解讀國際標準舞在中國的傳播與發展

張 潔

(吉林藝術學院，吉林 長春 130000)

國際標準舞傳入中國后改變了中國人民的生活方式和娛樂方式，同時也影響人們的價值觀念。國際標準舞是一種西方的土風舞蹈，是在西方民間舞基礎上發展而來，后經英國皇家教師舞蹈協會的提煉、加工、規范等成為國際標準舞。國際標準舞主要包括華爾茲、探戈、恰恰恰、牛仔、桑巴等十個種類，是規范化、國際化、時尚化的專業舞蹈藝術，其傳播到中國，在中國發展和創新后深受中國人民喜愛。

一、國際標準舞在中國的傳播

國際標準舞最早出現在中國是在1903年，是以交際舞形式出現，是由慈禧太后的御前女官裕容齡與德齡表演的華爾茲。從這開始，中國人開始追求西方文化，也為國際標準舞傳入中國奠定了基礎。之后鴉片戰爭打開了中國的大門，西方商人進入中國，中國人對西方的交際舞越來越熱衷。西方人的生活方式也成為中國人追求的時尚。再之后，上海、廣州等地成為西方人活動的中心，中國的一些官員開始學習國際標準舞，以在宴會上應酬。

在1909年，上海出版了一本主要介紹交際舞的《實驗舞蹈全貌》，之后一些華僑等在中國開設了專門教西方舞蹈的機構。在1926年，唐槐秋在上海開設了第一所舞蹈教授機構，這也是中國歷史上第一個中國人開設的教授西方舞蹈的機構。同時各地的不同檔次的舞廳也都跳起了交際舞。這些共同作用，培養了大批的國際標準舞愛好者，也為國際標準舞在中國的傳播奠定了堅實的基礎。

二、國際標準舞在中國的發展

國際標準舞在中國的發展經歷了模仿、發展和創新等幾個階段。

(一)模仿階段

國際標準舞傳播到中國后，由于起步晚，再加上經濟、師資等多方因素影響，一直處于模仿階段。國際標準舞在電影中的展示，在娛樂節目中的表演，從華貴的女子到紳士的男子，從性感到火辣，一直渲染著浪漫。但是國際標準舞在中國并沒有教學方法，也沒有舞蹈體系，更沒有理論指導，基本是靠師徒制進行學習，徒弟學習后參加比賽，比賽獲獎后，徒弟變成師傅。

想要在比賽中獲得名次，必須在比賽前提前到達比賽地，進行國際標準舞新步伐的學習。要想舞蹈水平一直位于世界前列，必須和世界國際標準舞冠軍學習最新技術。中國人參加國際標準舞比賽基本是在西方開放的形式下進行動作組合和套路的模仿，是選手對同一動作的二次創作，最終使中國的國際標準舞不具備中國文化特色，日益趨同西方文化。

(二)發展階段

在模仿之后，中國的專業院校對國際標準舞的教學開始興起，專業的舞蹈選手也迅速壯大。參加比賽的中國選手在競技上有了新的突破，但是由于教師和選手都重視技巧，輕視文化，導致國際標準舞在中國發展緩慢。上海、北京、廣州等地的學校開始開設國際標準舞專業，并培養出眾多專業的選手，他們在國際比賽中也取得了較好的成績，為國際標準舞在中國的發展奠定了基礎。

國際標準舞在中國雖然取得了一定的發展，但是與世界水平相比，仍然落后。隨著選手國際標準舞競技水平的提高，一些選手和教練片面地注重比賽和訓練，進入比賽到訓練再到比賽的循環，忽視了舞蹈教學中的文化素養和選手的綜合素養，使舞蹈缺乏內涵，使舞者難以實現質的飛躍。

(三)創新階段

首先，在國際標準舞的訓練中，選手和教練開始注入中國文化元素，使中國選手的國際標準舞的呈現形式、表現手法、價值尺度等與西方本土的國際標準舞存在本質差異。中國文化在國際標準舞中的融入，與西方藝術形成了碰撞，中國的國際標準舞在思想上明顯帶有中國傳統文化的謙遜、內斂的色彩，講究天人合一和無為之美；在藝術體現上注重大象無形，在通過意象傳達意境的同時，通過虛實結合進入本真的審美境界。中國的國際標準舞在表達手法上更加細膩，以含蓄和羞澀為主要表達手段，通過舞者的面部表情和肢體動作傳遞舞蹈內涵，與西方本土的夸張、性感、火辣的肢體動作存在迥異。

其次，國際標準舞傳播到中國，在中國的發展，使世界文化進行了大融合，使人們的眼界、思想、態度和價值等發生變化。在國際性的國際標準舞比賽上，比賽的舞曲也加了中國的古典和民俗音樂，改變了傳統的只用純西方音樂的現狀；在舞者的服飾上，細節上更體現中國女性的線條和氣質。

再次，中西結合。中國化的國際標準舞要想獲得中國人民的喜愛，就要加入中國元素，在傳承中國傳統文化的基礎上進行創新，以符合中國人的審美，同時借鑒西方的舞蹈品質，以促進國際標準舞在中國的長遠發展。國際標準舞傳播到中國后，形成了中西方文化的碰撞，使中國人秉承中國文化特色，在借鑒西方舞蹈精髓的基礎上形成了獨特的中國風的國際標準舞。中國風的國際標準舞是一種中國民族自信，是在中國文化基礎上，借鑒西方舞蹈品質前提下的一種創新。

總之，國際標準舞是一種西方舞蹈藝術，在中國的傳播與發展經歷了不同階段。國際標準舞在中西方文化碰撞的基礎上對西方舞蹈精髓進行借鑒，融入中國傳統文化元素，既秉承了中國的舞蹈文化，又體現了西方藝術本質，可以促進國際標準舞在中國的可持續發展。