傳統(tǒng)繪畫在中國(guó)畫教學(xué)中的指導(dǎo)意義

王躍

（宿遷高等師范學(xué)校，江蘇 宿遷 223800）

引言

隨著教學(xué)改革深入開展，在培養(yǎng)學(xué)生繪畫能力過(guò)程，要提高對(duì)于中國(guó)畫教學(xué)的認(rèn)識(shí)，在中國(guó)畫教學(xué)過(guò)程，傳統(tǒng)繪畫的引入具有積極作用，因此，本文提出了具體的教學(xué)對(duì)策，希望分析能夠?yàn)閷W(xué)生日后發(fā)展奠定良好基礎(chǔ)。

一、傳統(tǒng)繪畫的探索與研究

傳統(tǒng)繪畫是我國(guó)自古以來(lái)的重要藝術(shù)呈現(xiàn)方式之一，而宣紙、顏料以及毛筆也是最為主要的繪畫材料，在表現(xiàn)形式上種類繁多，工筆、寫意、水墨都是不可替代的重要形式，繪畫的題材也非常豐富，可分為山水畫、花鳥畫、人物畫等。中國(guó)畫最早的繪畫方式主要在巖壁上繪畫，古代人運(yùn)用礦物顏色填圖，從而構(gòu)造出各式各樣的圖案。之后，隨著社會(huì)的不斷進(jìn)步，人們將圖案繪制到了陶器上，然后，開始將圖案雕刻在青銅器上。在此階段中，人們主要運(yùn)用的繪畫工具為毛竹、樹皮等硬質(zhì)材料。隨著歷史的不斷發(fā)展與技術(shù)的進(jìn)步，動(dòng)物皮毛相對(duì)較為隨意的特質(zhì)被發(fā)現(xiàn)，因此通過(guò)將動(dòng)物皮毛與竹子相連接，制造出了毛筆。而毛筆的發(fā)明促使我國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)迎來(lái)了良好的發(fā)展，在毛筆的不斷技術(shù)成熟發(fā)展情況下，繪畫技藝也迎來(lái)了更多的進(jìn)步，推動(dòng)我國(guó)藝術(shù)造詣的不斷提升。

二、傳統(tǒng)繪畫在中國(guó)畫教學(xué)中的指導(dǎo)意義

之所以我國(guó)傳統(tǒng)繪畫具備極高的藝術(shù)價(jià)值，是因?yàn)槔L畫不僅僅生動(dòng)形象地將人物、景色以及實(shí)物展開描繪，更通過(guò)繪畫的方式將作者的思想情感予以表露。因此，在現(xiàn)代中國(guó)國(guó)畫教學(xué)的過(guò)程之中，教師除了要將繪畫的方式與理論知識(shí)教學(xué)給學(xué)生，更要幫助學(xué)生領(lǐng)會(huì)作品背后的深刻價(jià)值與作者的感情，從而達(dá)到最佳的學(xué)習(xí)效果。賞析教學(xué)是當(dāng)前中國(guó)國(guó)畫教育過(guò)程中不可或缺的重要內(nèi)容，通過(guò)正確的方式加以作品的賞析，會(huì)有不同的效果展現(xiàn)。最佳的賞析狀態(tài)，是在欣賞作品的視覺(jué)美感同時(shí)，能夠通過(guò)繪畫與作者產(chǎn)生強(qiáng)烈的互動(dòng)和情感共鳴。所以，繪畫不僅僅是簡(jiǎn)單的作品，更是在人文理念上的高度精神追求。教師在展開傳統(tǒng)繪畫教學(xué)的過(guò)程之中，首要任務(wù)即為打破學(xué)生對(duì)繪畫作品的固有認(rèn)識(shí)，使其摒棄功利心態(tài)，始終將挖掘國(guó)畫藝術(shù)的價(jià)值擺在第一要義，更好指導(dǎo)學(xué)生完成學(xué)習(xí)。

（一）追求意境，講求神韻

氣韻，是我國(guó)繪畫藝術(shù)中所獨(dú)有的概念，也是作者在繪畫過(guò)程中所追求的所謂“精神境界”。良好的作品往往需要作者深入感受，體會(huì)其所畫之物背后的價(jià)值，才能深入意境之中，創(chuàng)作出了優(yōu)秀的作品。而對(duì)這類作品的賞析也相類似，要求學(xué)生感知到作品背后的意境所在，才能逐步將自己的身心與作品融為一體。在具體教學(xué)的過(guò)程之中，教師切忌將學(xué)生的思維束縛在一定的區(qū)間內(nèi)，要順應(yīng)學(xué)生的思想變化。但同時(shí)也需要加以注意的是，繪畫仍然具備相應(yīng)的嚴(yán)謹(jǐn)性與嚴(yán)肅性，任何事物的繪畫也要大致符合客觀規(guī)律，有其獨(dú)有的邏輯判斷，才能保證作品的最終質(zhì)量符合預(yù)期。

（二）骨法用筆，挖掘繪畫價(jià)值

在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中，高度追求“骨法用筆”，而通過(guò)骨法用筆能夠使得繪畫作品更為生動(dòng)形象，在不知不覺(jué)中展現(xiàn)出中華民族的文化魅力。因此，繪畫對(duì)畫法、畫筆都有著極高的要求，只有正確握筆才能寫出優(yōu)秀的作品。僅僅具備思想感情對(duì)中國(guó)國(guó)畫創(chuàng)作而言是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，只有將筆法與感情有機(jī)結(jié)合起來(lái)，才能最大程度上挖掘繪畫的價(jià)值，而骨法用筆也是使得中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)與西方繪畫藝術(shù)最大的區(qū)別所在，西方繪畫用筆的隨意性相對(duì)較大，而中國(guó)繪畫藝術(shù)的最大特點(diǎn)即為靈活性與規(guī)律性兼而有之。

（三）用墨有所講究，“尚純而戒駁”、“墨分五色”

中國(guó)國(guó)畫藝術(shù)是所有繪畫藝術(shù)之中，最為強(qiáng)調(diào)顏料運(yùn)用的藝術(shù)之一，尤其是在繪畫顏料色彩有限的情況下，中國(guó)國(guó)畫更為注重筆墨的用量變化，因此有“墨分五色”的說(shuō)法。盡管其墨水的顏色相較于西方藝術(shù)作品更少，但作品的呈現(xiàn)方式更為靈動(dòng)、隨意，有著不一樣的藝術(shù)韻味。教師在教學(xué)過(guò)程中要將用墨作為教學(xué)重點(diǎn)，使得學(xué)生掌握不同的用墨技巧，提升繪畫表現(xiàn)力。

（四）構(gòu)圖追求氣勢(shì)，不受透視規(guī)律所框架

在結(jié)構(gòu)上，中國(guó)國(guó)畫最大的特點(diǎn)在于其氣勢(shì)磅破，在繪畫過(guò)程中往往不受到紙張大小、篇幅的限制，運(yùn)用已有的空間展開布局，畫面呈現(xiàn)粗中有細(xì)，密而不悶的藝術(shù)效果。因此在其創(chuàng)作的過(guò)程之中，必須做到面面俱到，兼顧每一個(gè)細(xì)節(jié)后，再進(jìn)行具體的落筆創(chuàng)作環(huán)節(jié)。而中國(guó)國(guó)畫所追求的“詩(shī)情畫意”，即為在不同的畫面中，逐步融入作者的思想感情于其中。畫意擁有非理性與理性，在開展中國(guó)畫教學(xué)活動(dòng)的過(guò)程中，教師應(yīng)當(dāng)使學(xué)生體會(huì)到畫意，也就是使學(xué)生深刻的體會(huì)到中國(guó)畫的理論知識(shí)，使學(xué)生把握繪畫的真正內(nèi)涵，可以一邊構(gòu)思一邊進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，這樣也能使學(xué)生充分感受到繪畫創(chuàng)作的樂(lè)趣，使學(xué)生能夠?qū)ψ陨碜髌愤M(jìn)行完善。

三、提高中國(guó)畫教學(xué)水平的對(duì)策

（一）科學(xué)合理地設(shè)置課程

國(guó)畫發(fā)展至今已經(jīng)衍生出了諸多的變化，不僅僅是在技法上推陳出新，所繪畫的內(nèi)容、藝術(shù)形式等也呈現(xiàn)越發(fā)多元化的姿態(tài)。同時(shí)其創(chuàng)作的背景、所繪畫之物也不做固定要求，內(nèi)容非常豐富。而根據(jù)目前的實(shí)際情況來(lái)看，學(xué)生在進(jìn)入高校前對(duì)中國(guó)國(guó)畫的研究學(xué)習(xí)相對(duì)較少，如果僅僅在較短的時(shí)間內(nèi)將所有相關(guān)的知識(shí)教學(xué)給學(xué)生，往往學(xué)生的學(xué)習(xí)效果相對(duì)較差，學(xué)習(xí)效率也不高。所以，教學(xué)內(nèi)容的設(shè)置合理與否，成為考量最終課程成效的關(guān)鍵性因素，也直接影響了學(xué)生的學(xué)習(xí)效率與學(xué)習(xí)質(zhì)量。所以，在具體教育工作的推進(jìn)過(guò)程之中，教師要將繪畫技巧擺在第一要義展開教學(xué)工作，只有幫助學(xué)生夯實(shí)了繪畫的技巧基礎(chǔ)，才能幫助后面的教學(xué)工作有條不紊地加以落實(shí)。其次，針對(duì)非專業(yè)美術(shù)藝術(shù)學(xué)生而言，掌握所有的繪畫技巧顯然不切實(shí)際，因此教師要突出教學(xué)的重點(diǎn)，可先讓學(xué)生系統(tǒng)性地學(xué)習(xí)一類繪畫方式，引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)舉一反三、觸類旁通。最后，要根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況，調(diào)整課程節(jié)奏。藝術(shù)是一類高度強(qiáng)調(diào)學(xué)生天分的教育課程，教師為了獲得更好的學(xué)習(xí)效果，可采用階梯式的教學(xué)方式，針對(duì)表現(xiàn)較為突出、具備一定藝術(shù)細(xì)胞的學(xué)生加以進(jìn)階性的教學(xué)，而針對(duì)能力相對(duì)較為欠缺的學(xué)生，則需要先幫助其夯實(shí)基礎(chǔ)，再展開其他學(xué)習(xí)。

（二）注重發(fā)揮臨摹和寫生的作用

當(dāng)前中國(guó)國(guó)畫教育工作效果不佳的重要原因在于，教師一味展開對(duì)繪畫技巧、繪畫方式上的教學(xué)工作，卻忽略了應(yīng)有的賞析與臨摹教學(xué)工作，使得學(xué)生所學(xué)習(xí)、實(shí)踐的內(nèi)容始終無(wú)法進(jìn)一步突破和提高，在作品中缺乏應(yīng)有的作品“韻味”美感。而為了幫助學(xué)生進(jìn)一步領(lǐng)會(huì)中國(guó)國(guó)畫的藝術(shù)境界，更好感知來(lái)自傳統(tǒng)文化藝術(shù)的魅力，教師就需要幫助學(xué)生加強(qiáng)在臨摹與寫生的教學(xué)工作。通過(guò)臨摹的教學(xué)工作，教師能夠在學(xué)習(xí)、賞析名家作品的同時(shí)，潛移默化間提升了自己的文化品質(zhì)，感受來(lái)自大家的作品魅力。但需要注意的是，臨摹的學(xué)習(xí)工作不是一蹴而就的，而是要需要長(zhǎng)期積累達(dá)到厚積薄發(fā)的教育目的。寫生則是另一個(gè)重要的國(guó)畫文化課程內(nèi)容，所謂寫生即為學(xué)生在真實(shí)的場(chǎng)景下進(jìn)行的創(chuàng)作。寫生與普通繪畫最大的區(qū)別在于，通過(guò)實(shí)體考察與觀看，學(xué)生的創(chuàng)作內(nèi)容能夠更為還原與真實(shí)，并且寫生時(shí)候的真情實(shí)感也能通過(guò)作品加以表現(xiàn)，不斷培養(yǎng)學(xué)生選材與構(gòu)圖的綜合創(chuàng)作能力，幫助其更好領(lǐng)悟中國(guó)國(guó)畫的創(chuàng)作要點(diǎn)。臨摹強(qiáng)調(diào)的是對(duì)名家作品結(jié)構(gòu)形態(tài)上和畫者意念的深入認(rèn)識(shí)，而寫生強(qiáng)調(diào)對(duì)寫生對(duì)象自由表現(xiàn)上的追求。兩方面訓(xùn)練結(jié)合才能使學(xué)生的繪畫境界達(dá)到以形寫神、形神兼?zhèn)洌@得最好的教育效果。

結(jié)束語(yǔ)：

總之，為了進(jìn)一步提高教學(xué)效率，本文基于工作實(shí)踐，有針對(duì)性的闡述了傳統(tǒng)繪畫在中國(guó)畫教學(xué)中的指導(dǎo)意義，通過(guò)進(jìn)一步分析，提出了具體的教學(xué)對(duì)策，希望研究能夠不斷提高中國(guó)畫教學(xué)效率。