淺論學習流行唱法前的必要知識

張寧

摘要：近年來，隨著綜藝節(jié)目及專業(yè)的歌唱比賽，使得流行唱法越來越受到大家的關(guān)注。很多人對于流行唱法感覺既好奇又新鮮，嘗試著自己唱一唱。但是，流行唱法作為一門獨立的演唱方法，有著它系統(tǒng)科學的發(fā)聲體系。如果盲目練習，容易進入誤區(qū)。本文通過論述，給音樂愛好者提供學習流行唱法前的必備知識，以及相對客觀的學習環(huán)境。

關(guān)鍵詞：流行唱法 ? 歌曲演唱 ? 練聲曲

中圖分類號：J605 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）24-0060-03

現(xiàn)代流行音樂文化在我國改革開放后的文化發(fā)展中，正以越來越迅猛的勢頭進入千家萬戶的文化生活當中。近些年由于流行歌曲以及其相關(guān)節(jié)目的風靡，越來越多的聽眾以自己的角度去理解和評判歌者的演唱風格、演唱技巧與實力。流行唱法與流行歌手成為大家熱議的焦點。而相對于美聲、民歌等傳統(tǒng)唱法，流行唱法在演唱方法上也比較“親民”，于是“卡拉ok”成為了大眾較為普及的演唱與練習方式。然而，流行唱法作為新興的演唱方法，又有著獨特的演唱技巧以及學習方法。因此，流行唱法看起來通俗易懂，但學習不能急于求成。筆者根據(jù)多年的流行唱法教學與實踐經(jīng)驗，整理出一些值得音樂愛好者值得重視的內(nèi)容，當作練唱之前的知識預習，以便使讀者能更好地學習流行唱法。

一、學會“放松”

任何一門方法、一項技能，其實都需要從學會放松開始。從體育運動的范疇來講，武術(shù)、競技體育等需要運用身體的技能，如果首先不能使身體、心態(tài)以及意識放松平靜下來，會使得身體、肌肉變得僵硬，從而無法使掌握的技術(shù)很好的體現(xiàn)出來。唱歌同樣如此。可以說，聲樂是一項需要“身心合一”的特殊技巧。歌者要想帶給聽者帶來愉悅的感受，首先，需要歌者自身達到身心放松。所以，唱歌或者練聲之前要檢查自己是否放松。包涵身體四肢放松，面部神經(jīng)放松，這樣就會讓緊張的聲音狀態(tài)變得松弛和穩(wěn)定下來。其次，打開咽喉，包括打開上顎、下顎以及下巴。吐字發(fā)音時嘴唇也要做到放松，還有檢查自己的氣息是否穩(wěn)定。當然，我們這里指的放松，也是相對的，指的是一種平衡的狀態(tài)，需要達到既協(xié)調(diào)而又平衡。讓聲音和氣息有韌勁，而不是一味的放松導致過度松散，造成給人一種懈怠的感覺。能夠達到較為放松同時又平衡有韌性的狀態(tài)，運用氣息和發(fā)聲機制發(fā)出來的聲音，就是好的聲音。而用這種發(fā)聲狀態(tài)來進行演唱，是最為合適的。

二、學會聽歌

說到聽歌，有些人覺得聽歌不是很容易嗎？我們喜歡一首歌，學唱一首歌，都是從聽歌開始，覺得不需要過多解釋。但正是因為聽歌貫穿了唱歌的整個過程，才應該準確的了解聽歌的重要性。如果從專業(yè)的角度來說，學會怎樣聽歌，會發(fā)現(xiàn)有很多講究。筆者認為，我們可以把“聽”分成兩個層面。首先是學會“宏觀聽”。歌曲大致分幾個部分，幾個段落，每個段落聲音大體的強弱變化，進而分清楚歌曲基本層次。歌曲的節(jié)奏、音準、歌詞咬字。其次，是學會“微觀聽”。

也就是把樂句放大，仔細聽每一句。除了歌曲的基本內(nèi)容，大的段落，學會聽歌曲的細節(jié)：細節(jié)包括句尾結(jié)束音的節(jié)奏長短，每一句聲音的層次。每一句歌詞都有重音或者好聽的字，學會聽每句的層次。層次的區(qū)分又包括幾個層面，分別通過聲音強弱、長短、音色區(qū)分。而每一個層次原唱所運用的感情，聲音與歌者運用感情的音色變化。一首流行歌，還按唱法來區(qū)分音色，一般區(qū)分真聲、假聲、氣聲、弱聲。而其中以真聲運用最多，用來敘述主歌和副歌的主體部分;氣聲則較多使用在歌曲前幾句或者最后幾句，以及需要最多細膩情感渲染的部分，用來表達或柔美或悲痛的情緒;假聲一般用于副歌部分與真聲的對比，以此體現(xiàn)歌者多變又扎實的唱功;而弱聲則較多運用于開頭及結(jié)尾處，以及部分主歌敘事內(nèi)容。一般也用來體現(xiàn)歌者音色的豐富，使得演唱更加悅耳動聽。這里還有一個“構(gòu)建原唱”的概念。什么是“構(gòu)建原唱”呢？就是用我們的耳朵去體會和理解原唱發(fā)音的位置以及強弱變化，根據(jù)這些不同來構(gòu)建自己的聲音。首先，我們要發(fā)現(xiàn)在歌曲演唱的過程中，原唱發(fā)音的位置有什么不同。有時在一句里隨著旋律高低的變化就能聽感受到原唱的發(fā)音位置的不同。有時是用嘴巴說話的感覺，有時是落在胸腔上的低聲私語。有時又是仿佛在遠處高喊的狀態(tài)。還有在演唱不同情感狀態(tài)時，發(fā)音的位置和方式也是不同的。這些狀態(tài)不同時，產(chǎn)生的聲音效果便是不同的。我們聽到感受到以后，就用自己理解的發(fā)音位置和發(fā)聲狀態(tài)去構(gòu)建，就會有基本的強弱起伏了，演唱的層次也就慢慢形成了。

三、學會聲音基礎訓練

聲音基礎訓練，俗稱“練聲”。嚴格說來，練聲其實也是演唱的一部分。可以把練聲比喻為唱歌的“預演”。因為練聲所使用的氣息、呼吸、發(fā)聲方法、聲音位置和唱歌都是一樣的。掌握了正確的練聲，也就可以說唱歌學會了一半。但是筆者發(fā)現(xiàn)，很多流行唱法愛好者對練聲不夠重視。總是提不起興趣，或者不按照練聲的要求，自己隨意練唱。這樣會讓學習唱歌變得困難重重。因為，唱歌這項技能是很抽象的，看不見摸不著，如果聲音發(fā)聲位置不對，或者氣息換氣不好，很容易形成問題。這種問題往往在中低音區(qū)時較難發(fā)現(xiàn)，而唱到高音區(qū)或者聲音位置發(fā)生變化時，問題就隨之而來。一些常見的現(xiàn)象比如“憋喉”“提氣”“高音撕扯”會反復出現(xiàn)，如果不能及時糾正，會使得唱歌變得很復雜，學習過程變得異常艱難。筆者通過多年的教學，整理出幾條實用性強、符合流行唱法的特點以及演唱風格，幾種常見的練聲方法。它可以根據(jù)流行演唱的不同聲音技巧、咬字方法，進行聲音演唱訓練，也就是練聲曲。

首先是開口音練習。我們用漢字讀音的韻母區(qū)分的開口音和閉口音，其中以開口音的“ma”或者“a”來發(fā)音，配以慢速演唱，借此學習真聲的用法，模擬演唱中的慢歌穩(wěn)定性和氣息流動性。

其次，是爆發(fā)力練習。顧名思義是對聲音短促、有力的訓練。學習歌曲演唱當中的聲音爆發(fā)力、柔韌性彈性、高音時的穩(wěn)定性。

最后是高音換聲點練習。我們在演唱中發(fā)現(xiàn)，歌曲隨著情緒和旋律的變化音高會發(fā)生很大的變化。而這也是區(qū)分歌曲難度的一個重要指標。而有些歌會有很多高音的部分。在演唱這些高音時，我們會發(fā)現(xiàn)，如果只用真聲來演唱是不夠的。會出現(xiàn)喊不上去或者聲音“撕扯”的感覺。這時，只用自然音區(qū)的練聲曲顯然是不夠用的。這是因為聲音要換聲了，也就是真假混聲。所以，練會高音，解決換聲點的問題。混聲練聲曲通過真聲與假聲的結(jié)合來練習。需要抬起笑肌以及軟腭，用演唱真聲的狀態(tài)來唱假聲，你就會慢慢找到混聲的技巧。可以說，練聲是非常重要的，會陪伴著你整個唱歌的過程，先學會練聲，再學會唱歌，少走彎路。

四、學會分析、學會點評

真正認識和學會分析自己的聲音對唱好歌也是至關(guān)重要的。很多人喜歡唱歌，但很少能了解自己真正的聲音是怎樣的。筆者在教學過程中，發(fā)現(xiàn)我們錯誤的估計了自己的聲音。其實我們通過自己的耳朵聽到的聲音和實際表達出去的聲音并不一樣。所以，正確了解自己的聲音就變得尤為重要。這個過程當中，除了要在練唱時仔細聆聽自己的聲音以外，還要多聽錄音。在熟悉自己真實的聲音以后，找到適合自己音域和風格的歌來練習，才能從真正意義上提高自己的演唱水平。除了能分析自己的聲音以外，還要會點評別人。他們唱歌的優(yōu)缺點，找出別人唱歌中出現(xiàn)的問題以及出現(xiàn)問題的原因，找到解決問題的辦法，也是流行唱法中重要的知識和能力。繼而從知道怎樣點評別人，到會點評自己，才能更好的解決自己演唱當中的問題和優(yōu)化自己的聲音。

五、結(jié)語

由此可見，唱歌并不像大家想象的那樣簡單。因為歌唱是一個完整的“過程”。流行唱法是既科學，又帶有特性的一門聲樂技巧。在這個“過程”當中，任何關(guān)于氣息、聲音和情感表達的要素都是不可缺少的。而對于一些音樂愛好者在學習流行唱法時容易出現(xiàn)的問題，也就比較好解釋了。通過論述我們知道：首先讓身體以及發(fā)聲器官放松對于演唱來說是必要的，這也可以解決大部分的初學者易出現(xiàn)的聲音“干澀、僵硬”等問題;而對于歌曲的理解，讀懂原唱對于音色的運用及變化，要學會聽辨，了解每一種音色的特性，明確歌曲每一個部分，每一個段落所應該運用的音色，再配上有針對性的練習，便可以使自己逐漸增強聲音表現(xiàn)力，逐步達到“聲情并茂”;而通過聲音基礎訓練，又可以加強聲音與氣息的結(jié)合，從而使得聲音更有爆發(fā)力和韌性。這也是演唱一些較高難度歌曲時必備的能力。而這種聲音能力，最終用于歌曲的表現(xiàn)及感情的表達，而這也是每一個歌者所追求的。而恰恰是這種追求，帶給流行歌曲以及流行唱法獨特的性格。