理解“中國科幻電影元年”的幾重維度：《流浪地球》深度解讀

吳國振

電影《流浪地球》以富于開創意義的概念、宏闊的場景設計和視效、巨大的敘事空間和極具感染力的劇情，乃至由于吳京的出演而被冠以的“愛國主義主旋律”的“太空戰狼”標簽，給2019年的春節結結實實地“賀了個太歲”——主流媒體幾乎一邊倒的贊譽、觀影群眾普遍的認可、“自來水”帶來的超乎想象的票房效益，還有在網絡掀起的“抵制”“惡評”“互打一星”的軒然大波——否的挺的，各說各的，好不熱鬧，甚至很多并沒有看過電影的人也加入混戰，表達意見、宣泄情緒。事實上，直追好萊塢電影工業的野心，叫板傳統的中國表達，僅這兩點就完成了對相當一部分人的“精神沖擊”：某些習慣于好萊塢式敘事的“獨立思考”者，面對大眾的“不可啟蒙性”，幾無還手之力——17天國內票房破40億，11天成為北美五年來華語片票房冠軍。有人說，《流浪地球》的出現，意味著中國科幻電影元年的到來。然而，人們在什么維度理解這一判斷，以及這一判斷將對中國電影乃至整個文化敘事帶來怎樣的結果？我們擷取了一組評論，以窺其大概。

首先，我們看到了國內一批被稱之為“科幻迷”群體的集體登場。科幻，包括一定深度的文學閱讀和影視作品涉獵，其愛好者群體，在國內本屬小眾——對于具有科幻“啟蒙階段”意義的中學生群體而言，因為作為商業形式的小說和影視有著更多的娛樂性和非指標性（不直接指向應試教育），“科幻”被摒棄于科學，成為一種“禁忌”般的存在;對于成年群體，在我國，科幻又長期被置于“兒童文學”的位置而不能不被冷落。科幻迷雖有，但從分布地看，一直不免稀疏零落，倍有孤獨之感。然而有賴于國內一批執著、勤勉的科幻工作者的努力，在對社會而言幾于微小的土地默默耕耘，不但培養了包括劉慈欣在內的一大批優秀作者及其較為廣泛的讀者群體，更因為所有人不計回報的喜愛和付出，使中國科幻的作品格調和群體品味，保持了不可想象的高階。而當我們的文藝工作者諸如此次這樣，以同頻于這批科幻愛好者的執著和努力的姿態，打造一部影視作品的時候，便使得分散的、潛藏于各個角落的、持續數十年的“科幻迷”們，有了一個集體發聲的契機和出口——特別是伴隨劉慈欣等代表作家的代表作品共同成長的青少年們，如今已經普遍成為社會建設的中堅力量，其發聲的愿望和能力，尤為強勁。

要理解這一情緒，就要閱讀那種沉淀了十幾年、二十幾年，終于找到出口和與自己具有高度“同質性”的對象的高昂情緒。理解這一點，也就不難理解此次“輿論大戰”，既往的知識精英的一貫自詡的“論斷”（不論是出于標高異眾抑或文化優越感），何以遭受普遍的失敗——科幻迷群體對電影作品的寬容和保護，是具有歷史感的、沉淀的、不可復制的，以及具有力量的積極面向。

其次，《流浪地球》宣示了中國電影產業邁向電影工業化的矢志追求和不懈努力。一方面，“一定意義上，科幻片尤其是硬科幻，代表著電影工業的最高水準：不僅需要經得起嚴格科學推演的好故事，更需要工業化水平到一定程度，才能呈現出與‘科技感不違和的質感。”（《沒錢沒技術，土味劇組（流浪地球）憑啥制造中國首部硬科幻》）巨大的、精細化的投入，不僅僅意味著工業水準的提升，更意味著市場（受眾）的需求隨著經濟發展水平的提升而不斷攀升，而經受住這一層考驗，才是對中國電影工業的肯定和發展的期待，也是中國步入新時代的產業升級自身的要求。