開會，臉上有嚴肅又興奮的神情，少年時好奇文聯是什么，如今身為成員之一，終于體驗到父親曾經的感受。我是攝影家協會的會員，同時也搞美術創作、寫作，這幾年我開始涉獵戲劇，也是因為父親的關系，也算是一種傳承?？梢宰杂傻乜珙I域創作，這是時代給我的機遇。和父親同為文聯會員，我也很高興?！?/p>

老一輩藝術家們不顧年邁還堅守在第一線，青年文藝工作者們也很受觸動?！拔璧感袠I演員的藝術生命比較短，但是老一輩藝術家身體力行地告訴我們，舞蹈不是青春飯，即使身體不能呆在舞臺上，依舊可以在公共普及、藝術教育上創造更多可能。他們對青年舞蹈演員的引領，讓我感受到了感召的光芒?！鼻嗄晡璧讣抑鞚嶌o說道，“作為一個舞蹈演員，能夠被大家認知，傳遞給觀眾一種精神力量，也更讓我意識到青年演員的責任。一方面，我們要跳好舞蹈;一方面也要讓更多的人了解舞蹈，擴大行業的影響力。”

在此次文聯代表大會 722 名正式代表中，有近四成中青年代表，最年輕的代表是上?；磩F演員顧芯瑜，生于1997年。顧芯瑜興奮地表示，這是她第一次參加文代會，作為90后，非常榮幸?！白鳛榍嗄暄輪T，當下最重要的是傳承。希望能讓更多的年輕人喜歡淮劇，認識淮劇的魅力?！?/p>

“我看到在座的既有德高望重的老藝術家，也有許多充滿激情的年輕的臉龐。年輕的藝術家們上臺為老藝術家們送上鮮花，這不僅僅是年齡上的代際傳承，還有作品、德藝全方位的傳承?！鞭擅谰晏貏e感慨地說道。而作為新任上海市文聯主席，除了充滿感慨和敬意之外，她也更加警醒地認識到未來的使命。“文聯就是一個聯絡、協調、服務的平臺，是文藝工作者們的家，之前歷屆主席團已經做了相當多的工作，今后的五年，我們要做的很重要的工作就是傳承，繼續做好溝通的橋梁。今天的大會報告里特別提到‘助推二字，我覺得這一點非常重要。文聯作為文藝之家，作為一個聯絡、協調、服務的平臺，就應當大力助推年輕人成長，助推優秀作品產生?！?/p>

更緊密地團結，更勇敢地創造

1950年7月24日，上海市文學藝術工作者第一次代表大會召開，531名代表出席。會議推選夏衍為主席，馮雪峰、巴金、梅蘭芳、賀綠汀、賴少其為副主席。會議討論并通過夏衍《更緊密地團結，更勇敢地創造》的總報告和《上海文聯章程》，宣告上海文聯正式成立。幾十年來，上海市文聯一直秉承宗旨，在多個方面推動創作力量，并搭建了眾多知名文化品牌。

上海之春國際音樂節是中華人民共和國成立后歷史最悠久、持續時間最長的音樂舞蹈節，至今已近60年歷史?！傲ν菩氯诵伦鳌笔巧虾Ｖ簢H音樂節的首要宗旨。60年來，“上海之春”一直高舉這面鮮明的旗幟，引領出一批又一批的作曲、演奏、表演人才，誕生了一部又一部藝術精品?！昂Ｉ闲聣簟笔巧虾Ｖ簢H音樂節創立的原創音樂展示平臺，“海上新夢”1-12屆推出原創作品共130首/部;近年整理上海優秀作曲家作品，并出版作品集10部。這塊上海文化品牌如何越拭越亮，這也是藝術家們一直思考的問題。“上海之春國際音樂節，是中國音樂文化史上最早的一個品牌，在全國很有影響力。這既給了我們榮譽，也給了我們壓力。”作曲家、上海音樂家協會主席許舒亞說道。如何將“上海之春”辦得更好？如何保持住她獨有的魅力、獨有的風格？許舒亞認為，要繼承幾十年來推新人新作的方針。歷史發展了，今日中國的變化也是巨大的，新形勢下，還要開發新的形式、發掘新的思路，讓“上海之春”在繼續保持上海文化十大品牌之一的金字招牌的同時，又能在全國范圍內有最好的影響力，推出更多新人新作，搭建更好的展演平臺。

上海白玉蘭戲劇表演藝術獎自 1989 年創設，今年將迎來第30屆，現已成為具全國影響力、權威性的戲劇領域表演藝術專業獎項，共吸收海內外參評演員3600余人次，涉及劇目2000余臺、劇種60余個，600余人次獲獎，推動了中國戲劇藝術的繁榮興盛。白玉蘭戲劇獎一直主動尋求新發展，為了提升“白玉蘭”的全國和全球影響力，白玉蘭戲劇獎希望讓全國、世界的戲劇演出的首演放到上海?！耙罱ê眠@個平臺，就要主動出擊，不能守株待兔，主動關心、協調、溝通，主動為之創造條件。有利于擴大戲劇舞臺的事情，我們就要去做。”上海話劇藝術中心總經理、上海市戲劇家協會主席楊紹林提出。

為夯實文化“碼頭”、發展文化“源頭”，不僅上海之春國際音樂節、白玉蘭戲劇表演藝術獎等文化品牌越拭越亮，各文藝單位、藝術家們也都在奮力譜寫時代新曲。

近年來，上海出現了一批精品力作，比如電影《西藏的天空》，電視劇《彭德懷元帥》《平凡的世界》《大江大河》，滬劇《挑山女人》，昆劇《景陽鐘》，小說《繁花》等等。談到上海的影視劇發展，上海電影家協會主席、上影集團董事長任仲倫表示：“電影是上海文藝創作的主力軍之一，應該創作更多的優秀作品。今年是建國70周年，也是上影廠成立70周年，我們一直在醞釀，將用一些優秀作品向中華人民共和國成立70周年獻禮，也向上影廠的70周年獻禮?！?/p>

文藝家應當用作品來說話

精品是不斷打磨出來的，必須不斷深入生活，并且與時代同步。從2012年10月26日首演至今，滬劇《挑山女人》已演出267場，榮獲了中宣部“五個一工程獎”、文華獎、中國戲劇獎“優秀劇目獎”等在內的19個重要獎項。2012年，對上海寶山滬劇團團長華雯來說是非常重要的一年。上海寶山滬劇團作為區縣小劇團，之前一度為“生計”所困。2012年，華雯看到了齊云山唯一的女挑夫安徽農婦汪美紅的故事，很受觸動，于是她和團隊直奔齊云山，一次次地體驗生活，之后打磨出了滬劇《挑山女人》，再后來，步步走高匯成“挑山現象”。而在《挑山女人》整個誕生過程中，上海劇協也發揮專業協會優勢，從一開始便主動參與劇本的討論、修改、提高，邀請榮廣潤、馬博敏、黎中城、余雍和等專家出謀劃策，逐字逐句修改，使之更臻成熟。之后還聯合其他單位，為《挑山女人》先后舉行各類有質量的研討活動。

新任上海市美術家協會主席鄭辛遙長期在報社工作，1992年在《新民晚報》“夜光杯”上開設了《智慧快餐》專欄，每周推出一幅新作，至今已發表了1300多幅。2013年又在《新民晚報》上開設了《漫條思理》新聞漫畫專欄。鄭辛遙表示：“漫畫是通俗易懂、老少咸宜的畫種，這也決定畫畫的題材一定要關注當下，來自于生活。我的創作都是取材于身邊的事，用漫畫的形式發現生活中有趣的現象，讓讀者不僅會心一笑，還能引發一些思索。至今各個方面的題材如職場、愛情、旅游、讀書等我基本都涉獵了，但我不愿意重復自己，不能老生常談，必須不斷挑戰，時刻關注生活，關注社會發展，從中發現新的關系、新的現象，永遠與時俱進。畫家們要眼睛向下，作品向上，關注現實生活，創作出接地氣、有生活氣息的精品力作，提升美術對社會的影響力。”

攝影家、新任上海市攝影家協會主席雍和，三十多年來不間斷地對上海這個城市進行著影像記錄。為了拍攝，他遭受了很多有形無形的壓力，但是雍和堅持了下來。2012年他曾告訴筆者：“這座城市是需要去拍攝這些照片的，現在可能無法拿出來，10年、20年后就是一筆寶貴的財富。”事實上，不用那么久，6年過去了，雍和已經體悟到以前一些照片的珍貴之處，因此他放慢了拍攝的步伐，花費更多的時間、精力對以往的照片進行整理、編輯。近幾年他也經常在全國各地做講座，和大家分享一些拍攝經驗。雍和認為，攝影除了有賞心悅目的功能、實用的功能外，還負有社會擔當的功能，可以反映當下中國的波瀾壯闊，見證歷史。“由此，攝影所產生的力量不是象牙塔里的，不是藝術圈里的，而是擴展出來產生更大的效果，不僅僅給人美的享受，還能關注當下并推動社會發展進步?！?/p>

“文藝家應當用作品來說話。”奚美娟強調道，“堅持中國文化自信，留下屬于這個時代的精品，這是我們這一代文藝人應當積極履行的歷史使命?！鞭擅谰觊L期工作在文化創作的第一線，在文代會前幾天，她還在外地拍戲。在她看來，講好中國故事，更應該講好中國老百姓的故事，讓世界了解到中國老百姓發生了什么變化，他們的訴求愿望是不是得到了滿足，而如何在文藝作品中體現這種觀點，是文藝工作者應該真正去關心的。現實主義題材應該記錄當下正在發生的事，經過檢驗，它有可能轉化成傳統文化。奚美娟表示：“在當今這個時代，用什么作品給后人留下偉大時代行進中最真實的信息，也是所有文藝工作者共同的責任。”

“上海出品”邁出國門，在國際舞臺上講好中國故事

2018年12月13日，《與時代同行》紀念改革開放40年上海雜技展演在上海商城劇院舉行。當天的演出，雜技、魔術、滑稽等種類齊全，節目精彩紛呈，多個獲得過國際金獎的優秀節目輪番上演，充分展現了上海雜技所取得的優秀成果。上海市雜技家協會主席、上海雜技團團長俞亦綱表示：近些年，上海雜技團成功拓展國外主流市場，“走出去”取得重要成果。上海雜技團雄厚的創作實力與優秀節目資源為“走出去”提供了有利條件，為此院團積極探索雜技劇目進入國際主流演出市場的新模式?！拔覀冊诖蛟煸瓌搫∧俊妒ぁ贰缎↓堬w天》時引入‘國際委約，上海創作的新理念，將優質雜技資源與國際一流演出商合作，把中國民間文化元素與現代舞臺表演手段相結合，通過合作伙伴運營網絡，開拓歐洲主流演出市場?！?/p>

今年是上海芭蕾舞團建團40周年。這些年來，上芭不僅繼承傳統，演繹好紅色經典，比如芭蕾舞劇《閃閃的紅星》將作為國慶獻禮在全國巡演，也努力講好中國故事，用芭蕾藝術在世界上傳播好中國形象。這些年里，上海芭蕾舞團努力繼承發展世界寶庫留下來的各種古典芭蕾，跳出了自己的風格。作品不但有商業類型的《簡·愛》《長恨歌》《哈姆雷特》，還有“一帶一路”原創芭蕾舞劇《馬可波羅——最后的使命》、紅色經典舞劇《白毛女》。2016年起，古典舞劇《天鵝湖》在海外巡演超過一百場?！拔覀儾坏叱鋈?，還把世界優秀的編導請進來。通過這樣不同的方式，分步發展、齊頭并進、同時發力，來打造好上海芭蕾?！鄙虾０爬傥鑸F團長、上海市舞蹈家協會主席辛麗麗說。

除了用國際語言講述的中國故事大受好評外，中國傳統藝術在國外也是大放異彩。德國當地時間2018年12月2日晚，上海昆劇團攜鎮團之寶、昆曲經典名篇《臨川四夢》完成了在柏林的四場演出，壓軸的《牡丹亭》技驚四座，柏林觀眾全體起立鼓掌。對于中國傳統昆曲來說，這更是一個里程碑式的夜晚，此次演出，上海昆劇團是受到柏林市政府以及德國最高規格的柏林藝術節的特別邀請。上海戲曲中心總裁、上海昆劇團團長谷好好表示：“今天的中國傳統文化是很好的國際交流的名片，代表著中國精神。”2012年上海市第七次文代會上，有代表就呼吁，希望減輕文藝院團的包袱。2015年，上海對市級文藝院團全面啟動“一團一策”。谷好好表示，“一團一策”很好地遵循了藝術規律，根據每個院團的藝術特質、優勢不足，有針對性地進行深化改革。每年戲曲中心都要接待來自全國各地的兄弟單位來考察調研“一團一策”。

以人民獲得感和滿意度來檢驗藝術

近幾年，文聯積極轉變服務理念，助推服務對象從“家”“者”向“界”延伸。以重大品牌活動為載體，完善“深入生活、扎根人民”長效機制，有力促進常下基層、常在基層的良好氛圍;不斷豐富“百姓賞藝”惠民品牌內涵及外延，舉辦了“文聯藝術家講壇”“浦江流芳”“曲藝黨課”“四季品劇”“電視藝術講堂”“書法大講堂”“聲樂講堂”“海上電影論壇”“上海故事匯”“上海譯家談”“上海評協系列文化講座”“書法名家寫婚書”“魔術進高?！钡然顒?，每年組織文藝家和文藝工作者深入社區、學校、部隊開展巡講、巡演200余場，獲得服務人民和提高自身的雙豐收。同時組織舉辦少兒曲藝大賽、兒童舞蹈展演、童謠征集評選傳唱活動、戲曲“小白玉蘭”評選、青少年書法比賽、大學生話劇節、大學生魔術大賽、大學生主持新人賽、外國文學進校園、楊浦管樂藝術節，以及音樂、美術、書法、舞蹈等藝術考級工作，加強互動性、引領性和“互聯網+”功能，進一步樹立專業權威，贏得群眾口碑。

位于延安西路 200 號的上海文藝會堂，是上海市文藝界人士的“文藝之家”。2015 年底，經過改擴建工程的文藝會堂闊別 3 年后重新開放，再度成為文藝家們聯絡感情、激蕩靈感的天地，也成為市民暢享優質藝術資源的勝地。2018年年初，春“藝”盎然——2018上海春節文藝嘉年華活動在上海文藝會堂舉行。在活動的組織和設計中，嘉年華沒有流于展覽展演的形式，而是力求打通藝術家與普通市民的通道，文藝會堂面向社會、開門迎客，聯動百余位優秀藝術家積極參與，面向時代的需求，嘗試藝術作品的創造性轉化和衍生。2019年上海春節文藝嘉年華于2019年1月18日在閔行上海海派藝術館開幕，繼續將上海文藝界的繁榮成果與廣大市民共享，也讓傳統文化活態傳承下去。

隨著人民的文化需求不斷提高，文化服務也需要有新意。曲藝黨課是上海市曲藝家協會和陳云紀念館聯合創作的，節目形式涵蓋了評彈、上海說唱、快板書、評話、故事等不同曲藝樣式。評話演員、上海市曲藝家協會副主席吳新伯表示，陳云同志和曲藝有很深的淵源，他為曲藝寫下的“出人、出書、走正路”可以說成為了引領曲藝人的準則?！耙虼耍覀兒完愒萍o念館有很多合作。依托陳云紀念館的資源，我們用藝術的形式講述陳云故事，并將其提煉成了專題，成為一門藝術黨課，反響非常好。不但下面觀看演出的入黨積極分子和黨員同志很受教育，我們臺上的演員也很受感動?，F在我們在做第四版，不斷與時俱進，不斷尋找陳云故事與當代的契合點，用傳統文化的載體，在江南這片土地上，講好我們紅色文化的故事?！?/p>

“改革開放四十年上海文化市場有巨大的發展，規模有近百倍的增長，但是與國際相比我們仍然有很大的差距。我們要以讓人民為中心，讓人民走進劇場，形成文化表演藝術與人民的良好互動?？勺龅氖虑檫€有很多?！睏罱B林認為，“外百老匯有許多十分專業前衛先鋒的戲劇演出，同樣也有不少十分質樸充滿草根生活氣息、類似我們群眾文化館舉辦的戲劇表演活動，在我看來這樣的戲劇共生環境說明世界正在淡化戲劇的專業與業余界限?！?/p>

集結“長三角”，發展“紅海江”

2018年6月20日上海、江蘇、浙江、安徽四地文聯攜手打造的“長三角文藝發展聯盟”在滬成立。滬蘇浙皖四地自古以來匯聚江南靈秀，在文學、藝術、科學、教育等領域名家云集、人才輩出。而四地文藝資源也各有優勢、各有特色。為推動長三角更高質量一體化發展，上海市文聯牽頭成立文藝聯盟，旨在搭建平臺，共享資源，打造長三角文藝發展一體化的“大碼頭”。隨后，戲劇、曲藝、舞蹈、音樂等領域的長三角聯盟相繼成立。

演奏家、上海民族樂團團長、上海音樂家協會副主席羅小慈表示，聽了大會報告后，更深刻地感到，上海的藝術家要推出更多的精品力作，呈現上海的城市精神，讓更多觀眾感受到這個時代的藝術創造?！叭ツ?，上海音樂家協會和西北各省的音樂家協會合作，舉辦了有西北風情的音樂會。今年，我們會以‘最憶是江南為主題，全面梳理江南文化資源，三省一市的藝術家將會聯合創作演出，通過音樂的創新作品，為長三角一體化增添音樂新色彩。”

上海有著豐富的紅色文化、海派文化、江南文化資源，需要深入挖掘。

書法家、上海市書法家協會主席丁申陽表示，在上世紀的各個年代，上海是風云聚會之地，藝術創作十分繁榮，并出現了許多書法大家?，F在，上海同樣吸引了很多外地的藝術家，也必然會引發海派書法的再次繁榮發展。“此外，我們也要在青少年中培養愛書法的群體，如此才能生生不息，傳承不斷?！?/p>

海派藝術家、上海民間文藝家協會主席李守白認為，民間文化是沉淀在我們血液里的文化基因。在上海這樣的大都市里，如何保護好我們的傳統，保護好我們的民間文化，有很大的作為空間?！拔艺J為，要讓年輕人了解、認知我們的民間文化?，F在，文化產業也有了很多的發展模式，如何走下去，有好多探索的路可以走。在變與不變之中，我們可以在傳統中增加大眾、年輕人喜聞樂見的元素，讓傳統文化、民間文化在現代得到更好的傳承?！?/p>

復旦大學教授、上海市文藝評論家協會主席汪涌豪表示：“上海是一個中西文化交匯、古今文化交融的大碼頭，這其實蘊含了海派文化的特征。大時代應該出現有情懷的大作品，上海要有大情懷的藝術作品，還應該有大視野大格局的文藝批評，才能更好地擦亮上海文化的品牌。海派文化要在當下有新的發展，就必須拆除觀念上的城墻，使得各種文化在上海都有一席之地。”

跨界融合，借勢互聯網，文藝發展再出發

目前，上海的戲曲電影拍攝走在全國前列，上影集團、上海廣播電視臺、上海京劇院等機構拍攝、出品的戲曲電影達到十部左右。3D全景聲京劇電影《霸王別姬》《曹操與楊修》《蕭何月下追韓信》等均獲得業界好評。

“2014年，我們受邀在美國舉行了戲曲電影《霸王別姬》的首映儀式，臺上是中國的霸王和虞姬，臺下坐的觀眾都是外國的觀眾。我坐在杜比劇院，看到我參演的3D電影受到如此熱烈歡迎，心里有一種難以言表的民族自豪感?！本﹦”硌菟囆g家尚長榮回憶時，還是一臉的興奮，去年剛完成的電影《曹操與楊修》在意大利、日本、奧地利、法國等國家進行了放映，也讓他很難忘?！霸谌毡揪┒紘H電影節上，我和言興朋先生雙雙獲得了日本京都電影節最受尊敬大獎，這也是對中華民族戲曲藝術的褒獎。中國戲曲電影接下來的發展任重而道遠，今年，我們要迎來國慶70周年，上海京劇院的青年才俊將一展風采，而京劇3D全景聲電影《貞觀盛世》也將于今年獻禮。我們文藝人將盡到我們的擔當和職責，做有信仰有情懷的戲曲人?！?/p>

“我們把國粹京劇拍成有當代欣賞價值的3D全景聲電影，是依靠了上海京劇院的藝術家精湛表演和當今電影的新科技，在視覺和聽覺上對觀眾形成新的吸引力。”上海文化廣播影視集團有限公司監事長、上海電視藝術家協會主席滕俊杰表示，今天的經典，其實都是當年成功創新的典范。今天要傳承、堅持、不遺余力地發揚這種創新精神是唯一的出路。“藝術作品真正的生命力在于傳承前人的優質內容和風骨品格，在當代繼續創新、創建。唯有創新，才能突破，融合發展。福樓拜說過：‘藝術和科技其實是對孿生兄弟，他們常常在山腳下分手，又在山頂上重逢。今天的藝術離不開科技，將兩者更好地融匯貫通起來，需要我們上海電視人的不懈努力。時代給了我們這么多機會，我們要爭取還時代一個奇跡。”

互聯網時代，藝術的傳播也需要借勢新媒體。昆劇演員張軍認為，青年人對優秀傳統文化的關注，對傳統文化的發展起到了極其重要的作用，因此要通過更多渠道，向年輕人宣揚傳統藝術。“在過去20年里，無數昆曲人通過不懈的努力，使昆曲觀眾群體年輕化，時間和努力證明了昆曲文化普及的必要性?，F在年輕人欣賞審美方式在發生巨大的變革，用移動互聯網了解傳統藝術的人群比例在增加，這既讓我們這些在昆曲傳播領域堅守20年的人覺得自己是新兵，也給了我們更大的動力，在時代春風的鼓舞之下，我們要作更多的努力，讓更多年輕人走進昆曲，了解傳統文化。”

“城市發展需要文化，文化發展需要創意和創新?！鄙虾４髮W美院執行院長、上海創意設計工作者協會主席汪大偉表示，從居民社區，到工業工廠、軌道交通、城市廣場，以及大型展會等，創意設計其實覆蓋了生活的方方面面。上海是海派文化的發源地，也是江南文化的聚集地，更是紅色文化的發祥地。如何在當下的城市文化發展中，把這些文化與創意結合起來，轉化為當代的文化，如何適應當代人的生活需求，引領當代人的生活發展，如何用文化體現先進思想，這些都是創意設計工作者們的重要課題。

傳承、創新、創造、走出去、服務人民……各個領域、各個年齡層的文藝家雖然談的話題各不相同，但焦點是一致的，那就是：在打響“上海文化”品牌的目標下，在團結創造中聚首再出發。