顧躍

道法自然。
瓷器藝術(shù)無疑是中國獨特的文化景觀,景德鎮(zhèn)作為聞名中外的陶瓷藝術(shù)之都,歷史上無數(shù)文人墨客的詩性與民間巧匠的心靈契合,融一爐爐藝術(shù)之火中淬煉出無數(shù)瓷藝的經(jīng)典奇葩。



北京的瓷畫藝術(shù)大家劉勝利,無論是釉上、釉中、釉下敷色肌理的經(jīng)營位置,還是低溫、高溫的窯變的天然渾成,抑或是心象、物化、神化的神秘營造,他均運用得得心應(yīng)手,這源自他對東方傳統(tǒng)文人畫的熏陶,以及對西方現(xiàn)當代藝術(shù)的接納和融合,特別是其創(chuàng)作的高溫顏色釉瓷板畫還獲得國家知識產(chǎn)權(quán)局的專利。
“胸中有丘壑”,他的畫面在構(gòu)圖上存在著許多抽象因子,樹葉、巨石、山林等形似、細看卻又完全抽象的機理組合,筆墨、流白及造型加上層層暈染的結(jié)晶顏色釉下的色彩對比,呈現(xiàn)出東西方抽象畫發(fā)展中所不見的萬端變化,畫面極具表現(xiàn)力。表達傳統(tǒng)題材的如《山水》系列,《荷花》《瓶花》《秋韻》《自然印象》《天地間》等,當代題材如《波洛克印象》《羅斯科印象》《夏加爾的誘惑》等等,在這看似紛雜的新氣象中蘊涵著內(nèi)在的結(jié)構(gòu)脈絡(luò),把人引入一種新境界,而體悟人生奧秘。




中國繪畫的實質(zhì)是由工藝裝飾藝術(shù)孕育而生的,在文人畫盛行后其裝飾性已式微,但東方傳統(tǒng)繪畫的裝飾性和平面性有其價值所指。二戰(zhàn)后,美國藝術(shù)史評論家格林伯格在推出現(xiàn)代藝術(shù)批評的標準后,現(xiàn)代繪畫就被視為是走向平面構(gòu)圖或設(shè)計的過程。
“爐火淬金、心象天成”,是他藝術(shù)的最好寫照,反映了宋代理學(xué)家們天地合一、宇宙和諧的哲學(xué)思想?!?br>