淺析建筑與音樂的共性

王潔

摘 要：音樂是流動的建筑，建筑是凝固的音樂。二者互通關系的形象概括。音樂和建筑作為兩種不同的藝術門類，但同屬于藝術的他們卻有著千絲萬縷的內在聯系。

關鍵詞：音樂；建筑；內在關系

音樂是以聲音為材料，綜合運用復調、節奏、旋律、和聲等基本組織手段，在時間的河流中來創造音樂審美、表現內在情感的藝術性；建筑是以物質為材料，通過運用形體、色彩、線條、空間組合等藝術手段來在立體空間中建構實體形象的空間性藝術。在人類幾萬年中，大師們用自己的理解和感受總結出被世人認同的建筑與音樂之間的關系。而從音樂上去理解，德國哲學家謝林在他的《藝術哲家》中提到：“建筑是凝固的音樂。”在這里他把建筑潛意識的理解和音樂的關系淋漓盡致的一語道盡。在人類幾萬年的歷史長河中，無數的大師們用自己的理解和感受總結出被世人認同的建筑與音樂之間的關系。

一、變奏曲式結構與空間序列

音樂藝術的曲式結構與建筑的空間序列之間的互通關系。既包括空間中的音樂織體，也包含時間上的整體結構框架。一部音樂作品，大到歌劇、小到歌曲、其結構無一不是聲音在時間的流動中逐一呈現，這個過程既包括局部音與音之間虛幻的空間位移，也包括整體結構的時間鏡像。所謂空間序列，是建筑藝術的屬性要素，指建筑師依據建筑功能按照一定次序、流線和方向進行的空間組合方式。

變奏曲式采用同一主題材料，根據樂曲的發展要求而加以變化重復，形成主題：變奏1、變奏2等的曲式結構，其特點就是每次出現時稍微可以有些差別。變化可以產生在在和聲、旋律、節奏上，也可以由不同的配器方法求變化。這種變化就是主題變形，或叫“變奏”。變奏的次數不固定，可以變奏任意多次。在古典音樂時期，莫扎特寫了大量的變奏曲，莫扎特習慣在變奏曲的倒數第二樂章時讓節奏變慢，然后在最后一個樂章突然加快，并常用華彩即興演奏的形式；其中最有名的即為《小星星變奏曲》。

一個比較典型的帶有變奏曲式意味的建筑那就是蓬皮杜藝術中心，中心大廈南北長168米，寬60米，高42米，分為6層。藝術中心的外部鋼架林立、管道縱橫，并且根據不同功能分別漆上紅、黃、藍、綠、白等顏色。整個建筑是處于框架的結構之中的，是由一個個方形的構架連接而成，每個框架看似相同，但是具有其各自的空間的功能的特點的，再加上裸露在外部的樓梯，感覺是一種拾級而上，分成一個階段又一個階段，每一個階段又是不同的有變化的，就如同變奏的1、2、3、4。其實，變奏的建筑空間形式表達就是在保持建筑設計一致性的基礎上尋找差異性的表現方式。

通過變奏式的舉例，我們看到了音樂的曲式結構和建筑的空間序列所呈現的相關性、對應性。各種不同音階的長度、高度、力度都是按照一定的數量比例規律構成的。這種觀點在建筑藝術中同樣適用，建筑的和諧也與數量比例規律有關。如果建筑物的體積、長度、寬度符合一定的比例關系，就能在視覺上產生音樂聽覺的愉悅感。

二、音樂律動性與建筑內涵

斯蒂芬·戴維斯在其著作《音樂的意義與表現》中說到，音樂就是一種語言，掌握好這種語言，讓更多人懂得這種語言，就是音樂性。也有人說音樂性就是音樂的表現。建筑有著音樂律動的外形，如海牙音樂舞蹈中心是有著名的設計師扎哈哈迪德設計的，流線型的外表皮由一系列波浪狀水平板組成，像是音樂的旋律，高低起伏，連綿不斷。還有一個外形律動的音樂建筑就是曼徹斯特音樂廳，是專門演奏巴赫音樂的音樂廳。它的外形就是一首歡快婉轉的歌曲，靈動、活潑、跳躍以及連續的圓滑這些音樂的特點都很好的通過建筑的外形展示出來，這時的音樂和建筑就好像你中有我，我中有你，相互聯系而存在藝術作品中。就像扎哈自己說的那樣：就像巴赫音樂中的節奏和協調一樣，我們的設計將正式和結構化的邏輯中找到符合其音樂多樣性的要素。

在中國古代，掌握了聲學與建筑的關系，并別具匠心地將音樂融入建筑中，智慧高超的工匠們在長期的實踐中積累了豐富的經驗.北京的天壇公園內有一座著名的回音壁，天壇內皇窖宇的圍墻，圍墻的弧度十分規則，對聲波的折射是十分規則的只要兩個人分別站在東西兩側貼墻而立，墻面極其光滑整齊，一個入靠墻向北說話，聲波傳到一兩百米的另一端無論說話聲音多小，對方聽得清清楚楚，堪稱奇趣，給人造成一種天人感應的神秘氣氛。

所以，建筑與音樂這兩種不同的藝術類別盡管各具特性，不論是擁有律動外形的建筑還是具有“音樂性”的建筑，都體現了音樂和建筑的完美結合。這種聯系，使我們能從不同的藝術中得到靈感，也使各種藝術能夠互相借鑒、移植和綜合。

三、音樂重復與建筑結構設計

“重復”是音樂創作的最重要也是最基本的手法之一。從這點看來，建筑與音樂是不謀而合的。他們之間存在著驚人的相似。一座建筑，由右到左或者由左到右一柱，一窗；一柱，一窗地排列過去，形成“窗，柱；窗，柱”的2/4拍子；若是一窗二柱的排列法，形成“柱，窗，窗；柱，窗，窗”3/4拍子的圓舞曲；若是一柱三窗的排列法，就是“柱，窗，窗，窗；柱，窗，窗，窗”的4/4拍子了。建筑的表現效果正是憑借這些簡潔的、具有威力感的重復關系相互協調而產生的。這種重復的建筑韻律是建筑設計形成的可見元素的重復。

如同羅馬大角斗場重復的拱連拱結構、希拉神廟重復的柱廊、以及北京頤和園長廊里重復的立柱，從建筑中都生動詮釋了音樂的典型韻律，在古典音樂中都可以找到與之相對應的節奏。

在生活中，無處不見建筑，無處不顯音樂。脫離了音樂的建筑，就喪失了它的藝術元素；脫離了建筑的音樂，就失去了它的工整性。音樂與建筑的藝術世界我們應當用心聆聽音樂、觀察建筑。體驗音樂的靈動，玩味建筑的魔力。我們更應當相互借鑒，去獲取更多的素材和源泉，真正達到各藝術門類間完美的交融，去豐富和滋養藝術的生命之樹，去品讀和析理色彩斑斕的藝術世界。

參考文獻

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