中國動畫的民族性發(fā)展研究

裴家月

（榆林學(xué)院，陜西 榆林 719000）

第一章 中國動畫發(fā)展歷程

中國動畫自20世紀(jì)20年代初以來，歷經(jīng)了艱難曲折的發(fā)展歷程，大致可以分為4個(gè)時(shí)期。

1.萌芽期（1922—1945）

1922年，萬氏兄弟就勝利的制造出了中國第一部廣告性質(zhì)的動畫短片《舒振東華文打字機(jī)》。其后拍攝的動畫長片《鐵扇公主》更是達(dá)到勝利。這也是我國動畫創(chuàng)作的萌芽。

2.穩(wěn)定發(fā)展期（1946—1965）

在五、六十年代，中國的動畫片，迎來了第一個(gè)高潮，可以說是黃金時(shí)期。1960年，令全世界驚嘆的“水墨動畫”橫空出世。代表作品《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《小鯉魚跳龍門》《驕傲的將軍》《漁童》《孔雀公主》等……但是，文革的十年動亂，使黃金時(shí)期的中國動畫落進(jìn)了低谷。

3.蘇醒期（1976—1989）

文革之后，中國動畫又迎來了一個(gè)復(fù)興時(shí)期，被稱為中國動畫的白銀時(shí)代。在這個(gè)新的創(chuàng)作高潮時(shí)期，而且形式和題材也不斷的創(chuàng)新，《哪吒鬧海》，它是一部大型的寬銀幕動畫。還有《阿凡提》《鹿鈴》《南郭先生》幽默有哲理的《嶗山道士》等都是這個(gè)時(shí)期的作品。

4.轉(zhuǎn)型時(shí)期（1990以后）

進(jìn)入了85年，這二十多年，應(yīng)該說是中國動畫的一個(gè)轉(zhuǎn)折時(shí)期。這里面，給人留下最深刻印象的是一些動畫系列片，比如有《邋遢大王奇遇記》、《舒克和貝塔》，經(jīng)典延續(xù)至今。從89年開始，有很多中外合資的動畫公司進(jìn)入了中國，《花仙子》、《變形金剛》、《鐵臂阿童木》，這些動畫大多題材新穎，想象奇特，色彩鮮明，受到了中國觀眾的歡迎。隨著時(shí)代的發(fā)展，民俗所扎根的傳統(tǒng)文化土壤發(fā)生了變化。

在全球經(jīng)濟(jì)一體化的大的時(shí)代背景下，中國動畫如何在新的形勢下技能重新找到自己的定位，為新一代的觀眾所認(rèn)可和接受，無疑是擺在動畫工作者面前的一個(gè)大課題。中國動畫從它創(chuàng)始初期就與傳統(tǒng)民族藝術(shù)元素緊密相連。中國書法、京劇、篆刻、武術(shù)、皮影、古代紋飾、傳統(tǒng)樂器等民族的藝術(shù)元素被廣泛的應(yīng)用于中國動畫的制作之中，充分地體現(xiàn)出中國動畫的民族性特點(diǎn)。外來文化的沖擊、民族文化教育的短缺，國產(chǎn)“本土化”動畫的走向值得深思，向歐美等國家借鑒。

第二章 分析中國傳統(tǒng)“民族”特色在國外動畫角色中的運(yùn)用

1.歐美動畫對中國傳統(tǒng)運(yùn)用及創(chuàng)新；

《功夫熊貓》算得上是中國味很濃的動畫片了，里面的內(nèi)容有五行拳、中國建筑和最有代表性的竹林、熊貓、面條等等，都是與中國元素一一對應(yīng)的，可以說美國人把中國的東西運(yùn)用的很好了。作為動畫產(chǎn)業(yè)者的搖籃---好萊塢，也不可避免地愛上了“中國元素”。

2.日本動畫對中國傳統(tǒng)運(yùn)用及創(chuàng)新；

日本動漫受眾廣泛，忠實(shí)觀眾遍布世界各地，動漫的相關(guān)產(chǎn)品也為日本商業(yè)帶來極大的利益。從取材角度講，日本動漫的題材極為寬泛，現(xiàn)代社會里幾乎沒有不能成為動漫素材的東西，其中自然也包括很多源于中國的文化元素材料。同時(shí)日本動漫創(chuàng)作者在運(yùn)用這些中國文化元素時(shí)也不是一味照搬，而是大膽對其進(jìn)行改動，使之符合動漫劇情的需要。日本廣泛吸納國外優(yōu)秀因素，加上自身的思維創(chuàng)造，形成了具有日本特色的動漫之路。

第三章 中國“動畫學(xué)派”的缺失

1.面向的群體是兒童不是大眾；

一直以來，中國動畫的受眾群體定位是兒童；過度遷就低齡兒童的理解能力也使得影片缺乏懸念和感染力動畫創(chuàng)作的對象日益單一化。

2.說教化嚴(yán)重，了無新意；

中國動畫創(chuàng)作一直秉承“寓教于樂”的宗旨，但在這一過程中，過分強(qiáng)調(diào)“教化”意義，主題先行使創(chuàng)作受到阻礙。反之，歐美、日本等國的動畫片，有一個(gè)共同的特點(diǎn)；是將思想性蘊(yùn)含在生動的藝術(shù)形象中，通過新奇、幽默的故事，將社會中出現(xiàn)的問題融入動畫情節(jié)中，讓觀眾自己去思考、判斷如何選擇，使動畫與觀眾直接對話與溝通。

3.重模仿，輕原創(chuàng)；

模仿與學(xué)習(xí)是創(chuàng)新的一個(gè)過程，中國動畫需要站在巨人的肩膀上，不斷探索，繼續(xù)尋找出路。但是，這種學(xué)習(xí)他國之處而舍棄自己的長處或?qū)⒚褡逍匀我馄礈悾蚱娴爻槿∶褡逍缘囊徊糠謥磉M(jìn)行動畫片的改革和創(chuàng)新，其實(shí)都是原創(chuàng)性缺失的表現(xiàn)之一，是不可取的。

所以，在某些富于時(shí)代精神的題材方面，我們也許并不應(yīng)該過分強(qiáng)調(diào)一定要具有中華民族的歷史感和民族性，而應(yīng)該適當(dāng)更新觀念，以時(shí)代感來強(qiáng)調(diào)民族性，而不是將民族性僅僅理解為狹隘的古老傳統(tǒng)文化。