梁學武 (海南省瓊劇院 570100)
舞美的功能體現為通過對不同手段的綜合使用,打造出舞臺表演所適宜的環境,使舞臺表演氛圍得到凸顯,讓舞臺角色形象變得更為鮮明。作為舞美設計而言,其遵循著特定的藝術規律,可以將之形容為融合了平面、空間以及時間為一體的藝術表現形式。近些年來,我國的舞臺美術緊跟時代前進的步伐,不斷發展,不斷創新,并呈現蓬勃發展的喜人態勢。在這個過程當中,多媒體技術被引入和應用到了舞美設計領域當中,由此帶來了對傳統舞美藝術的升級,這種升級具體表現為:多媒體技術的應用為舞美藝術帶來視覺層面的革命,進而讓傳統舞美藝術尋找到了全新的藝術表現形式,如此便有力地推動了舞美藝術的發展和進步。同時,通過對多媒體技術的運用,使得傳統舞美設計當中所遵循的固定關系被打破,進而依托多媒體技術的應用為傳統舞美設計帶來全新的發展機遇,亦能夠實現對公眾審美觀的影響。
多媒體藝術能夠讓舞臺表演活動更具藝術表現力,渲染舞臺氣氛,提升劇目藝術效果,實現戲劇同觀眾二者之間的有效互動。
借助對多媒體技術在舞美設計領域的應用,其能夠營造出動態背景,這種表現形式較比以往的舞臺背景來說,有著更為出色的展現力。尤其重要的是,借助動態背景的運用,將使舞臺場景展現得活靈活現,舉例而言,當舞美設計人員使用多媒體背景技術制作出風吹草動的舞臺表現效果時,此種效果要好于傳統實物布景方式,而且能夠給觀眾帶來更為鮮明的視覺體驗。
在現代戲劇的舞臺表演中,最能夠打動觀眾的主要有兩點,一個是戲劇的主題,還有一點便是現場的氣氛。借助多媒體技術,通過對戲劇的故事發展時間線進行把控,在敘事的過程中通過對不同時間線進行畫面與場景的結合,來充分表達戲劇內容中所需展露出的情感,為觀眾帶來更好的情感上的觸動。同時通過多媒體技術,可以對戲劇進行有側重點的內容突出,起到刻畫主題的效果。
在傳統舞臺戲劇表演過程當中,作為觀眾而言,其較為欠缺代入感,也就是說,觀眾在欣賞舞臺戲劇表演時,其更多以旁觀者的視角,而未能體驗到身臨其境的感覺。通過對多媒體技術的引入和使用,將給每一位觀眾呈現出同先前截然不同的視聽體驗感受。從應用多媒體技術的視覺表現層面來看,其能夠實現對舞臺布景的精巧設置,并且還能夠實現對布景和布局的靈動切換,從而突出了舞臺的畫面影響力;從應用多媒體技術的聽覺表現層面來看,其無需如同以往那般借助人工方式實現舞臺聲音的制造,而是可以依托多媒體技術和立體音響的運用,為觀眾帶來完美的聽覺感受。借助前述方式,能夠使觀眾獲得良好的臨場體驗,使每一個觀眾不僅實現了對舞臺戲劇藝術的高品質欣賞,同時也能夠讓觀眾在這一過程當中獲得美的體驗和感悟。
通過將多媒體技術引入到舞臺藝術當中,將會實現對聽覺藝術以及視覺藝術的有效組合,使觀眾從中獲益,也就是說,在多媒體技術的幫助之下,觀眾所能夠獲得的舞臺信息量要遠遠高于傳統舞臺布景所能夠提供的信息量。當舞美設計人員借助對多媒體技術和舞美設備的有機結合,將可以在極短的時間之內實現對整個舞臺視覺布局的高速切換,而無需像以往那般,需要借助人工操控布景車臺等方式對舞臺視覺布局進行切換,這樣一來,也避免了因為視覺布局切換或者是場景切換占用時間過多,而影響舞臺整體表演效果的現象出現。值得一提的是,舞美設計人員借助對多媒體技術的應用,可以再舞臺視覺布局當中展現出不同的影像結構,諸如動態表現形式、靜態表現形式、寫實表現形式以及寫意表現形式等,通過這些表現形式的營造,將不僅能夠讓觀眾獲得更為優越的戲劇賞析體驗,同時亦能夠幫助觀眾更好地深入到戲劇的精神世界當中,領會戲劇的創作主旨和藝術主題以及思想內涵。
多媒體在戲劇舞臺上的運用形式,主要包括虛擬現實技術和新型影像設備等。
此種技術具備極其出眾的仿真能力,能夠在虛擬空間中創設出仿真的世界。當舞美設計人員將虛擬現實技術應用于舞美設計領域當中之后,將能夠給觀眾帶來最佳的舞臺視覺體驗。這是傳統舞美設計所難以達成的。在虛擬現實技術的幫襯之下,舞臺布局以及舞臺背景將變得栩栩如生,觀眾也能夠產生身臨其境之感。
LED電子顯示屏是集光電子技術、視頻技術、計算機技術和微電子技術為一體的科技產品。LED因其強大的功能在現代舞臺演出中得到了廣泛的應用。它的表現力非常豐富:可以模擬實景,再現自然,也可以顯示效果圖像,還可以用來展現資料等等。它有傳統布景所無法比擬的靈活性和虛擬性,又有燈光系統所具備的部分光源特點。
在目前的舞美設計領域當中,多媒體技術所能夠發揮的價值和效用已經得到了業界人士的普遍認同。在歐美國家,借助各類多媒體技術實現舞美效果的營造已經成為業界常態。
需要看到的是,伴隨著劇場硬件設施的不斷升級,當下一個時期,舞臺機械產業也得到了高速發展的契機。作為舞臺機械而言,其乃是支撐舞美設計活動的關鍵硬件條件,因此可以說,舞臺機械產業的進步必然確保舞美設計實現不斷的進步。近些年來,國內相繼從域外國家引進了諸多先進的舞臺機械設備,由此也帶動了國內舞臺機械設備的發展和升級,如此一來,為國內舞美設計的發展帶來了全新的發展機遇。
首先,作為舞美設計人員而言,在將多媒體技術引入和應用到戲劇舞美設計的過程當中,必須實現對切入點的精準把握,也就是說,舞美設計人員應當確保以多媒體技術為代表的新媒體技術能夠實現同傳統媒體技術的有效結合,唯有這樣,方才能夠確保舞美設計活動得到優化、升級。其次,舞美設計人員應當把握好對多媒體技術引入和應用的一個重要原則,即:之所以需要在舞美設計領域引入和應用多媒體技術,其追求的目標在于希望借助此種方式,讓戲劇舞臺獲得更好的藝術表現效果,能夠讓觀眾感受到更好的藝術欣賞情境。因此可以說,多媒體技術僅僅是戲劇表演本身的輔助技術之一,舞美設計人員不能為了盲目地追求視覺和聽覺效果,而夸大多媒體技術的效用,并對此種技術進行不恰當的應用,如若不然,則將會產生本末倒置的效果,背離了引入和應用多媒體技術的初衷。
此外,我國的地域遼闊,戲劇的劇種非常的繁多,有很多的地方戲種,比如安徽的黃梅戲,海南的瓊劇,廣東的粵劇,河北的評劇,河南的豫劇等,這些劇種由于地域特色不同,藝術特點不同,所以在舞美設計中也是不同的,多媒體舞美設計也要充分考慮劇種的不同需求,統籌安排,設計最佳的舞臺效果。
上文中,筆者從多媒體藝術在戲劇舞臺中的作用入手,分析了多媒體在戲劇中的具體運用形式,并對多媒體介入戲劇舞臺舞美設計需要思考的幾個問題展開了研究。信息時代,多媒體在我們的生活中扮演著越來越重要的角色,在使用多媒體技術設計舞臺的同時,要不斷探索多媒體技術的表現效果,隨著相關領域技術的提升不斷學習,最大程度的將多媒體技術運用成熟。