藝術形象的樹立對歌劇唱段演繹的重要性
——以民族歌劇《運河謠》女主水紅蓮為例

（貴州民族大學 050000）

一、歌劇簡介

國家大劇院歷時兩年創作的民族歌劇《運河謠》是首部以民族歌劇為題材的原創民族歌劇。被評為世界上最宏偉的古代四大工程之一的大運河連接了南北，成為了我們中華民族文明的象征。歌劇《運河謠》就是以大運河為創作背景，講述了人間的悲歡離合。歌劇融合了戲曲、民歌、民俗的傳統韻味結合了西方先進的作曲手法。既有西方戲劇的張力又具有強烈的民族色彩。體現了中國古代勞動人民勤勞、淳樸、善良、以及對人間真情的無限追求與向往。

二、歌劇人物唱段分析

整部歌劇共有53段音樂，每一段旋律都優美動聽極賦有歌唱性。其中女主水紅蓮的演唱貫穿整部歌劇是全劇的靈魂。三個詠嘆調《運河謠》《秦生啊，你還好嗎》《來生來世把你愛》尤為經典傳唱度極高。也很好的塑造了女主的聰明機智、淳樸熱情、不畏強暴，敢于為愛犧牲的藝術形象。時而柔情似水時而潑辣俏皮，形象多變，生動鮮明。這就要求我們在演唱作品的同時對人物形象的樹立和情緒的把握也都要相當的準確。

《運河謠》采用的是中國傳統的歌謠體，是整場歌劇的旋律線，不僅僅講述了運河的過往也唱出了主人公的命運。相較流淌了1800多年的大運河，所有的故事都會化作流水流向遠方。旋律優美細膩朗朗上口，起伏較小，歌詞押韻帶有敘述性似訴似唱將運河兩岸的風土人情向觀眾娓娓道來。此時的水紅蓮柔情似水宛若江南女子般美麗溫婉，為觀眾樹立一個委婉堅貞的小女人形象。以柔美親切的音色向我們描述了她與秦嘯生互生傾訴時的美好與幸福，講述著她眼中的京杭大運河，也表達了其對運河無限的贊美之情。我們在演唱時要深情，要有帶入感、畫面感，感嘆女主水紅蓮雖身世浮沉但依舊如蓮花般出淤泥而不染，歌聲中帶有濃濃的追憶色彩仿佛昨日再現。。

《秦生啊，你還好嗎》出現在該劇的第四場中，不管是在劇情上還是人物形象過度上都起到了承上啟下的過渡作用。此時水紅蓮的藝術形象開始從無憂無慮的小女人向舍生取義為愛犧牲的大女人轉變。眼看愛人以丈夫的身份照顧關硯硯母子，內心的愁苦無人傾訴。故這實則為水紅蓮內心的一段獨白。第一句“秦生啊，你還好嗎”想要靠近卻又不能只能在心里默默地問，將內心的無可奈何表達的淋漓盡致。第二句“我真的恨你，怎能守著她一刻不離。”音樂形象鮮明像是埋怨實則表現了人物內心的糾結與惆悵。緊接著第三句“不，我不恨你，我不恨你”兩個連續的“我不恨你”情感更加強烈，理智最終打破了她內心短暫的怨恨。引出她原諒秦生的原因“你一刻不離，她才有一線生機。”后面的17到28小節，節奏感情都發生了變化“可是我魂魄無依呀……淚汪汪一聲長嘆息。”將其對秦嘯生的思念之情更為升華。31到最后57小節又一“秦生啊，你還好嗎開頭”則是表現了女主對愛人的無限的牽掛。后面一更二更一直到五更的叮囑的事無巨細，到最后請求愛人抽一點空想念一下自己，讓自己也能得到一點點的愛惜。都表現了水紅蓮對秦生的思念與愛意。這首詠嘆調相比前面的唱段在情感的處理和節奏的把控方面較之都有難度。。

《來生來世把你愛》出現在該劇的第五場劇中水紅蓮踢翻油燈一身紅衣與后面的熊熊烈焰融為一體將不畏強權敢于為愛犧牲的藝術形象深深地刻在我們心里。此唱段也是全劇的高潮，情節的矛盾也最為尖銳，戲劇沖突也是最強的。全曲分為四個部分，第一部分：（1—18小節）以一個小字二組的f奠定了全曲恢弘大氣的基調。此時水紅蓮張開雙臂，眼神堅定，毫不畏懼音樂極具感染力充分的烘托了其忠貞烈女的形象。第二部分：（24—41小節）相對與第一部分的強烈本段的情緒更為細膩，臨死之前將對秦生的愛戀徐徐道來，希望在來生來世能成全他們的愛情。第三部分：（45—61小節）分為兩個小的段落，雖然歌詞相同但表達的感情卻是升華的。第一小段“你帶著關硯硯母子，艱辛是如何拆解……”帶有敘述性，描寫了秦生以后生活的艱難。第二小段則是水紅蓮情感的宣泄對愛人有無盡的牽掛希望他以后的生活可以順遂平安。第四部分（66—93小節）旋律節奏性更強采用的是緊打慢唱的手法，大體分也分為兩個小部分，第一部分表現了水紅蓮臨死前的不舍，這不僅僅是對愛人的不舍也是對自己年輕生命和美好年華的不舍。但最終還是堅定信念犧牲自己成全他人，第二部分信念更加堅定將對秦生今生今世的愛寄托于來生來世勇敢的為愛犧牲。這里的愛既有與秦生愛情的小愛，更有對像關硯硯母子這樣天下可憐人無私的大愛。

三、結語

對于歌劇作品的演繹不僅僅是音準節奏音高音色那么簡單，更要求我們身臺形表全面結合全身心的投入到作品想要塑造的藝術形象中。這樣我們才能更好的詮釋作品。更好地把握主人公的內心活動，準確的表現人物的性格特點。加強對作品中角色的理解用心感受。只有這樣才能塑造出一個個立體、鮮活的歌劇人物形象，增強作品的感染力直達觀眾的內心世界。