談京劇表演的藝術特征

（沈陽師范大學附屬藝術學校 110034）

京劇藝術凝聚了漫長的歷史歲月中所積淀的美學品質和藝術手段，具有鮮明的民族特色和濃郁的藝術魅力，不但是中華民族文化的瑰寶，而且是人類文化寶庫中的精品。作為京劇表演者，掌握“唱念做打”四項基本功的同時，也應該對京劇的表現手法和藝術特征有一定的把握，如此才能更好地演繹和塑造人物。

一、京劇的表現手法

京劇表演的表現手法主要有“唱”“念”“做”“打”，這四種表現手法是每一名京劇表演者都需要牢牢掌握的，也就是京劇表演的四項基本功。

所謂的“唱”，乃是指歌唱；所謂的“念”，乃是指音樂性念白。“唱”和“念”構成了京劇表演中的“歌”的部分。所謂的“做”，乃指京劇表演者的舞臺形體動作。所謂的“打”，乃是指京劇表演者所展示的武打技藝。“做”與“打”構成了京劇表演中的“舞”的部分。

作為一名京劇表演者來說，其必須在幼年時期便開始打磨自己的技藝，也就是苦練唱、念、做、打這四項基本功。盡管在日后登上舞臺開始表演生涯之后，一些京劇表演者因長于唱功而擔綱老生，一些京劇表演者因長于做功而擔綱旦角，一些京劇表演者因長于武打而擔綱武生，不過不論擔綱何種角色，基本功都是必須具備的。唯有這樣，方才能夠確保京劇表演者在登臺演出時，讓京劇藝術的魅力彰顯得淋漓盡致，為臺下的觀眾栩栩如生地演繹劇中的角色形象。

二、京劇表演的藝術特征

京劇表演具有程式化特征、虛擬性特征和個性化特征。下面我們將對這三個層次的特征展開分析。

1.程式化特征

作為京劇藝術這門國粹而言，其表演程式并非是最初就被規定下來的，而是歷代京劇表演者在日常的排練過程當中，為了實現對特定角色的塑造以及為了實現對日常行為的模擬，由此創造的舞蹈化動作。在這些動作被創造出來之后，眾人均覺得不錯，便將這些動作套用到其它角色上，發現也十分匹配，在這樣不斷對動作加工、完善的過程之中，讓這套動作得以固定下來。由此能夠看出，京劇表演程式經歷過由特定動作逐漸發展演變為規范化的表現方式的過程。比如，在京劇表演中，當表演到騎馬、坐轎等動作時，都有一定的規范的藝術表演程式。當然，京劇表演的程式化并非是完全僵化的，也并非一成不變的，表演者在不同的人物塑造過程中，應該根據人物的心理和性格加以靈活運用，切不可一成不變。比如，在京劇作品《失街亭》與《逍遙津》中，前者中孔明升帳以及后者的中的漢獻帝打朝，在角色登場時均應當打“引子”，其作用為自報家門，為定場白，表演形式是唱念結合。為了彰顯出孔明的沉穩與雄才，因此，在這一角色登場時，所打的為完整的“雙引子”，由此便讓整個舞臺氣氛徒然間變得莊嚴；漢獻帝為人懦弱，當一臉殺氣的曹操出現在面前時，他非常膽怯，此時，為了表現出這一角色此刻的情緒變化和心理波動，在引子沒有打完時，便讓這一角色在驚慌失措當中跌坐在龍椅之上。另一方面，由于京劇藝術是按行當劃分的，所以不同行當的程式也各有千秋。京劇藝術豐富的程式化動作在舞臺上變幻莫測，使舞臺上的人物更加生動，魅力無限。

2.虛擬性特征

對比于話劇表演可以發現，在話劇表演中，當幕布在觀眾眼前拉開，觀眾便能夠對劇中的場景、地點、時間等盡收眼底。原因在于，話劇舞臺上的布景向臺下的觀眾揭曉了前述要素。而在京劇表演中，當幕布在觀眾眼前拉開，出現在觀眾眼中的，只有擺放在舞臺上的桌子和椅子，此外別無他物。唯有在京劇表演者登臺之后，觀眾通過表演者的表演活動，方才能夠洞悉舞臺中的場景為何處，情節發生在什么時間。這樣一來，使得京劇表演者在登臺演出的過程中獲得了極大的自由，在京劇藝術的重要藝術特征之一，即通常所說的虛擬性表演。這種表演形式最初源自古希臘悲劇，古希臘悲劇乃是由歌舞、史詩以及抒情詩所構成的，其表演場景通常為露天圓形劇場。在整個表演過程中，依次穿插了進場歌、合唱歌以及退場歌，其作用為分幕以及代表時空變換。這便是西方戲劇“分幕制”所遵循的時空觀念設置方式。同時，西方戲劇對于舞臺布景有著較高的要求，強調表演者的表演活動應當同布景產生聯系，在表演過程中要遵循三個一致的要求，即：時間一致，地點一致，情節一致，并要求事件的經過不可以超過12小時。

作為最初產生在廟會以及瓦肆勾欄之中中國傳統戲曲而言，其對敘事文學所展現的時空變換自由有著高度的重視，故而習慣于突破舞臺對時空變換的限制。從藝術審美的角度來看，東方審美文化十分重視“意象”的效用，突出“情為主，景為客”。這種審美觀在諸多藝術領域都有體現，如西方美術作品中重視寫實，我國的美術作品中是寫意。這種重視寫意的思想，在京劇表演中也得到了體現。

3.個性化特征

就京劇表演藝術來說，其中一些共性的程式化內容，但也并非均是程式化內容，其實則也展現出一些個性化美感。舉例來說，“麒派”與“馬派”在《四進士》的相同唱段中，行腔旋律融入了個性化的創作。可以說，兩派塑造的藝術形象在戲曲藝術的基本表現方式（唱腔、念白）上，已經在個性的美學特征指導下有了深層次的改變，唱腔與念白作為京劇藝術上重要的組成部分，在音樂旋律走向、嗓音音色、節奏的運用、念白的吐字歸音上都有鮮明的差異性，使得在刻畫戲劇人物形象上更加風格迥異。

三、結語

以上，我們從京劇的表現手法入手，對京劇表演的藝術特征進行了分析。在京劇表演中，表演者應該了解京劇的表現手法，掌握京劇的藝術特征，用精湛的表演塑造和演繹劇中人物。