常規燈和大屏幕舞臺應用

高洋

（河南豫劇院，河南 鄭州 450000）

常規燈是沒有辦法固定概念的，用的多了廣泛的應用在舞臺上也就成了常規燈。如果非要給常規燈固定一個概念的話，我認為現在仍然大量的活躍在舞臺上并且需要通過可控硅來進行控制的燈具通稱為常規燈。這種燈具曾經一度消失在創作舞臺上，原因很簡單就是笨重、耗電、安裝復雜、表現不靈活等。它的很多位置被使用方便、功能強大的電腦燈或更方便的LED燈具所代替。大批量的常規燈被閑置在舞臺一角或燈光倉庫里敘說著它們曾經的輝煌。落滿灰塵的它們顯露出對現實的無奈，它們像棄兒、像擺滿柜臺無人問津的商品。

電腦燈出現在舞臺上以后它強大的舞臺表演功能和便捷性是常規燈無法比擬的。它在大家質疑的目光中逐漸被接受并且代替常規燈而成了舞臺燈光創作的表現主題。但是在燈光師大量的舞臺燈光創作中發現，受科技發展的局限電腦燈在某些作品創作中滿足不了劇情的設計要求。沒有常規燈還真的解決不了問題。為什么呢？我認為用以下幾個方面可以解釋這個問題。首先是色溫，人們生活在以太陽光為主題的宇宙大環境中，在日常的生活中人們已經適應了太陽光照射下對物體的反映，太陽光在不同的時間和氣象環境中是有變化的，但總的說來若在5000左右。常規燈的色溫大概4000左右基本接近這個數值。電腦燈的色溫相對來說比較高，6000至9000不等。在戲劇舞臺上電腦燈雖說模仿常規燈增加了色溫處理功能，但在表演區主要照明中仍沒有常規燈處理的那么清晰自然。因為人們已經適應了太陽光照射下的自然環境，所以在大量的舞臺燈光創作中有經驗的燈光師都把幾組常規燈安裝到面光、耳光和頂光上來彌補電腦燈帶來的不足。

再者就是在色彩處理方面，電腦燈或led在舞臺色彩變化上方便快捷、豐富多彩、視覺沖擊力強烈，能迅速和觀眾引起共鳴。但要處理細節的色彩變化電腦燈、led 就出現了先天的不足，因為電腦燈、led的色彩變化是靠自身所攜帶的色片或燈珠決定的，它們發出的所謂白光在光譜上是有缺失的。雖說現在有全光譜電腦燈出現一說，但它們的色彩還原度和接近太陽光的常規燈來比還是有所差別的。在現代化的舞臺色彩呈現中，電腦燈和led的色彩沖擊力表現是常規燈無法比擬的。但在這種色彩呈現中加入一些常規燈進去你就會發現眼前一亮，舞臺呈現色彩豐富、鮮亮透徹。在戲劇舞臺上燈光師如果巧妙的把常規燈運用到藝術創作中，二者就會相得益彰極大的豐富燈光的表現力和藝術的感染力。

在以往的創作中，不時有人面對滿臺的現代化燈具而懷念常規燈體現的舞臺場景。這足以證明常規燈并沒有被大家忘記，它作為一種美好的記憶深深的存儲于大家的內心深處。大家懷念它的淳樸，懷念它準確的詮釋的舞臺場景，作為一位燈光設計準確的運用燈光語言詮釋作品是不能受燈具的現代與否而受到限制的。首先要端正心態，要用一種對作品負責的心態來發揮自己的主觀創造力，藝術是千變萬化的，每一部作品都有自己的藝術特性，無論是電腦燈或常規燈都有它們各自存在的價值。

Led顯示屏是一種平板顯示器，它是由一個個小的led模塊面板組成。把這種一個個的模塊面板無縫拼接在一起就成了大屏。它是一種新興的多媒體表現形式，主要用來顯示文字、圖像、錄像、視頻等多種媒體信息。基于它這種強大的傳媒功能所以它越來越被舞臺藝術創作人員應用到舞臺上用來代替布景、詮釋劇情等。

最先，舞臺創作人員為了表現一種特定的劇情場景是把投影機搬上舞臺的，現在也一直使用。但隨著led大屏的出現和普及其強大的表現功能越來越被藝術工作者所青睞，在很多舞臺表演中如果沒有大屏的存在感覺有一種缺失而存在，甚至于離開了led大屏就無法完成一個舞臺作品的創作，由此可見led屏已經深深地植于人們的腦海之中而變成了一種不可或缺的藝術表現形式。

Led大屏這種在圖像、視頻方面的強大的表現功能是被藝術工作者所鐘愛的最主要的原因。在戲劇舞臺藝術創作中，大屏的舞臺體現也被作為一種重要的表現形式而被主創人員當成一種重要的選項。在舞臺藝術創作中，大屏的使用是多方面的，首先是舞美體現，原本舞臺布景的表現不足在大屏上得到了很好的解決。大屏在舞美體現中取材廣泛方便，它既可以選擇靜態的場景也可以取材動態的畫面，它這種表現功能極大的豐富了舞臺的表現力。在表現時間、空間、氣象等諸多舞臺元素是傳統舞臺布景無法比擬的。再者就是它的視頻表現功能，在諸多的劇情詮釋中有很多表演場景是無法在舞臺上具體體現的，舞臺上演員的虛擬的表演和大屏上場景的真實體現能極大的豐富劇情的表現力。

山西襄垣秧歌劇團排演的大型歷史劇《法顯》中成功的使用啦大屏，在整個舞美體系中沒有任何違和感，舞美設計黨寧先生設計的整個舞臺為斜平臺，與背后的LED屏恰當融合，形成了具有強烈沖擊的視覺效果；在舞臺中央特意安裝了圓形轉盤，以轉盤轉動巧妙地演繹了法顯一行翻山越嶺的艱辛，令人眼前一亮；更為叫絕的是，當舞臺中央的圓形轉盤較高一段轉向臺下觀眾時，正好形成商船模樣，后背景大屏上大海波濤洶涌，使法顯航海歸國的形象更加直觀傳神。其次是技術創新，實現了傳統藝術與現代科技的有機融合。該劇首創運用的3D音畫技術，在表現人物心理變化和劇情的跌宕起伏上，發揮出推波助瀾的奇效。在該劇的創作過程中大屏擔當相當重要的成分，第一場仙堂山佛堂，大屏呈現立體的佛堂圖像燈光設計讓大屏的亮度調到百分之二十，濃郁的佛堂誦經的場面如同身臨其境，在眾僧不停的朗誦經文的聲音中引領觀眾進入了劇情。

第二場方丈圓寂寺院被大火焚燒，后背景熊熊大火燃燒的動畫，強烈的映在觀眾的眼簾，為劇情法發展起到了很好的鋪墊。

第三場法顯62歲時徒步前往印度取經求法，歷經14年，輾轉30多個國家，一路九死一生歷盡千辛萬苦，大屏上投出，高山、河流、大漠、荒原、雪山等不同場景，無縫切換劇情的各種需要。

大屏在此劇中體現了低成本，多場景，多動態，無縫切換的種種功能，在戲曲的舞臺上發揮的淋漓盡致，編劇、劇團、導演、舞美、燈光整個團隊無不贊不絕口獲得了極大地成功，大屏在戲曲舞臺上的應用獲得了肯定。

Led大屏在戲劇舞臺上的使用具有以下幾個特點：

1.為舞臺表演提供更豐富的表現力。

以書法為例：若加入led大屏背景技術，書法作品在創作時一筆一劃都將展現在觀眾眼前。動態的創作筆法與靜態的完成品相比，那種抑揚頓挫的創作過程則更能讓觀眾感受到藝術的氣息。這是傳統藝術與一般數字藝術、視覺藝術相結合的產物。大屏背景所能展現的動態背景比傳統舞臺背景更具有表現力。

2.電影語言得以輕松運用。

Led大屏所特有的非線性敘事能力能輕松實現時間大跨度轉換。如今把非線性敘事搬上舞臺，便可使舞臺表演時間的轉換更直接地傳達給觀眾。如倒敘或插敘敘述方式，只要舞臺背景更替，就能很輕松很直觀得告訴觀眾時間的轉換。同樣，非線性敘事也能讓編劇或導演在時間上進行更大膽地進行創作和加以把握。

3.降低制作成本。

傳統舞臺背景布局基本都采用實物擺設的方式。因此一旦要更換背景就需要拉上帷幕，這就造成節目背景設計的呆板與單調，不能及時做到更替。而舞臺多媒體背景解決了這一問題，甚至實現了在幾分鐘幾秒內的更換，少了“拉大幕”的環節，使節目更有連貫性，給觀眾一氣呵成之感。并且通過數字壓縮，多媒體視頻、音響資料可以長時間保存，節省空間，易于保存，不易損壞。

隨著舞臺技術及設備的日益進步與完善，舞臺設計中運用led大屏互動技術的情形越來越普遍。多媒體互動技術結合舞臺上的立體造型所延展出的時空，使舞臺實際空間向著包括縱深在內的多維度發展；多重時空的交疊或并置，改變了傳統舞臺上的觀演距離及觀賞視角，使戲劇作品更為立體和流暢；多媒體互動技術的介入，使劇中深奧、抽象的思想內涵、氣氛和情緒以動態的過程形象地展示出來，更好地構筑了劇情；而演員與視覺圖像間的感知與交互，更是增強了觀眾多維度的劇場感受，擴展了觀眾的心理空間。隨之也促成了觀眾審美的提升。多媒體互動技術應用于舞臺設計中，拓展了傳統的舞臺空間定義，強調了過程性和互動性，為我們譜寫出了金聲玉振般的樂章，為戲劇時空塑造了無限可能。

大屏在藝術創作中所表現的主題是多方面的。它能不能有機地在舞臺上和其他藝術表現形式融合在一起是我們關心的主題。大屏的舞臺呈現涵蓋著幾個舞臺創作的功能。首先就是對大屏的有效控制。一是亮度的控制，大屏的明暗是否能和舞臺燈光融為一體，為保證舞臺燈光的整體性大屏的亮度是受表演區燈光的明暗決定的，大屏表現的畫面在觀眾長時間的下，如果不能有效的控制大屏亮度觀眾就會出現視覺疲勞，出現led大屏熒光照射下的不適應性，這就違背了舞臺藝術唯美的基本元素。所以大屏的明暗變化要和燈光變化有機地融合在一起而受燈光的局限。再者大屏所要表現的內容要和舞臺劇情保持高度的統一性。舞美畫面的制作和設計是在舞美設計的統一要求下去完成，大屏只是一個載體，舞美設計是具體體現者。任何出現在大屏上的動態或靜態的舞美畫面都要在導演的創作理念和舞美設計的整體把握下完成創作。

總之，led大屏作為一種新興的舞臺藝術表現工具，它的強大的表現功能越來越廣泛的應用到各種藝術表現形式中。隨著大家在實用中不停的研究和探索，這種為大家喜聞樂見的藝術表現形式會被人們逐漸地接受和喜愛。