情人蜜語 珠寶之名

Vein

1837年，年輕的維多利亞公主在眾人的歡呼中，加冕為英國女王。一個持續六十余年的盛大時代——維多利亞時代，緩緩拉開帷幕。女王的一舉一動引領著各個領域的風潮，珠寶也不例外。正因如此，維多利亞時代的珠寶如同女王一生軌跡的記錄者，它奢華絢麗，卻也千變萬化，引眾多人駐足，為它目眩神迷。今天，我們就一起來看看，維多利亞時代珠寶行走過的軌跡。

浪漫時期：愛與忠誠一并交予你

維多利亞與她深愛的艾伯特走入婚姻的殿堂，于是，宮廷中每日跳動著愉悅生機。這個時期的珠寶潮流，大多源于維多利亞女王的青春與愛意。

發間點綴著橙花的維多利亞女王

肖像中的女人戴著微型肖像手鐲

意為“Regard”的藏頭詩鎖狀珠寶

珠寶，以愛之名

維多利亞與艾伯特的珠寶上，清晰展示了二人間的綿綿情意，這也成就了維多利亞早期的珠寶特色。艾伯特常常親自設計珠寶送給維多利亞，而設計中出現的橙花，也是當時被復制得最多的元素。人們熱衷于效仿女王的服飾與珠寶，婚禮時佩戴花環便成為了潮流。

除此之外，孩子的出生、夫妻的結婚周年，都是值得被紀念的時刻，珠寶是寄托這濃厚感情的基石。逼真的微型肖像，存放愛意的心形珠寶，都是常用的形式。表情達意成為了珠寶的重要任務，因此，藏頭詩珠寶（Acrostic Jewelry）在英國流行起來。每一顆寶石都代表著一個字母，最終組成“Regard”、“Dearest”、“Adore”等詞語，獻給自己最愛的人。

大顆寶石，華美閃耀

維多利亞時代早期，女性的發型常常會將耳朵遮擋，于是，手鏈、手鐲和戒指成為最重要的珠寶飾品，它們華麗閃耀，可以瞬間吸引人們的視線。這個時期的珠寶，通常運用大量琺瑯以及彩色寶石，造型夸張的手鐲可以疊加佩戴在手腕上，手鐲通常會與戒指相互映襯。

維多利亞時期綠松石紅寶石琺瑯流蘇金質手鏈

在手上佩戴同一色系的珠寶，和諧自然

維多利亞時代石榴石、鉆石、琺瑯手鏈及吊墜

上：體現了自然風貌的花冠。下：維多利亞時期紅寶石、鉆石蛇形手鐲

從維多利亞女王的畫像上可以看到，她額前的費隆尼葉頭飾

亞歷山德拉王后年輕時，她的胸前佩戴著一枚浮雕胸針

中世紀，古典的重構

此時，考古熱興起，中世紀的懷舊情緒在英國流行開來，人們重新詮釋古典的意義，自然界的一草一木都可引申出極大的內涵。珠寶也受到了文藝復興時期的啟發，花葉漿果都可化為首飾的一部分，構成一幅自然圖景。

蛇作為智慧與永恒的象征，是“復古”思想中不可或缺的一種圖案。在維多利亞女王收到艾伯特贈送的蛇形訂婚戒指后，靈蛇更是象征了永恒的愛，蛇形珠寶流行一時。

除了項鏈、戒指、手鐲等較為常見的首飾，優雅的費隆尼葉頭飾（ferronnière）也是對文藝復興的致敬。簡單的鏈條或繩子戴在額上，正中間為單顆寶石，可以在任何時間佩戴，為佩戴者更添優雅、知性。

來自古希臘羅馬的浮雕以及凹雕飾品，掀起了時尚的狂潮，無論是在英國還是法國都受到極大的歡迎。浮雕珠寶有時被鑲嵌在金質的邊框中，有時則周圍裝飾一圈小鉆石，微妙細膩的雕刻，古樸高貴的樣式，受到上流社會名媛淑女們的熱愛。

奢華時期：余下歲月以悼念?

維多利亞女王所擁有的珠寶，原本應當閃爍永恒之光，卻在1861年光華盡褪——這一年，女王接連失去了她的母親與愛人，她的世界從此是哀悼與懷念的黑色。維多利亞時代早期的浪漫驟然終止，進入中期華美尊貴的奢華時代。

金黑二色琺瑯哀悼戒指，1861

金、瑪瑙與鉆石項鏈吊墜，1870

《低俗怪談》中飾演Vanessa Ives的Eva Green，佩戴著黑色耳墜

維多利亞時代的肖像畫中，她佩戴了一條文藝復興風格的項鏈

朱利亞諾設計琺瑯胸針、吊墜

維多利亞時代鉆石、彩色寶石及琺瑯吊墜

黑色，不僅是哀思

盡管戰爭延續了維多利亞時代對哀悼珠寶的渴望，但工業上的新發展也催生了奢華時期的其它風潮。黑色不再僅僅寄托哀思，更是一種此時的流行風尚。隨著發型變化，女性們的耳朵露出來，短款耳飾也重新回歸時尚，裝點女人們的耳垂。

新文藝復興

此時，文藝復興的復古風潮仍在繼續，但增添了許多新的亮點。卡洛·朱利亞諾（Carlo Giuliano）是新文藝復興的代表人物，他在文藝復興審美的基礎上，根據維多利亞時代女性進行調整。同時，他的作品中常常融入埃及元素，趣味十足。不僅是朱利亞諾，維多利亞時代中期的文藝復興風格吊墜，往往都具有濃郁的異域風情，蜿蜒的線條與豐富的色彩為珠寶增添了一抹神秘色彩。

茜茜公主畫像，頭發上點綴著星星圖案的珠寶

每顆星星的部分都可分別拆卸、組裝

昆蟲胸針，19世紀

紅寶石鉆石蝴蝶胸針，19世紀

暢想宇宙，觸碰自然

60年代，星星是珠寶中最受歡迎的主題。它們通常作為胸針、手鐲或掛墜盒的中心存在。用紫水晶或紅玉雕刻，或是用珍珠、綠松石、鉆石鋪成，初期較為扁平，后期星星的構成則更具有層次感。

除了遙遠而璀璨的星，人們同樣觸碰著自然界中無處不在的——昆蟲。幾乎每一個維多利亞時期的時尚女性身上都可以找到它們的影子：蜻蜓、蝴蝶、蜜蜂，都被鑲嵌著五顏六色的寶石，在日光下熠熠發光，振翅欲飛。

十九世紀末鉆石、珍珠項鏈

浮華褪盡，鉆石閃耀

社會飛速向前發展，電燈的發明讓人們發現，在新的照明方式下，質地堅硬，璀璨閃耀的鉆石更顯透亮光澤。因此，珠寶設計的焦點漸漸集中于鉆石之上。鉆石項鏈和耳飾裝點于耳鬢發間，讓每一個女人都如星星一樣耀眼。

Garrad出品天然珍珠、鉆石胸針

美學藝術時期：一切都是嶄新的?

二十余年過去，八十年代中期的英國展現出一番新氣象，工業蓬勃發展，女性們也開始追求展現自我，她們要獨立，要有趣，還要自知、自信，全新的美學藝術時期到來了。

女孩們開始騎單車、打高爾夫球、進行休閑運動，這促使珠寶變得越來越精巧

19世紀后期鉆石手鏈、耳墜套裝

維多利亞時代歌手Maude Nugent佩戴簡單的耳飾以及星星吊墜

百貨商場里，可以盡情地在里面挑選想要的一切

新形式，更小巧的珠寶

女性開始享受享受休閑運動的自由和樂趣，她們騎自行車、打曲棍球，甚至可以學習拳擊，奢華時期的大顆珠寶限制了她們活躍的腳步，因此女性珠寶變得更輕盈小巧。精致的戒指、手鐲和胸針取代了過去的沉重華麗。

新設計，打破沉悶

Ashbee為妻子設計的孔雀開屏胸針，V&A博物館館藏

Ashbee設計的胸針，小鳥的羽毛通過琺瑯鑲嵌而成，整體線條與過去的規則大相徑庭

維多利亞時期的新娘在蜜月期最愛佩戴新月胸針

維多利亞晚期公雞鉆石胸針

停留在蜂巢上的三兩只蜜蜂

新一代的珠寶設計師們，也試圖打破傳統，創作出全新的首飾。Charles Robert Ashbee是這個時期的代表人物，他追求手工藝制作，在嚴肅的金銀上鑲嵌跳脫清新的粉或綠，柔和的曲線、自然的形狀與更加精致的色彩是對傳統的一次挑戰。

為了保持新鮮感，珠寶行業引入了許多全新的圖案。曾經誰也想不到會用在珠寶上的動物，例如公雞、青蛙和貓頭鷹等等，如今別在人們的衣襟前、發髻間極具趣味性。珠寶的千變萬化，無論在哪個年代，都能令人目不暇接。

1901年，維多利亞女王在大雪中逝世，歷時64年的維多利亞時代就此落下帷幕。但珠寶永遠閃耀，它記錄著這個時代的萬千秘密。它締結了一場珠光寶氣的夢，無論是浪漫時期的靈動活潑，還是奢華時期的古典璀璨，都讓人甘愿深陷、無法抽離。正因如此，直至今日，維多利亞時代的珠寶依舊受到人們的追捧、熱愛。

浪漫的時代雖已經過去，然而珠寶的冒險仍將繼續，它承載心意、傾訴故事，成為點綴衣襟發上的閃亮驚喜，或是治愈疲憊生活的靈藥良方，它帶著時光最好的饋贈，閃亮璀璨，永不消逝。