朱一龍的青春故事：謙謙君子，寵辱不驚

文/李木子

此刻回頭去看過往的經歷，朱一龍并不認為自己遇到了挫折。凡事都有因果循環，“因”開始了，“果”什么時候到，誰也無法預測。人生如茶，沉時坦然，浮時淡然，拿得起也需放得下。朱一龍自始至終都對自己有著清晰的認知和定位——“我一直都是一個演員”。

剛剛過去的一年，總有些顛覆的意味。一部零宣傳、零推廣的都市奇幻劇《鎮魂》在一眾大IP、大制作中脫穎而出，收獲一眾好評。而主演朱一龍也憑借這部劇，從娛樂圈里默默無聞的小透明，成為無數耀眼榮光加身，所到之處皆為焦點的“寵兒”。十年的堅持與沉淀，無數個日夜里鮮為人知的努力，終于換來了對等的價值。于朱一龍而言，演員這條路沒有選錯，他用“演技”這把鋒利長刃披荊斬棘，前路越發坦蕩明亮。

寵辱不驚，淡定前行

知乎上曾有一個“為什么朱一龍突然火了？”的帖子，點贊最高的回答可以歸納為三個詞：角色、演技、態度。《鎮魂》中，朱一龍一人分飾三角：隱忍克制、溫文儒雅的沈巍；鐵面無私、詭秘莫測的黑袍使；窮兇極惡、暴戾恣睢的夜尊。朱一龍仿若被三種角色的靈魂附體，演出了三人三面。萬年后沈巍再遇趙云瀾時的難以置信、好兄弟遇險時的焦灼關切，正義黑袍使的冷峻，反派夜尊的毒辣……朱一龍用一雙蘊藏著巨大能量、深不見底的眼眸，為三個天壤之別的角色畫出了一條清晰的分割線。只要身著戲服，他就知道應該換上何種眼神，與角色無關的一切自動隔離。

朱一龍精湛的演技得到了原著粉的高度認可，“用臺詞演劇本，用眼神肢體演原著”是他聽到的最動聽的贊美，“眼技派”也成了他的代名詞。朱一龍反倒覺得稀松平常，“我覺得‘眼技派’就是通過建立在對角色和故事理解的基礎上，自然而然做出的微表情和一些眼神的表達，是把當下的情緒和規定情境里想表達的內容通過自己的理解，借助外部呈現出來。”

《鎮魂》是朱一龍演員生涯的一個標志性事件。“鎮魂女孩”奉獻無數流量將他一手捧為熱搜常客，并創下了多個新媒體藝人排行榜的數據神話。隨后洶涌而來的日程填滿了朱一龍在戲外的每一分鐘，綜藝、訪談、直播，各種通告活動應接不暇。若換做有一顆想紅之心的“小鮮肉”，定會對上天的垂憐感激涕零。而朱一龍卻宛如一股清流，與當下物欲橫流、急功近利的大環境格格不入。在常規流量的主戰場上，他就像個冒失的“闖入者”，冷靜看待粉絲的擁躉，按照自己的節奏在演員的賽道上一步步向前邁進。

腳踏實地，堅守本分

朱一龍身上，有著對周遭外界的敏銳洞察與自成一派的處事原則，前者助力他的忘我表演，后者將他與俗世隔絕。如果加快倍速回放朱一龍的演員生涯，從默默無聞到聲名鵲起，這場厚積薄發的100分鐘表演，他把前面的90分鐘用來鋪墊，最后的10分鐘用來一鳴驚人。

剛從北京電影學院畢業那段時間，朱一龍無法忍受自己的青春在無止境的被動等待中消磨殆盡，性格內斂的他強迫自己每天跑組、見制片人、見導演，硬是憑著一股韌勁磕下了一個個毫不起眼的角色。“當時的想法很簡單，只要給我鍛煉的機會我就拍。不是為了混臉熟，而是我需要通過拍戲來積累表演經驗。有些演員可能靠一部戲就出頭了，但我從來沒想過。我覺得自己不會那么幸運，天上掉餡餅的事，從來不會發生在我身上。所以我得一部部的拍，一點點積累。”朱一龍說。

青春對每個人而言都是公平的，它給了年輕人寬容的試錯機會，即使跌倒重來也有可能反敗為勝。尤其是那時的朱一龍，初生牛犢不怕虎，沒有什么好失去的。手中那張叫做“未來”的白紙，他要用五彩斑斕的畫筆一點點填滿。于是朱一龍的匆匆那年，是裹挾著朝乾夕惕與無所畏忌在匍匐前行。正如他所料，幸運并沒有降臨到自己頭上。雖然出演過多部影視劇，但始終不溫不火。直到2015年的《羋月傳》，才讓朱一龍的表演有了些聲響，盡管后半段才出場，但他像匹壓軸黑馬，讓觀眾眼前一亮。秦昭襄王嬴稷，這個年齡跨度近四十歲，無論在外形還是情感表達上都難度頗大的角色，被朱一龍刻畫得栩栩如生。之后接連兩部經典翻拍劇《新蕭十一郎》中的連城璧，《新邊城浪子》中的傅紅雪，再度讓人見識到了他精湛的演技。

所有臺前的光鮮一刻，不過是幕后付出挑戰體能極限的萬分艱辛。“《新邊城浪子》的拍攝過程很苦，因為劇組是在銀川的沙漠取景拍攝。我印象最深刻的是有一場戲傅紅雪掉入了流沙里，沙子卷入后人就被埋得很深，那個時候都已經快要埋過頭了，我在沙坑里面已經有喘不過氣的感覺了，但還是要堅持。因為如果你不嘗試，一開始就硬演，是會影響到表演狀態的”。朱一龍認真地說道。

此后，朱一龍又陸續參演了很多部作品，有《花謝花飛花滿天》中生性灑脫的花家二少爺花無謝、《許你浮生若夢》中狂放不羈、重情重義的洪家少爺羅浮生……為塑造好角色，他心甘情愿地付出。眼睛發炎、腰傷復發、蕁麻疹發作……這些為戲受的苦，朱一龍揉爛嚼碎吞進肚子里，獨自消化。他不喜歡把它們當成標榜演員“敬業”的宣傳噱頭，只想安靜地做一個盡本分的演員而已。

步履不停，向陽而生

湖南衛視正在熱播的古裝勵志劇《知否？知否？應是綠肥紅瘦》中，朱一龍飾演悲劇色彩濃厚的翩翩公子齊衡。從之前曝光的片花中就可以對這個角色的表演難度初見端倪。但朱一龍的表現一如既往的沉穩，由苦笑轉為無奈，再升級為傷感，短時間內竟無縫切換，表現出三種極致復雜的情緒，張力極大。

“我這七個月什么都沒干，就待在《知否》劇組里。其實齊衡這個角色在原作中戲份并不多，但我就想踏踏實實地去表演。因為能在那種環境下演戲很不容易，那是一個可以讓你很暢快地表演的團隊，我很享受在那拍戲的時間。”這么多年的表演經歷告訴朱一龍，好演員需要步伐減速、慢下來。因為時光能沉淀演技，打磨精品。

懷揣匠心的演員就像坐在游樂園旋轉木馬上的高手玩家，既能在時高時低的節奏中維持優美體態，又能時刻保持清醒頭腦，不因“旋轉”帶來的眩暈而迷失方向，最后離場時還能瀟灑地全身而退。倘若此刻回頭去看過往的經歷，朱一龍并不認為自己遇到了挫折。凡事都有因果循環，“因”開始了，“果”什么時候到，誰也無法預測。做事不以結果為導向，動機就會變得單純，心態也會更加平和，這是朱一龍的心得。

人生如茶，沉時坦然，浮時淡然，拿得起也需放得下。朱一龍自始至終都對自己有著清晰的認知和定位——“我一直都是一個演員”。

謙謙君子，溫潤如玉

《鎮魂》爆紅后，朱一龍和白宇組成的“鎮魂兄弟”多次合體接受媒體訪談，開朗明亮的白宇負責金句頻出、活躍氣氛；溫和內斂的朱一龍則在一旁安靜地扮演“傾聽者”的角色。他不喜張揚冒進，爭先恐后，更不善做把控全局的“主角”。寡言少語在朱一龍身上變成了一種迷人的魅力，讓人忍不住想靠近窺探這個男孩心中的秘密。由內而外散發出的平淡如水的強大氣場，總能讓他從喧鬧聲中全身而退。

朱一龍喜歡把自己比作山竹，低調的外表、豐富的內在。旁人看來是“老天賞飯吃”的美顏，他卻不以為意，“普通好看”四個字輕輕帶過。正如他一向不想讓人把過多的關注放在他的外表上，而是希望通過角色去了解他。

表演，是讓朱一龍著迷的事情，也是他想抵達的終點。工作的時候就工作，生活的時候就生活，這是朱一龍的生存法則。但某種程度上，兩者也會潛移默化地影響他。因為演過的每個角色都會在演員身上留下一些影子。

戲里，朱一龍低眼抬眉間攏住了善變的人心；戲外，他靜如芳草，悄無聲息經營生活。只要有一段相對完整的休息時間，朱一龍便喜歡去海邊，在陽光沙灘大海的愜意時光中給自己充電。

潛水，是他最喜歡的一項運動。在海水中體驗一番奇妙未知的探險，磨練樂觀向上、果敢自信、不懼險阻的個性，然后用更加燦爛的笑容去熱愛生活、珍惜當下，這或許就是朱一龍喜歡潛水的原因吧！