高旭
摘要:湯顯祖的至情論影響其戲劇思想并體現在戲劇作品中的人物形象、故事脈絡等方面。筆者認為,有效的“至情”亦使舞蹈創作具有真情和真實感。本文從“人生而有情”、“思歡怒愁,感于幽微,流乎嘯歌,形諸動搖”、“緣境起情,因情作境”等三個方面淺析了舞蹈創作中“情”、“理”、“境”的關系與運用。
關鍵詞:至情;情境;舞蹈創作
中圖分類號:J70 文獻標志碼:A 文章編號:1674-9324(2019)02-0224-02
一、人生而有情
人生而有情,湯顯祖在《宜黃縣戲神清源師廟記》開篇點題,道出了戲曲的本質——情。舞蹈的本質亦在于抒發情感,重抒情、重表現是舞蹈的特點之一。魯迅說:“因為真實,才有力。”優秀的舞蹈作品,一定是真情的流露,用心中的情去感染對方,才能激起人們的感同身受。
1.“情”為舞蹈動作的動因。“情”為人的自然本性。“情”與生俱來,與生命的進程相伴,是湯顯祖的生命觀。在他看來,情是自然的、客觀的、應該得到滿足的生命沖動。“情”作為舞蹈動作的動因,在原始社會充當著人們交流思想和情感的工具;而后荀子的“樂與情通”,中國古代歷史貫穿樂舞通政治國的樂舞觀,即使在“存天理、滅人欲”的限制和打壓下,民間舞蹈依舊存活于“瓦舍”、“勾欄”之中;直至現代,舞蹈作為肢體語言,或直接或隱晦地傳達著內心的體驗與沖動。人情、才情、情志、情思、友情、親情、愛情是藝術的永恒主題。
2.“情”要客觀地反映社會生活。舞蹈通過動作、表情、線條等手段,塑造出生動、鮮明的人物形象,從而在一定程度上表現出編導對社會生活的審美理想。舞蹈是編導表達思想情感的“出口”。筆者認為,藝術作品的內容要符合人生倫理。如湯顯祖的作品一般,中國藝術講究真、善、美。真——要相對客觀地反映社會生活,即使運用夸張、虛擬等藝術手段,也要在情理之中。善——高度體現人文關懷和向往“善”的精神。美——精確地把握本質內容,準確地運用形式表達出藝術內容。
傳說鐘馗學富五車,卻因相貌丑陋落選。舞蹈《鐘馗》不斷“捂臉”的動機,傳達出落寞、自卑、失敗、痛苦等情感與其捉鬼時的奮勇形成了強烈的對比,編導捕捉到鐘馗內心最軟弱的地方,仿佛這才是真正的鐘馗,這才是他孤寂的人生。《鐘馗》從服飾造型、語匯特點及準確地情感表達,達到了賈作光老師所言的“情寄于舞,舞表于情,情舞交融,形神兼備”。舞蹈用細膩的情感和精彩的動作展現了鐘馗為神、為人的形象,又借鐘馗報國無門舍生取義的故事弘揚高尚的品格。
二、思歡怒愁,感于幽微,流乎嘯歌,形諸動搖
1.情感體驗與情感表達。無論思念、歡喜,還是怒怨、憂愁,人生中的各種情感都是內心所動而溢于言表,形之于歌舞、動作,感于幽微,形諸動搖,世總為情,人與人(情的個體性)、人與世界(情的普遍性)在情感體驗與表達的循環往復中加深彼此的連接。
2.內容與形式的辯證關系。舞蹈內容與舞蹈形式相互依存、相互滲透、相互轉化。舞蹈的內容與形式是編導由于外部事物或經歷引起某個或某些思考,激起內心的表達欲望,通過舞蹈語言表達而產生的。“想說什么”為內容,“怎么說出來”為形式。內容是形式的基礎,形式是內容的外在表現方式。若內容美與形式美二者高度統一,則具有舞蹈審美價值。例如舞蹈《中國媽媽》,采用憎恨、接納、養育、送別四段式結構展現中國母親“大愛無言”的人性主題。整個作品的動作與情緒轉變是如此真實而細膩,作為受害者的母親們手指前方,不卑的眼神,竭力嘶喊跺步出場,下腰、捂嘴等動作似如鯁在喉,對侵略者憤恨至極。初見日本遺孤,有人去打,有人吐口水,母親們準備背身遠去,遺孤跪著向前求助,此時母親們的一“抱”與一“松”兩個動作,比任何詞語都有力地說明了遺孤的命運掌握在她們的手里,“抱”時遺孤得到安全,“松”時遺孤被甩到地上。
善良的母親不忍心看著弱小無助的遺孤餓死在中國大地上,母親們張開雙臂,給了遺孤溫暖的“家”。轉眼,遺孤變成了中國娃娃,在中國母親的呵護下成長起來,“拔草”、“穿針”等主題動作塑造出中國母親們對待遺孤的真情與她們吃苦耐勞的精神以及日常單純樸實的生活。
結尾,無私的中國母親送走了遺孤,讓她回到了自己的國家。母親的“推”、遺孤跑回來的“跪”與母親的“轉身捂嘴”,使觀者淚流滿臉,母親心中的不舍和遺孤的不忍之情直擊觀眾的內心。身體不會說謊,是真情的流露與心靈的呼喚才使得形式與內容如此契合,偉大的中國母親形象得以打動人心。
三、緣境起情,因情作境
緣境起情的“境”為客觀實在的環境,“情”為內在情感沖動。因情作境的“境”為藝術作品構成的虛幻的時空,“情”為編導所想表達的思想。人的情感由物象所觸發,而舞蹈作品中舞者的情感又必須通過“境”來傳達或抒發。情境是在一個給定的時空場景中,展現能夠影響到個體對目標刺激的意義理解的一切事物和信息。盼君歸的“盼望”之情,是三部優秀舞蹈作品《點絳唇》、《我等你》和《淮水情蘭花灣》的共同主題和內容。那么“盼”是如何在古典舞、現代舞和民間舞這三個不同體裁中構建情境并表達的呢?
1.“情”——體驗與表現。舞蹈《點絳唇》用古典舞“內化于心、外化于形”的身韻美,塑造了深閨中的少女形象,她期盼著心上人的歸來,一種抹不去地焦急與憂愁幻化在動作與眉眼間,真切地體現出等待中各種復雜的情緒。一個少女倚靠靜坐的背影,急切地回頭望向門外,而后擰身羞澀地笑了。再一回身,一連呈現幾個持鏡點唇的姿態,盡顯女子的窈窕與嬌羞。隨后,小碎步的流動與驟停對鏡梳妝的動靜對比展現了此時女子既焦急又希望再多點時間打扮更美的心思。舞蹈中不斷出現“持鏡點唇”與“轉”的主題動作,恰到好處地延續和承轉著女子的情思。無論是風韻流轉的單腿反身轉、闊步向前的平轉、撩人心弦的轉腰,還是原地轉,甚至是胸腰轉,所有的姿態連接一氣呵成,女子的美好情愫播散在此時此境中。再次回到椅子上持鏡,女子的欣喜之情已達到最大化,高空間與正面的造型、從椅子上跳躍下來的動作、大步跑向屋外的步伐,與開頭靜坐背影、小碎步流動形成對比,雀躍之情展現無遺。然而第三次持鏡時卻愁上眉頭,向后退、四肢松散無力的狀態傳達出女子的落寞之情,再次拾起鏡子,羞澀地等待、焦急地期盼、沉醉在欣喜中以及失落的悲傷,所有復雜情緒化為最后的“點唇”。
2.“理”——思辨與升華。舞蹈《我等你》由情至理,以理融情。以軍嫂們思念丈夫、盼望丈夫歸來的情境折射出她們甘心等待、默默付出的一生。作品在細節中體現了軍嫂甘心奉獻的精神在日常化的動作體現與真實的情感,作品正是用至深的情感讓我們了解到軍人背后的軍嫂和她們的故事,無人不為她們的付出精神所感動。舞蹈塑造了踏實、勤勞、善良的人物品格,使得觀者關注到軍嫂,進而對軍嫂肅然起敬。
3.“境”——領悟。舞蹈《淮水情蘭花灣》運用安徽花鼓燈的元素,以“盼望”外出的丈夫歸來為主題,塑造了一批人杰地靈的徽州女性形象。淮水——安徽淮河流域;情——生長在這片土地上的人們對于生命與生活的所有的情感;蘭花——民族語匯與婀娜多姿的女性人物形象;彎——形容地域地貌也好,或描述徽州女性的身體形態也好,還是偶爾浮現出的復雜的心理情緒也好,都是那樣的百轉千回,引發聯想。
開場時獨舞凝視遠方,群舞分別朝獨舞凝望的方向流動上場,猶如獨舞望穿秋水的延伸,一點點、一層層鋪滿舞臺。隨后五組高低錯落的群舞空間造型突顯了主題——望。隊形在輕快的風柳步中逐漸拉開,隨即群舞橫線的、分組穿插的、兩個半圓的快速流動營造出水波蕩漾的意境,獨舞在其中尋找著、張望著、盼望著。當所有人在胸前抖扇并在臺口站成一橫排時,使觀者聯想到她們站在岸邊焦急地尋找著丈夫歸來身影的情境。曲調突然慢了下來,隨著女聲哼唱,齊轉身的凝望,細膩的快上步與慢起的遮陽扇的動作,女性內心的柔軟被緩緩揭示出來。焦灼與嬌羞的情緒對比是舞蹈情緒處理的絕妙之處,這正是徽州女性所特有的性格。最美的畫面還是結尾與開場的前后呼應,獨舞凝望遠處慢慢向前走,群舞緩緩起身,小碎步向后方退去。獨舞與群舞調度的反向拉開,舞臺空間就此無限拉長。
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Abstract:Tang Xianzu's extreme emotion theory influences his drama thought and embodies in the character image,story thread and so on.The author believes that the effective "extreme feelings" also make dance creation with true feelings and true feelings.This paper analyzes the relationship and application of "emotion" and "reason" in dance creation from three aspects:"life and emotion","thinking of happiness and anger,feeling in seclusion,flowing through roaring songs,and shaking in form","the relationship between emotion" and "emotion" in dance creation.
Key words:most feelings;situation;dance creation