鮑麗君
(江西省上饒市廣信區煌固鎮中心小學,江西 上饒 334000)
剪紙藝術在我國有著悠久的歷史,不僅形式特殊,而且還兼具藝術性和實用性的特點。自有剪紙藝術以來,剪紙的形式與內涵發生諸多變化,而在傳承過程中,這門藝術充分展現出鮮活的生命力,在不同的社會經濟環境下都能實現發展與創新。剪紙教學是傳承剪紙藝術的途徑之一,同時也是美育內容之一,其重要性在小學美術教學中不言而喻。然而,從實際情況來看,小學美術課堂中剪紙教學存在著一些問題,阻礙著剪紙藝術發揮其真正的作用。下面,筆者就相關的問題及對策展開探討。
剪紙藝術對動手能力要求較高,而小學生的動手能力較差,所以常常出現畏難情緒,學習積極性不高。同時,剪紙藝術具有一定的學習難度,很多學生看到自己剪出來的作品沒有達到預期的效果,于是學習興趣減弱[1]。
就發展軌跡而言,剪紙藝術源自民間,在民間發展、傳承。各大高校中,很少學校會專門開設剪紙課程,所以多數美術教師在任教職之前并未系統地學習剪紙藝術,在任職后自然也缺乏相關的理論知識和實踐技能。除此之外,美術教師的美術功底雖然普遍較強,但是剪紙藝術不僅要求操作者有很強的美術功底,而且還要求其具有良好的動手能力、觀察力、創造力,所以僅有美術功底的美術教師并不一定就能勝任剪紙教學。
自素質教育推行以來,中小學教師的教學理念逐漸發生變化,考試不再是教學的唯一目的,教師更加注重學生綜合素質的提升。然而,應試教育的影響并未完全消失,尤其是在美術學科,很多教師對美術教學缺乏應有的重視,認為美術學習成績的好壞并不影響升學,所以對待美術課堂比較隨意[2]。
剪紙藝術流傳的時間長、范圍廣,各個地區的剪紙藝術各不相同。這種情況一方面給學生提供了豐富的學習資源,另一方面也給教材的編寫增加了難度。現階段,小學還未有專業的剪紙藝術教材,學生學習剪紙藝術全靠音樂教材中的部分章節,而這些章節并不能完全展現剪紙藝術的精華,所以總體而言小學缺乏專業的剪紙教材,教學內容十分有限,學生無法感受到不同地方的剪紙藝術風格。
剪紙藝術本身就具有濃厚的趣味性,如果教師能夠深入挖掘,則可借此激發學生的學習興趣。為達到此目的,教師在美術課堂上應把握好理論知識講解與實踐活動的時間分配,盡量為學生創造動手機會;同時,教師還應善于創設情境,通過情境教學來激發學生的學習興趣[3]。例如,在首次剪紙教學時,教師可以在課堂上演示剪花草樹木、飛禽走獸,之后用多媒體設備將剪紙向全班學生展示。學生在看到剪紙版的花草樹木、飛禽走獸之后會驚訝于剪紙藝術的神奇,進而對剪紙藝術產生好奇心,并開始認真學習。除此之外,教師還可以制作專題PPT,向學生展示一些精彩的剪紙作品,讓學生直觀地感受剪紙藝術的魅力。
前文已述,小學美術課堂剪紙教學存在著師資力量薄弱的問題。如要提高教學質量,則需及時解決這一問題。剪紙藝術是民間藝術,剪紙高手也在民間,為解決美術教師缺乏專業剪紙技術的問題,學校可以對外發布招聘信息,外聘剪紙高手,之后讓剪紙高手做美術教師的老師,對美術教師進行剪紙培訓。剪紙高手的教導可以在短時間內發揮重要的作用,提升美術教師的剪紙水平。
落后的教學觀直接影響到課堂教學效果,所以,美術教師務必及時轉變教學觀念,以素質教育為宗旨,重視剪紙教學的作用和意義[4]。在教學過程中,教師不再將剪紙教學視作“無用”的教學,而是把它當成傳承剪紙藝術、提升美術鑒賞能力及動手能力的平臺。為消弭應試教育的影響,學校也可以做出一些改變,比如定期對美術教師的教學能力進行評估,了解剪紙教學是否流于表面,是否形式大于內容。
校本教材是教學資源的補充,對教學活動的開展具有輔助作用。為解決剪紙教材不足的問題,學校可以組織人員編寫校本教材,在校本教材中加入本土文化元素,將本土文化與剪紙藝術融合在一起,從而吸引學生學習。校本教材投入使用之后,學生能夠看到更多的剪紙作品,欣賞到不同風格的剪紙藝術,感受剪紙藝術的魅力,并能自己動手創造美。
在剪紙教學中,教師與學生之間的交流互動不僅可以推進課程的順利開展,而且還能活躍課堂氣氛。因此,教師應多跟學生進行互動,比如彼此交流剪紙心得、對剪紙作品的理解、剪紙過程中遇到的難題,等等。另外,適當的評價也有助于學生學習水平的提升。在剪紙教學中,教師應注意對學生做出客觀、合理的評價,提出合適的意見,鼓勵學生大膽創作。
剪紙教學是小學美術課堂不可分割的一部分,盡管存在一些問題,但仍不失其魅力。美術教師作為剪紙藝術的傳承者之一,應正確看待剪紙教學,正視剪紙教學對學生的積極影響,提高自己的教學能力,讓學生們發自內心的喜歡剪紙、愿意學習剪紙。