向簡而繁，至臻至禪
——由現代產品設計看日本侘寂美學

張瓊月

（四川大學，成都 610065）

在東西方文化共同影響下形成別具特色文化體系的東方島國日本，有一項發展幾乎貫穿了整個歷史，經過時間的洗滌與人們的演變，已不止局限于單一領域，潛移默化間已經滲透于日本人生活的方方面面，成為日本獨有的生活觀的美學與哲學——“侘寂”。在這一觀念的影響下誕生出的成果，均有著簡約、質樸、禪意、自成一派的日式特點，是文化之林的獨特存在。

一、何為“侘寂”

若是嘗試用詞匯來準確解釋“侘寂”的具體含義，怕是誰都做不到?！皝骷拧本褪恰皝骷拧?，無法被任何一個詞語代替。它是一種情感，一種體驗，是釋迦牟尼拈花摩訶迦葉一笑的可意會而不可言傳的心領神會；它是一種氛圍，一種象征，是看破無常世事后對“本來無一物，何處惹塵埃”的精神追逐；它是生與死的輪回，殘與滿的更迭，美與哲的交融；它沒有具體意象但可以被意象體現；它是一種價值觀、生活觀與世界觀。

想要體味“侘寂”，最好的辦法不是搜尋文字注解，而是代入具體場景，身臨其境地去感受。日本人愛櫻花，但比起枝頭的燦爛綻放，他們更偏愛花的飄落，也許還有一陣風，吹起紛紛揚揚的花瓣雨。這種剎那即是永恒，便為“侘寂”。日本人愛飲茶，但不是熱鬧奢華隨性交談，而是三兩而坐于簡樸環境中，依禮飲茶，相顧無言。這種“此時無聲勝有聲”，便為“侘寂”。日本人愛庭院，但日日打理精致生機很常見，倒是有些破敗沒落，此處青苔彼處朽木的，會不時引人駐足深思。這種“閑院落凄涼，幾番春暮”，便為“侘寂”。若是再用別的文學場景來描述，還有“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”；“苔痕上階綠，草色入簾青”；“萬籟此俱寂，但余鐘磬音”等等?？梢钥闯?，“侘寂”就是這樣一種氛圍、意境，凄涼、破敗、殘缺、孤寂、蕭瑟、冷清，但并不為之傷懷菲薄，理解自然，感悟生命后，苦中尋樂，甘于寂寞，怡然自得。此種環境加上對于環境的否定再否定后獲得的情感，合起來便是“侘寂”。

之所以“侘寂”情感的發展會經歷這樣一個雙重否定階段，首先與其國家地理條件有關。日本位于大陸板塊交界，自然災害頻繁。這使得人們時常處于危險中，對環境出現了第一重否定。他們于此間去認識世事無常，去思考短暫與永恒，生與死。剎那勘破后，不再追求完美，而是獨具慧心，去發現不完美中的美。于是原本負面的感情經過人的主觀意識的生發，便開始呈現出積極的一面。對這負面感情的否定，便是第二重否定。否定中生出的隨遇而安、甘于清貧、恬淡風雅之類的情懷，正是“侘寂”的意義所在。這樣的意義，才是這一思想會被廣泛傳播接受的價值原由。

環境使然，加之歷史作用，讓“侘寂”雙重否定的發展階段著重體現在了一些領域。由發展的時間線看，“侘寂”思想最早大約形成于日本中世時代，分別以“侘”“寂”出現，經多種媒介的傳播，逐漸擴大影響力。

“侘”，音“wabi”。最初主要出現在文學領域。在使用“侘”這個漢字表示之前，一直用的是假名來標記。這一日本固有詞匯在最初被使用時，表示的是蕭索凄涼的離群與疏離，是負面的。但是到了室町時代，由于文化的發展、宗教的影響、戰亂動蕩的社會常態，人們想要擺脫俗世，獲取一份慰藉，其用意也隨之發生了轉變。同樣是離群與疏遠，但不再消極以待，而是于此間尋樂。也是在這一時代，受大陸文化的影響，文學作品開始用漢字“侘”來標記這一理念。這也意味著“wabi”這一概念從此有了象形含義，即“侘”這一漢字字形上“人在宅中”的空間感。“侘”借由文學作品體現其消極轉積極的變化后，逐漸又成為“茶道”的重要核心理念，形成“侘茶”，依憑這一媒介所傳達的樂于貧寒、舍棄奢華、追求禪宗高潔質樸無欲無一物境界的精神，逐漸被當權者推崇，被百姓接受，而有了后面的繁榮發展?！凹拧保簟皊abi”。與“wabi”相似，室町時代以前以假名標記，此時開始以“寂”標記。最初出現之時，“sabi”與“wabi”的含義幾乎完全相同。而以漢字標記以后，“寂”的理念逐漸向時間維度發展，傾向于意指經過時間的洗滌沉淀后表現出的年代感、古舊感，是物的清貧與超然。整個發展轉變過程與“侘”類似。

由“侘”與“寂”的發展過程及結果可知，這二詞并無太大區別，所想傳達的都是一份寂寥、不完滿，但恬淡、平靜、質樸、不落俗世之感，且此感皆由人發出。它們的區別在于感情的承載體與維度不同?！凹拧钡某休d體是物，是后人觀之有感生發出的，起因是承載體經歷的時間，屬時間維度。而“侘”的承載體是人，是人在某一空間中所歷所見之感，屬空間維度。并且，“侘”經歷時間的洗滌以后，總會發展到“寂”。也許還有讀之朗朗上口便于跨國跨文化傳播的原因，后來便將兩個字合并為“侘寂”。

二、日本現代產品設計與“侘寂”美

“侘寂”這一觀念，以不同的形式出現在不同的領域，便會有不同的細分。出現在產品設計，或是說日本的工匠領域，則細化為“yo-nobi”。具體來說，“yo”即“用”，“bi”即“美”，配合起來，便表明了“侘寂”理念在日本工匠造物方面的核心：探索“用”與“美”，即“功能”與“美感”之間的平衡。這里提到的“美感”，自然是“侘寂”的美。

（一）柳宗理

柳宗理是日本最早一代的工業設計師之一，也是日本現代工業設計的開山者。與其父柳宗悅不同，柳宗理不局限于民藝，而是在那個年代充分受到了包豪斯設計理念的熏陶，將西方現代主義融入日式美學，將大工業生產結合民藝，以自身實踐探索“yo-no-bi”，形成獨特的日式風格和自己的設計理念，這也影響了后來很多的工業設計師。

柳宗理的代表作之一，是在1957年米蘭設計大賽上獲得金獎的蝴蝶凳。整體采用兩片完全相同的彎曲木板對稱而放，連接處以螺絲和銅棒固定，以形似蝶翼而得名。通身線條流暢婉約，隨性但不隨意，造型簡約單純，但絕不呆板單調，選材貼近自然，考量符合人機，即使放到今天，也依舊是一款不會過時的設計。這個看似簡單的設計，在保證功能的同時，深刻地體現了“侘寂”美。以戰后經濟的重建為背景，這款設計全面考慮了與人、與環境、與自然的和諧，以一種安寧、簡約、親和、穩妥、輕盈、包容但不千篇一律的姿態出現，像是一個港灣，給予國民以心靈的關懷與慰藉。他的其他設計，也無不如此，不與周遭雷同，簡潔質樸，禪學式的無一物，但又蘊含繁多深刻的理念和濃濃的人文關懷。

“侘寂”之美在柳宗理的作品中，主要體現在民藝與現代工業的結合上。柳宗理的設計理念中十分重要的一條是，好的設計不僅要符合現代技術與功能要求，還要符合日本美學和倫理學，有日本的特色。傳統民藝飽受“yo-no-bi”理念的影響，深受“侘寂”美學的浸潤，這也使得將傳統民藝與現代技術完美結合的柳宗理的作品，不似理性主義影響下生產出的產品那般冷漠，而是在滿足功能性的同時，也具有十分優秀獨特的美學價值，既是商品，也是可以把玩觀賞的藝術品。

（二）無印良品

日本現代產品設計中有一個風靡全球的品牌，其下的產品沒有紛繁的裝飾和多彩的用色，一切回歸至樸至簡，普通到似乎難以讓人有深刻印象，但卻反而因其別具一格的氣質和對人心回歸本真的潛意識需求的滿足而被大眾接受，這一品牌即是MUJI，無印良品。

無印良品品牌下的產品并非呈樹狀系列，而是呈網狀方方面面均有涉及，幾近全方位地貼近人們的生活。從零食，生活用品，到家電，從文具，衣物，到護膚品，種類繁多，但氣質卻類似，不僅十分切合品牌廣告詞“愛，無需美化”，而且深刻體現品牌的設計理念。

日本工業設計從柳宗理的戰后重建時代發展至21世紀的現代，時代背景的轉變下，設計師們需要考慮的問題也不盡相同。到了現代，科學技術在進步，人們整體的審美和心理需求也在發生變化。現今的社會生活龐大的壓力，讓人們比以前物資匱乏想要改善生活的時候更渴望寧靜，渴望超脫于俗世，獲取一份心靈的慰藉。這樣的感情需求與數百年前室町時代的人們產生共鳴，于是造物者們便答復了這樣的渴望，以貼近自然、回歸本真、清淡雅致、樸素禪意的設計相回應。

好的設計是讓人無法感覺到刻意雕琢的痕跡，似渾然天成一般。無印良品旗下的產品，造型流暢簡約毫無堆疊臃腫之感，氣質沒有也不需要裝飾，由本質及設計理念、祈愿散發出一股返璞歸真、優雅閑適之感。表面似乎十分貧乏，但其內在靈魂經由“侘寂”美學的滋養，豐饒且飽滿?！按笾侨粲蕖背Ｓ脕硇稳莶胖浅霰姷珨咳ニ袖h芒的人。這樣的產品，又何嘗不是大智若愚呢。樸素的外表與富裕的內心，由內及外皆是“侘寂”。

三、世界現代產品設計與“侘寂”美

日本人充分發揮他們善于學習的特點，吸收著所有外來文化中好的部分，將之與自身文化融合，衍生出新的。在設計的發展過程中，日本曾與當時西方先進思想親密接觸。受到經濟與文化全球化的影響，“侘寂”美影響下的日式現代產品設計也與世界現代產品設計碰撞交流著?！皝骷拧弊陨?，也在慢慢變化著。

世界現代產品設計，最主要是受包豪斯體系的影響，然后結合不同國家地區的特點有不同的后續發展，其設計理念有諸如“形式追隨功能”“少即是多”等，也可以叫做功能主義，極簡主義，理性主義等。對于功能和簡約的追求，與日本產品設計是類似的，不同之處在于兩種理念影響下產品的內涵和精神。功能主義下的產品，大都為了滿足機械化生產凸顯功能并達到“簡”的目的，而將裝飾盡可能地減少。也許更現代超前一點，但少出了理性也少出了冷漠。發展到后來，甚至有了為“簡”而“簡”的傾向，反而將對功能需求的考量放在了“簡”之后。而“侘寂”美摒棄奢華，推崇樸素的“簡”，卻是建立在對自然、對生命的思考上的。從本質上關懷人的內心，滿足情感需求，同時追求恬淡、不落俗塵的“簡”，才形成了親和且溫情的，質樸且懷舊的，身歷時間又仿佛跳脫出時間的日式簡約設計。

在世界現代主義為主的體系中，除了日本，還有一個特別的存在，即斯堪的納維亞。斯堪的納維亞設計雖也受包豪斯的影響，但在阿爾瓦·阿爾托的“人文主義”的影響下，沒有向極簡約、極理性發展，而是與日本“侘寂”情懷類似，溫和優雅、關注內心，富有人情味。同時二者在設計上均對傳統手工藝投入了莫大關注。兩者的設計有諸多相似之處，當然也有區別，因“侘寂”美學雖是關注人文的，但又不只是人文主義的，“侘寂”美里融入的日本人對于自然、生命，對世事無常之理的思考，是日本地緣政治文化歷史等諸多因素影響下所獨有的。

四、結語

“侘寂”發展至今，已經具有了比之當初更豐富的意義，比如思考自然，反思現代嚴重復雜的環境問題后，將對環境保護的考量融入其中；比如體驗現代，在學習了解最新的技術材料的同時，將對時代最新產物的使用納入自身體系。它依舊是原本的模樣，是思考生命易逝世事無常后更加專注于當下，變剎那為永恒的感悟；是渴望釋放身心返璞歸真，超脫于俗世，傾聽內心注視靈魂的對寧靜的追逐；是不慕奢華不喜繁瑣，但求最單純的世界與自己，此身之外無一物的對孤獨的享受。它只是在此之上多穿了幾件更現代化、更符合當今現狀的外衣，只是在與世界的交流碰撞中，發揮超強的學習能力，取彼之長，補己之短，不斷完善自己，不沉溺過去，抬頭看，向前走。全球化的影響使傳統開始慢慢缺失，世界趨向一致，可“侘寂”并沒有消失，它穿上新的外衣以后，以新的姿態出現，比如無印良品，比如與丹麥合作的Gateway Japan品牌。外衣讓它足以面對世界，本質讓它足以吸引世界。

有著深厚文化底蘊的“侘寂”美學，或是說哲學，諸多領域以外也經由設計體現著它的獨樹一幟。它傳達的隨遇而安的生命感悟，仿佛在訴說著不論是怎樣的境遇怎樣的苦難，以平常之心面對，以欣賞之眼看待，心態變了，所視世界也變了。它好像記錄著所經歷的故事，時間為它雕琢裝點，沉淀出的便是永恒。它由樸質無華的外在包裹著豐饒的內心，和對生命，對禪的追逐。同樣擁有源遠流長文化的我們，也許能從“侘寂”之中，找到我們文化的發展之道?！?/p>