淺析中國畫在大學美術教育中的作用

周瓊潔

(桂林旅游學院藝術設計學院，廣西 桂林 541006)

中國畫是中國文化的重要組成部分。在大學美術教育中開展中國畫教學不僅能夠使學生形成民族自豪感，還可以使學生對中國的傳統文化有更多的了解。提高學生的審美能力，豐富學生的精神世界。因此，在大學美術教學中，應該加強對中國畫教學的重視程度，從而有效的鍛煉學生的人格修養。

一、在大學美術教學中開展中國畫教學的作用

(一)有利于提高學生的修養和內涵

中國畫的發展歷史非常悠久，并且已經形成了一定的發展體系，并且具有很強的獨特性。隨著歷史的發展，中國畫積累的經驗也越來越豐富。一直以來，很多中國畫的畫家都喜歡在自己的作品中題寫詩文并且蓋上印章，使詩、畫、書、印能夠更好的融合在一起。很多國畫大師也有書法家和文學家的身份，他們也一向將作畫和詩文放在同等地位。詩文是無形的繪畫，繪畫則是有形的詩文。詩文化繪畫的特質不同，但是卻有一定的同一性。中國畫的創作與藝術家的主觀情感、思想傾向以及審美情趣之間有很大的關系[1]。中國畫的藝術形式主要表現在詩文、書法、繪畫、印章在藝術繪畫作品中的結合呈現，在創作思想方面摒棄對自然的模仿或者流于表面的形式，在審美觀上既汲取了文學創作的精華，又吸收了文學理論中的營養。歷代的中國畫畫家都有非常豐富的著述，在美學和藝術領域的價值也很重要。中國畫的平面性很強，不能將物象的立體效果再現出來。中國畫通過文學的支持傳達物象在作者心中的心像。中國畫在形成和發展的過程中與中國的傳統哲學和文化僅僅相依。另外，中國畫所使用的材料也比較特殊，因此形成了具有獨特性的藝術風格。中國畫在造型的時候往往會通過意象的形式來對客觀事物的原有造型做出改變，能夠將藝術家的真實情感用更高的層次表現出來。因此，在大學美術教育中開展中國畫教學能夠不斷地提高學生的修養和內涵。

(二)有利于培養學生的意象思維

中國畫是我國民族藝術的一種，與中華文明的發展關系密切。經過長期的思考和實踐，意象思維是對世界進行了解，對文明進行創造的方式，在中國的傳統文化中是非常重要的一種方式。在中國畫創作中非常注重意象，能夠充分地表達繪畫者的情感。通過默記以及整理物象，用概括的方式和精煉的手法將物象表現出來，增強物象的表現力。這樣的創作方式會擺脫時間以及空間對于物象的束縛，將物象的氣質表現出來。從中國畫的發展歷史來看，中國畫結合了美學、哲學、文化等多個方面。中國畫將傳統文化中的意象思維方式集中體現出來，使其能夠長久不衰[2]。寫意畫通過意象來表現事物，在創作的過程中超越了自然物象，而又能表達出作者的情感。這種繪畫方式并不是否定客觀事物，而是對客觀事物的本質有更加深入的把握。寫意畫的表現形式能夠體現出中華民族豐富的文化底蘊和藝術精神。也就是說，中國的藝術精神可以通過寫意畫的形式具體的體現出來。

(三)有利于培養學生的寫意造型觀

中國畫對于物象的表現有著獨特的方法。畫家在對實體形象進行提煉和概括時，不是采用寫實的手法，不追求真實的形象，而是通過對形象進行概括和神韻來對事物的本質特征進行揭示。在對作品的思想進行表達時，方式比較含蓄，注重寄寓性和抒情性[3]。在筆墨練習教學中，墨色的交融能夠讓學生在學習過程中體會到很多樂趣。通過在大學中開展中國畫教學不僅能夠啟發學生對于美的思想，陶冶學生的情操，還能夠訓練學生的技法。在教學過程中，教師要引導學生運用意象思維和寫意造型的方式進行創作，使學生掌握正確的技法。因此，在大學美術教學中開展中國畫教學有利于對學生寫意造型觀的培養。

(四)有利于增強學生的社會責任感

優秀的繪畫作品往往能夠震撼人們的心靈，將人們心中的良知喚醒。中國畫是美術教學重要的藝術源泉。在發展中國畫的時候不能丟失傳統，但也不能死守傳統，而是應該用辯證的態度創作出具有時代特征的藝術作品。大學中國畫教學不僅要向學生傳授技巧，還要引導學生去發揚中國優秀的傳統文化，并且在創作過程中將時代精神融入進去，從而實現對中國畫教學的創新。藝術作品的內涵是由藝術家的意識、修養以及心態決定的。隨著中國畫的發展，藝術內涵體現的也更加深刻。學生在學習中國畫的時候應該勤奮練習，對中華民族的傳統文化有全面的了解，并且在其他學科中吸收和藝術有關的知識，從而更好地適應時代發展的需要。學生應該有良好的藝術心態，不斷提高自己的責任感，通過實踐和努力進行不斷的創新。因此，在大學美術教學中開展中國畫教學能夠使學生的社會責任感得到增強。

(五)有利于對學生思維能力的培養

中國畫與西洋畫有很大的差別，傳統的中國畫不是很注重焦點透視，也不注重物體的光色變化，更加注重作者主觀情趣的抒發。而西洋畫則比較注重以形寫形，注重畫面的整體性和概括性。在創作西洋畫的時候大多采用寫生的方式，而中國畫的創作則更加強調寫意。寫生的時候將實物作為標準，而寫意則將記憶力作為標準。因此，要想畫好中國畫必須要具有非常豐富的想象力。這里所說的思想并不局限于大腦的思考，也可以指思想觀念。在學習中國畫的過程中有利于對學生愛國主義情懷的培養，還能夠使學生形成正確的價值觀。

(六)有利于對學生組織能力的培養

中國畫在藝術手法上主要分為工筆、寫意和兼工帶寫這幾種形式。工筆指的是用畫筆進行工整而細致的描繪，在上色的時候講究具有層次性的渲染，在細節上比較明徹，筆觸也比較細膩，因此稱為工筆。相對于工筆而言，寫意的方式則比較豪放，對于物象的形神進行描繪，將作者的感情抒發出來。這種寫作手法要求學生具有很強的概括能力，能夠熟練的運筆。兼工帶筆的方式是工筆和寫意的結合。因此，在大學美術教學中開展中國畫教學有利于學生組織能力的形成。

二、大學美術教育中中國畫的教學策略

(一)明確課程教學目標

大學中國畫教學應該充分考慮人才培養需要和社會發展需要，轉變教師的教學觀念，對中國畫的基本規律給予正視，注重對筆墨的訓練。教師可以讓學生通過臨摹的形式達到心、手、眼的統一[4]。對于人文畫的教學要將素描和白描的融合作為基礎，對于山水花鳥畫要以宋、元、明的樹石法作為基礎，使學生不僅能夠立足傳統，還能夠與時俱進，將學生培養成為有修養的藝術人才。

(二)設置合理的中國畫課程

在中國畫教學課程的設置上要對造型基礎課程進行調整。在學生大一的時候就要積極開展中國畫教學，讓學生能夠深刻體會中國畫的美感。讓學生對中國畫的基礎知識、藝術特點以及歷史發展有初步的認知[5]。另外，教師還要加強學生對書法的訓練，讓學生在學習書法的過程中能夠對中國畫的內涵有更好的感悟，體會“書”和“畫”之間的關系。同時，教師還要在教學中強調傳統文學的教學，讓學生接觸古代文學和哲學，鼓勵學生閱讀相關的名著，開設詩詞課、中國繪畫史、書畫鑒賞、設計基礎等課程，使學生對中國傳統有更深的熱愛，對中國畫有更深層次的認識，促進學生綜合素質的提高。

(三)積極開展實踐教學

在大學美術教學中開展中國畫教學時，教師要加強對實踐教學的重視程度。首先，教師要為學生選取優秀的作品進行臨摹。由于時代背景、畫家修養以及審美追求的不同，歷代的中國畫家為我們留下來不同的優秀作品。在美術教學中，教師無法做到全部融會貫通，但是可以根據學生的專業、興趣等選擇優秀的資源讓學生臨摹。這樣不僅能夠豐富教學的內容，發展學生的個性，還能夠使學生對中國畫有更加深刻的認知。其次，教師要注重對教學成果的展示。對于藝術作品的創作需要社會文化的肯定。藝術鑒賞者和評論者對于繪畫作品的評價是最直接的體現。當學生完成中國畫作品的臨摹之后，教師應該鼓勵學生進行公開展示。教師也可以邀請校外的專業人員或者學生來參觀自己學生的作品，組織交流會。這是發揚傳統文化的另一種方式。在展覽學生的作品時組織交流會能夠將學生的創新意識和藝術精神體現出來，同時也是對傳統審美觀念的探索，能夠為學生的創作提供良好的平臺。學生也可以在這個過程中對自己的長處和不足有更加深刻的認知，增強學生的自信。

(四)積極開展理論教學

中國畫包含的內容非常廣泛，如信仰、道德、習俗等。大學美術教師在教學時不僅要向學生傳授中國畫的激發，還要在教學之前搜集足夠的資料，進行對比和研究，向學生傳授更多的知識。教師還帶領學生了解國內外對于中國畫的研究成果，并能夠對背后的理念和意義進行深層次的解讀。這樣的理論教學會為教師的教學增加難度，需要教師付出更多的心力，學生也會有更多的收獲。

(五)加強課外補充

除了在課堂上向學生傳授中國畫知識之外，教書還要帶領學生走出課堂，開展豐富多彩的課外實踐活動。教師可以帶領學生參觀博物館、美術館、拍賣會等，還可以讓學生去訪問中國畫畫家，從而使學生對中國畫的文化底蘊和繪畫技法有更加深刻的領悟。在課外活動之后，教師可以讓學生用小論文的形式或者PPT的形式來向其他學生展示自己的收獲。這樣的教學方式具有一定的生動性和活潑型，能夠開闊學生的視野，開闊學生的知識儲備，還能夠對課程資源進行不斷的補充。這樣的教學方式脫離了教材的束縛，改變了學生被動接受知識的狀態，能夠使學生的美術素養得到有效的提升。

三、結論

總而言之，在大學美術教學中，開展中國畫教學有非常重要的意義。因此，教師應該明確課程教學的目標，設置合理的中國畫課程，優化課程結構，體現國畫藝術魅力的原則，積極開展實踐教學和理論教學，加強課外補充，使學生對中國畫有更加深刻的認識，激發學生的繪畫興趣，提高學生的文化素養，使中國畫的藝術能夠發揚光大。