探析拉斐爾繪畫的藝術表現

（延邊大學美術學院 133000）

拉斐爾是歐洲文藝復興時期繪畫藝術三杰之一。拉斐爾的一生短暫，但繪畫風格卻不斷變化。如果概括起來就是從膜拜一個偶像到膜拜另一個偶像的持續變節。在這個過程中，拉斐爾在每位膜拜者身上都吸取了不同的藝術精華，多方位展現了他的學霸本性。結合拉菲爾的藝術生涯來看，其繪畫探索歷程相對較短，所創作的作品僅三百余幅，但是在繪畫藝術上獲得了璀璨的成就，成為古典主義藝術的先驅與代表，其作品被稱作是“創作典范”。

在拉斐爾少年時期，父親細膩柔美的繪畫風格以及烏爾比諾畫派對其之后創作道路產生了極為深遠的影響。在二十五歲以前，眾多圣母像作品被其創作出來，且以此享譽盛名。在拉斐爾作品之中的圣母不再局限于原本千篇一律的清苦形象，但與威尼斯畫派描繪的風流放蕩的圣母也存在明顯區別，他的作品具備寧靜、溫婉特征的女性形象，如同母親一般光輝、溫情。

一、畫家拉斐爾·桑西的藝術活動簡況

拉斐爾·桑西（1483 —1520），意大利知名畫家，一般都以拉斐爾（Raphael）作為稱呼，被稱作文藝復興后三杰之一。拉斐爾以相對低的年齡獲得了巨大的成就，屬于文藝復興時期藝術家在理想美方面表現的最突出的畫家。拉斐爾性格寧靜、文雅，在圣母畫像方面作品眾多，且均包含了協調、對稱、安靜等多方面元素，藝術風格自成一派。

拉斐爾是多情的畫家，常常在溫柔鄉中流連忘返。所以，在其好友阿格斯蒂諾·奇基邀請進行創作之時，拉斐爾由于和一位情婦纏綿而忘記了本來已經答應的工作。不得已，好友阿格斯帝諾與眾多好友進行分析討論才得出了一個辦法，就是把與拉斐爾在一起的情婦一同請到家中，并把其安置于拉菲爾創作的工作間之中，才讓作品能夠順利完工。

拉斐爾在為人處事方面處理極好，能夠時刻保持對人的尊重感。由于其個人以及作品的魅力，往往在某個地方停留較短時間，就會出現眾多問詢而至來求畫的人，對此拉斐爾基本順應，態度極好。并且拉斐爾和達·芬奇、米開朗琪羅一樣效力于教皇尤利烏斯二世，教皇利奧十世也極為認可這位出眾的年輕畫家，因此還將一頂紅衣主教的帽子賜予給了拉斐爾，并親自給其指派姻親。對于此事，拉斐爾心存不滿，但并未直接拒絕，不斷采取拖延婚事，直至出現意外而離世。

拉斐爾所進行的繪畫藝術創作來看，對于圣母的描繪在其中占據了較大的比重，因而眾多人一提到拉斐爾便聯想到其創作的溫和柔美的圣母形象。由于拉斐爾在創作工作期間表現突出，獲得了羅馬教皇梵蒂岡宮廷畫家這一杰出榮譽，幾百年以來，被人稱之為最偉大的年輕天才藝術家。

二、拉斐爾·桑西的油畫作品表現形式

在1504年，拉斐爾在佛羅倫薩進行系統學習，期間認真研究達芬奇 “煙霧”技巧，并發揮自身聰明才智，創造出全新的藝術表現形式風格。在拉斐爾處在佛羅倫薩的這段時間里，以飽滿的熱情創作了《大公爵圣母》、《花園中的圣母》等描繪圣母的優秀作品。這些作品都展現的是宗教畫，卻表現著人世間的美好的情調，具有情與景和諧統一的濃厚詩意。

1508年至1520年此段時間里，拉斐爾將其藝術創作天分以及繪畫技能表現到了極致，屬于其創作的巔峰時期。處在梵蒂岡第一廳中的《圣禮之爭》、《帕那蘇斯山》、《三德像》等在后世享譽盛名的作品就是在此階段創作得出，即使是教廷驅使他進行的創作，拉斐爾依然靈活的在其中融入了自身人文主義思想。拉斐爾在梵蒂岡宮的第二廳里共創作了四幅壁畫作品《赫里奧多羅被逐出神殿》、《波爾神納的彌撒》、《彼得被救出獄》和《教皇和阿提拉會見》。作品頌揚教皇至高無上的權力以及教廷光輝歷史。其中，《彼得被救出獄》的作品采取靈活的藝術技巧加之動人的故事情節，表現了畫面的動感。拉斐爾在第三廳所創作的壁畫《波爾奇宮的火警》作品，本來是為了頌揚教皇利奧四世通過祈禱而使得火災被成功消滅的功績，但實際上經過拉斐爾創作，卻表現出了眾多勞動人民憑借自身的不懈努力終于成功戰勝火災的場面。除此以外，這一階段拉斐爾的肖像畫也創作出了不少傳世之作，如《教皇尤利烏斯二世》、《教皇利奧十世》等肖像畫，成為拉斐爾最杰出的肖像畫作品，其肖像畫之中人物的性格及特征都表現的淋漓盡致。

在拉斐爾藝術生涯后期創作的《椅中圣母》、《西斯廷圣母》等均成為后世傳承的佳作。如作品《椅中圣母》，拉斐爾選擇了人世間極為普遍的家庭為場景進行創作，描繪出了圣母和子女間的濃郁的感情。《西斯廷圣母》作品中，畫家拉斐爾通過自身的悟性采用了新的技法形式，強化了畫面的旋律及動感以及畫面的安詳感，巧妙地描繪了圣母下凡人間形象。這幅作品后世學術界認為與達芬奇的《蒙娜麗莎》作品相媲美，成為世界美術發展歷程中的稀世瑰寶。

三、結語

在文藝復興新柏拉圖主義藝術理想的影響下，拉斐爾通過對眾多藝術大師風格及技巧的借鑒，憑借其高超、凝練的畫技，結合自身天賦，創作出了眾多經典不朽的作品，其在圣母畫方面的作品更是成為人類藝術寶庫之中的瑰寶。稱為人文主義藝術大師實至名歸。

拉斐爾將帶有宗教屬性的題材轉變為實際生活的理想美而表現，其作品洋溢的人性的光輝、人間的幸福，表現出其濃厚的人文主義思想，成為古典主義繪畫的代表人物。立足于美術史來看，拉斐爾除了杰出偉大的畫家以外，還是一位開創者、探索者。