摘 要:蘇繡是中國優秀的民族傳統工藝之一,是蘇州地區刺繡產品的總稱,其發源地在蘇州吳縣一帶,現已滲透到無錫、常州等地。作為中國刺繡中的一支具有獨特表現特色的蘇繡,不僅具有悠長的歷史傳承,同時具備獨特的藝術特色和文化內涵。近年來,蘇繡面臨著不少傳承發展中的現實困境并引發保護和知識產權風險等一系列法律問題。蘇繡的傳承、保護和發展工作是一個系統工程。因此,應協調處理好蘇繡傳承事業和產業開發、遺產保護和市場利用之間的互動關系,實現蘇繡藝術在真正意義上的傳承和可持續性發展。本文點明蘇繡傳承與保護的現狀與對未來發展的思考,去思考藝術如何來源于生活最終又如何回歸到生活中去,從而讓傳統的民間蘇繡工藝不再奢侈,而是走進人們的日常生活中。
關鍵詞:蘇繡;文化傳承;蘇繡保護
蘇繡以多變的針法、精美的繡工和豐富多樣的形態而著稱,是文化古城蘇州的重要名片和特色經濟產業。蘇繡有著悠久的歷史和深厚的吳文化底蘊,是中華民族智慧的結晶,名聲享譽海內外。時至今日,在得天獨厚的社會背景和地理環境的影響下,蘇繡仍彰顯出它強大的生命力,但與此同時,蘇繡也面臨著很多的考驗與難題。
1 蘇繡作為日常生活中的民俗藝術
蘇繡是中國優秀的民族傳統工藝之一,是蘇州地區刺繡產品的總稱,其發源地在蘇州吳縣一帶,現已滲透到無錫、常州等地。作為中國刺繡中的一支具有獨特表現特色的蘇繡,不僅具有悠長的歷史傳承,同時具備獨特的藝術特色和文化內涵,從而成為四大名繡之首并享譽世界。中國的刺繡藝術源遠流長,由紋身到衣服裝飾刺繡,人類文明走過了漫長的歷程。早在原始社會向奴隸社會過渡期間,華夏民族三皇五帝在舉行重大慶典和祭祀等禮儀活動時,穿的上衣就繡有日、月、星辰等圖案,下裳禮服繡有水藻、火等圖案,祭拜蒼天神靈。由吳興錢山漾古遺址出土的五千年前以家蠶絲織成的絲織物殘片證明,中國是世界上最早養蠶取絲的國家,而且發源于太湖流域,這就為蘇繡的發展奠定了基礎。
刺繡又被人們稱之為女紅,是以前江南女子必須掌握的一門技能。在以前封建社會的大背景下,加上男尊女卑的傳統,便衍生出來“女子無才便是德”的思想。在這種思想下,江南女子是不進私塾學堂學習的,她們只能跟隨母親學習蘇繡,五六歲的時候就把針線當作自己的玩具,為日后的刺繡技能打下扎實的基本功,對她們來說刺繡就是必須且唯一要學習的技能。
江蘇土地肥沃,氣候溫和,蠶桑發達,盛產絲綢,自古以來就是錦繡之鄉。優越的地理環境,絢麗豐富的錦緞,五光十色的花線,為蘇繡發展創造了有利條件。蘇繡具有圖案秀麗、構思巧妙、繡工細致、針法活潑、色彩清雅的獨特風格,地方特色濃郁。蘇繡以蘇州刺繡研究所的高新區的鎮湖鎮刺繡最為有名。鎮湖是蘇繡的主要發源地,蘇繡中的八成產品來自鎮湖。不管是以前還是現在,蘇繡都始終貫穿于人們的日常生活之中,江南民間刺繡藝術從閨中女紅婚嫁繡、婚后女紅求子繡、高堂大人祝壽繡到拜佛祈神宗教繡,這些都是蘇繡作為日常生活中的民俗藝術的重要表現。
2 蘇繡的民俗文化功能
蘇繡是以蘇州地區為中心的手工刺繡品,傳統蘇繡是以民間日用品、閨閣畫繡和宮廷繡品組成的刺繡品的總稱。無論是日用品還是藝術品,蘇繡都具有物質的實用性和精神的審美性,在滿足日常所需的同時還承載著濃厚的情感依托,兼有物質與精神的雙重文化內涵;蘇繡作為為數不多的流傳至今的一種活化形態,具有重要的歷史認知價值與藝術價值,表現出淡雅、精致、清秀、雋美的藝術風格,具有平、齊、細、密、勻、光、和、順的外觀特點。深入研究蘇繡的表現形式,既能從中領悟傳統藝術的形式美感,更能體會蘇繡蘊含的江南地域風情及其文化特征。刺繡是一種長時間坐著操作的安靜的勞動,又是一種藝術性的勞動。通常,一件普通幾十厘米規格的繡品就要用半個月的時間來完成,因此,對刺繡者的要求也是非常嚴格的,刺繡者不僅要具備相當的藝術修養,還要懂得一些基本畫理,同時,還要有耐心細致、一絲不茍的勞動態度和持之以恒、刻苦鉆研的精神。
2.1 禮儀性
作為世界古代文明發源地之一的中國,非常講究傳統文明――禮尚往來。常言說的好“受人滴水之恩,當以涌泉相報",逢年過節,走親訪友,商貿易貨都離不開“禮”字。古代的禮品包含禮儀、禮物、禮節,代表愛戴、敬仰,多是用來加深感情、增進友誼。
早在春秋時期,我國就崇尚禮儀,幾千年來,已經形成一種文化。隨著時間的推移,作為這種文化的物質核心——禮品也在日新月異的變化。不同的年代,不同的歷史背景,禮品也各不相同。
蘇繡工藝禮品的開發,使禮品市場上增添了濃重的文化色彩,蘇繡作為禮品的同時也正逐漸地走入千家萬戶。隨著社會的進步,人們的文化品位也正在逐步地提高。在今天,蘇繡在禮品市場上已經占據了舉足輕重的位置。文化的就是世界的,隨著社會的高速發展,人們已經不僅僅只追求吃飽穿暖,在保證基本生存安穩的情況下,人們更加追求精神層面的滿足。
2.2 象征性
刺繡工藝最基本的功能是對服飾的裝飾,這種裝飾并非只是起到簡單的美化作用,同時發揮著諸多重要的功能,如標識身份,顯示社會地位。刺繡服飾在長期的演變過程中逐漸形成了許多特定的模式和裝飾部位,如馬面、團花、挽袖、補子等,這些都是刺繡服飾的典型代表。
民間刺繡紋樣中為數眾多的吉祥圖案普遍運用了象征性的表達方法,將祈福納祥,驅惡辟邪的思想觀念,通過諧音、會意、借代、比喻等方法化為圖形。已知最早的刺繡圖形是“天子褒服十二章”,表現出對“照臨、無私、鎮定、忠孝、決斷、明辨”等概念,這些抽象概念借象征手法得到準確的表現。而這種手法,也歷代傳承,不斷拓展和完善,最終形成“凡圖必有意,有意必吉祥”的創作原則。
2.3 神圣性
江南地區大部分人信奉佛教,佛教的思想深入各個階層的民眾,因此佛教的傳播對江南刺繡藝術產生了深遠的影響。而宗教和信仰都是神圣和不容侵犯的。宗教神圣性是指與對神的信仰、敬畏有密切關聯,通過宗教經典、教規、教義和宗教教職人員、宗教組織等把對“神”的崇拜本質體現出來。主要包括信仰認同功能、信眾引導功能、行為規范功能、心理調適功能等。
人們用絲綢材料再通過自身的高超的刺繡技藝秀出精美的物品來,表達了人們追求幸福生活的觀念。蘇繡蘊藏著昔日江南女子心靈手巧藝術素養的民俗文化,記錄著人們情感特征、思想意識、審美感悟和文化的演變,展現著民間信仰、宗教意識和民族心理等等,連接起了古人與今人在情感基礎上的共鳴和自我認同。
3 蘇繡的當代傳承、保護和發展狀況
蘇州刺繡至今已有2500余年的歷史,早在三國時期(公元220~280年)就有了關于蘇繡制作的記載。有著數千年悠久歷史的蘇繡,其風骨神韻在隋唐時期就已奠定基礎,到了宋朝《清秘藏》中敘述,宋人之繡,針線細密,用線一、二絲,用針如發細者為之。設色精妙,光彩射目。然而明清時期的蘇繡可以用空前盛況來形容,形成了“家家養蠶,戶戶刺繡”的景象。
3.1 蘇繡的發展
民國時期,社會動蕩,日寇侵華,百業蕭條,蘇繡生產每況愈下,許多刺繡繡莊由于沒有生意全部倒閉,刺繡藝人無法靠之謀生因此也都紛紛轉業,這使得刺繡行業搖搖欲墜,繡莊和刺繡藝人的數量都急劇下降,蘇繡產業受到了嚴重的打擊。新中國成立以后,黨和國家對蘇繡的重視使得瀕臨滅絕的刺繡藝術又獲得了重生。據1990年時統計,吳縣繡娘達十二萬之眾,人數之多,超過歷史上任何朝代,蘇繡進入了一個全面發展、提高的新時期。1958年,蘇州開始推廣了機器刺繡,從此蘇繡的產量得到了大的提高。
20世紀80年代末,又部分采用電腦繡花,大大提高了日用繡品的生產能力。蘇州城里幾十個旅游點、幾百家經銷店內,繡品比目皆是。在20世紀70年代至90年代這段時間里,這支蘇繡大軍,每年不但生產出大量的日用繡品滿足市場需求,而且在拓寬新門類、采用新材料、應用新工藝等方面作了大量的探索和努力,把刺繡和鑲、嵌、印、貼、雕、繪等各種技藝手段綜合運用起來,制作出了一批批具有現代審美感的產品,使蘇繡日用品很快發展至十多個大類、兩千多個品種,產品遠銷一百多個國家和地區,受到各國人民的喜愛。隨著中國對外文化交流的擴大,蘇州刺繡成為聯結各國人民友誼的紐帶。
改革開放以后,刺繡業的集體成分開始向私有化過渡。民營企業、民間繡莊時有開設,方興未艾。隨著社會快速的發展與進步,蘇州刺繡的主要功能發生了巨大的改變。蘇州民間刺繡作品逐漸退出歷史的舞臺,蘇繡不再是人們的生活必需品,現在的蘇繡絕大部分的被人們當成藝術品來欣賞。這也就使得蘇繡從“民俗藝術”轉變成了“鏡框藝術”。從生活用品變為商品的刺繡由于市場化的影響,這就對消費群體有了要求,大部分消費的起蘇繡的人群便定位在了上層社會。江南民間刺繡藝術從女紅婚假繡、祝壽繡、宗教繡轉化成了書畫藝術欣繡和人物肖像繡即我們稱為的“鏡框藝術”。在蘇繡研究所等工藝美術大師們的共同努力下,蘇繡在傳統平針繡的基礎上,出現了仿真繡、亂針繡、精微繡、十字繡和雙面繡等新的藝術形式,這些創新使得蘇繡取得了很多令人矚目的成就,也將蘇州刺繡從民俗生活的層面發展到宗教藝術精神生活的層面,結合江南濃郁的書畫藝術傳統,走向了具有書卷氣息的欣賞性的書畫藝術刺繡品。
3.2 蘇繡的傳承
刺繡的傳承有它特定的方式:是靠手把手的教來傳授的。一種是“母教女、嫂教姑”,耳濡目染,潛移默化。另一種是師傅帶徒弟,要求嚴格,訓練規范。前者是家庭傳習方式,教出來的繡女會繡但藝不精;后者是一種通過嚴格的訓練達到提高技藝目的的傳習方式。鎮湖刺繡主要靠這倆種方式交替結合,得以數千年經久不衰,并能發揚光大。
3.2.1 母教女、嫂教姑
鎮湖繡女的師承關系自古至今都是以母教女為主,女孩從小就開始跟著母親學習穿針引線,接著學的是劈線。刺繡的人根據繡件的不同要求去劈線。劈線要求做到:雙手皮膚光滑干凈,小指最好能留長指甲;分線要勻,劈好的線要從上到下捋一遍,用力要勻,不能捋斷線。穿針引線也很有講究,用反捻的那一頭即捻線的上端,穿入引線,這樣刺繡時才不會打結。女孩子一般都在13、14歲左右開始與母親對棚刺繡。母親把從上一輩人那里學到的技藝、自己通過實踐得到的新技藝都毫不保留地傳授給自己的女兒。
3.2.2 拜師學藝
拜師學藝也是鎮湖刺繡傳承的重要途徑之一。這對鎮湖刺繡產業的發展、刺繡技藝的不斷提高起到了十分巨大的推動作用。過去,學徒拜師學藝須得備好“紅氈毯、蠟燭燈、敬師酒”,拜師的規矩很多,一般程序如下:首先由師徒先后向祖師及保護神行叩拜禮。然后由徒弟叩拜師傅、師娘,并向師兄弟行禮,再由師傅向徒弟訓話。要求徒弟尊師敬祖,謹守行規,好好干活。學徒期間,學徒寄食于師傅家,除了跟著師傅學習,幫師傅生產之外,還要承擔師傅個人或家庭中的雜務勞動。學習滿三年之后,學徒須得備好“謝師酒”,還要幫師一年。
3.3 蘇繡的保護
蘇繡的保護中面臨著繼承和發展的問題,如何讓蘇繡適應時代發展的需要,找到自己的位置是關鍵性的根本問題。蘇繡的發展必須融入現代生活,使蘇繡本身成為一種生活文化和生活情境。要在逆境中求生存,蘇繡必需根據時代的發展不斷進行自我調整以適應新時代的要求。由于生活環境的變化,無論在物質功能上,還是審美情趣上蘇繡都需要找到發揮自身功能和價值的新途徑。
蘇繡被列入國家級非物質文化遺產名錄一方面是蘇繡越來越被世界所矚目,然而被列入‘遺產的代表作大都是因為其處境艱難,瀕臨滅絕,現狀不樂觀。在過去的年月里,由于受地域發展的局限和經濟文化能力的束縛,使一部分繡娘聚集地保存完好。因而現存的刺繡文化產業多處于“原生態”的階段,繡娘的文化程度普遍不高,對于刺繡技藝的掌握絕大部分停留在祖傳的基礎上,缺乏專業化和系統化的訓練,對于與刺繡有關的繪畫知識掌握也不多,刺繡只是作為維持日常生活的手段和工具。然而時代的車輪不停地向前駛進,社會在不斷地進步和發展,原來的種種限制和束縛正逐漸被打破,而許多繡娘都不希望自己的后代繼承刺繡手藝,她們中相當一部分人認為刺繡是又累又苦且不賺錢的職業。以此趨勢發展,今后刺繡從業人員將出現斷層,刺繡文化產業的未來就顯得處境艱難了。因此提高繡娘的文化素質藝術水平和提高刺繡作品的商業價值就顯得尤為重要和緊迫。同時需要重視繡娘們的生產、生活和自身的發展,引導她們在新的歷史時期大背景的角色轉變,提高她們快速適應市場經濟的能力,使她們能夠順利、有效地參與到經濟改革的大潮中并施展才華。應該看到,在眾多繡娘中,一部分人已經擺脫了傳統農村繡女的形象,成為新時代的女性,她們通過勞動創造了社會價值,得到了社會的承 認,提高了身份和地位,并帶來了思想觀念上的變化。這對于提高繡娘整體素質和吸納后備力量能夠起很大的激勵和帶動作用。因此防止刺繡瀕?,F象產生的重要保護措施是做好人才培養的規劃。
政府的保護和支持保護傳統文化方面,政府通常扮演著至關重要的角色。如果沒有政府“搭臺”提供幫助,很多民族文化都有可能丟失。顯然確立國家級文化遺產保護項目這本身就是政府保護傳統非物質文化的重大舉措。政府一方面要注重引導傳統文化走向市場,培養傳統文化在市場中的生存能力,一方面實施宏觀調控,充分發揮自身的資源和優勢能為傳統文化的保護搭建良好的平臺。
總而言之,蘇繡的傳承、保護和發展工作是一項系統工程,不僅要從宏觀戰略上理清認識、統籌規劃,還應當從 “保存、傳承”到 “利用、開發、保護”,都制定并實施一套切實可行的相應措施,進而處理好蘇繡傳承事業和產業開發、遺產保護和市場利用之間的互動關系,實現蘇繡藝術在真正意義上的傳承和可持續性發展。
4 總結
時代的進步使得深藏于深閨和民間之中的蘇繡走向了商品化的市場,從民間走向了宮廷,從江南走向了世界。蘇繡經過兩千多年的發展,已形成獨立的刺繡風格,但隨著時代不斷的進步,藝術也需要與時俱進。面對各種新形勢,蘇繡企業紛紛改革,提出蘇繡禮品商務化,蘇繡家裝設計化的理念,讓傳統的民間蘇繡工藝不再奢侈,而是走進千家萬戶。個性化的量身定做,讓蘇繡不再局限于陳舊的模式,而是過多的融合進購買者的思路與理念,通過純樸的蘇州女紅純手工刺繡而成。這使得蘇繡不僅是藝術,還更多的滲透進人性化的品味。
在我們看到蘇繡藝術輝煌的成就的同時,我們也無法回避蘇繡作為傳統手工藝美術行業所面臨的危機與挑戰。我們要時刻警惕讓歷史重演,保護好祖國的這些民俗文化被外來文化沖擊,文化的不斷傳承才是一個國家最重要的靈魂所在。
文化的傳承不能僅僅只是口頭說說,更是要讓每個人都有一種傳承下去的使命感,自發的去保護我們的文化瑰寶才可以取得很好的效果。只有文化主體的普遍自覺,建構起社會對手工的真正需要,讓手工回歸生活,才能真正實現生產性保護。只有為民間蘇繡創造一個合適的發展空間,只有政府加強對蘇繡的保護和對繡女個人的尊重,蘇繡只有適應現代社會生活的需要,滿足大眾的實際需求,只有和現代科技與外來文化的結合,作為中國傳統文化之一的蘇繡才能更好的傳承下去,與人們的日常生活更好的融合。
作者簡介
夏春晨(1993-),女,江蘇南京人,研究生在讀,民俗藝術。