陳霓
(重慶青年職業技術學院 旅游與人文藝術系,重慶 400712)
藝術作品本就是一個很主觀的事物,不同人對于同一個作品的表達總會有些差異,且不說表達,即便在理解上,不同的人對于同一個藝術作品的理解也千姿百態。鋼琴演奏者在演繹一首作品時,可以理解為是對原作的重新創作,因為鋼琴演奏者是以原作為基礎,賦予作品新的內涵和自己的理解,使得原作有了不一樣的面貌,而鋼琴演奏之所以會賦予原作不一樣的生命就是因為不同的演奏者其情感表達和技巧千差萬別。情感表達是鋼琴作品的靈魂,如果無法將靈魂傳遞給聽眾,那么這場演繹無疑是失敗的,觀眾也不會產生自己的共鳴;技巧是鋼琴演奏的基礎,舉個很簡單的例子來說,一個飽含情感歷經滄桑卻不會彈奏鋼琴的人如何通過鋼琴表達出自己的內心世界呢?
物質決定意識,意識對物質具有能動反作用,積極的意識能夠促進物質的發展,而消極的意識則會阻礙物質的發展。情感本身屬于意識范疇,是一個極為主觀的存在,它和當事人的人生經歷、年紀、心態、所處環境等都有著千絲萬縷的聯系,而世界上不可能有經歷完全相同的兩個人,因此,世界上也不會有情感體會完全一樣的兩個人。鋼琴演奏者往往都是通過情感來達到感染觀眾的效果,同時也只有情感才能引起觀眾的共鳴,觸發觀眾對于曾經的回憶。
在鋼琴演奏中,技巧的重要性不言而喻,普通的鋼琴初學者和世界級鋼琴大家之間的區別,我想肯定不在于普通人的情感不夠豐富,而是在于普通初學者的鋼琴演奏技巧遠不如世界級大家。所謂技巧就是對于琴鍵、對于樂譜的掌握度和熟悉度,以及鋼琴演奏者自身對于鋼琴和樂理的敏銳度。普通鋼琴演奏者對于鋼琴往往只能達到熟悉的程度,而世界鋼琴級大家則能達到巧的程度,所謂巧就是靈光一現,就是信手拈來,甚至有一種說不清道不明的虛幻感,就像我們在學習英語時,如果語感很強,就能理解原文的意思,但是自己卻無法說出其中的道理一樣。想要達到這種水平就需要日復一日的苦練。情感是偶然,但是技巧需要必然的汗水。技巧對于鋼琴演奏的重要性主要在于能夠將原作精準地表達出來,給人專業感。
鋼琴演奏情感表達與技巧的融合是必然,缺乏情感表達的技巧給人一種距離感,甚至會帶來炫耀的尷尬感;而缺乏技巧的情感表達猶如無病呻吟,又似無米之炊。在鋼琴演奏中,情感表達和技巧缺一不可,想要將兩者有機結合在一起必須從以下三個方面著手呢:第一,有效傳遞自己想要表達的豐富情感;第二,鋼琴演奏技巧嫻熟;第三,在鋼琴演奏過程中不可決裂兩者的關系,時刻銘記兩者的有機統一。
鋼琴演奏者在演奏一首鋼琴佳作時,毋庸置疑是會帶入些許自身的情感,但是更需要表達出來的還是原作者想要通過作品表達出來的情感。但是對于原作者想要表達的情感并不是所有鋼琴演奏者都有類似的經歷,不可能去感同身受,我們生活在和平年代,沒辦法去體會抗日年代八路軍的悲壯和視死如歸;我們沒有生死之交,無法去體會高山流水的情誼……但是沒有經歷過不等于無法表達出情感,這時候就需要鋼琴演奏者有豐富的情感想象力,將自己帶入到當時的環境中去,努力還原當時的場景,仿佛親身經歷般表達出原作者想要你表達出來的情感,這樣才能賦予作品活的生命力。
此外,對于鋼琴演奏者來說,想要充分表達出原作的情感,還要提升自己的文化修養水平。因為音樂藝術作品的沉淀是歷經朝代的變更和歷史的洗禮,與當今社會有著很大的隔閡,甚至會和當代社會格格不入,如果對于原作者年代經歷以及歷史等文化沒有清晰的認識和了解,自然是沒有辦法充分理解原作者的情感。
普通鋼琴演奏者和世界大家之間的區別自然不在于誰的情感豐富,誰的情感匱乏,主要還是在于鋼琴演奏的技巧和水平之間的差異。音樂作品的最終目的還是表達情感,但是情感表達的途徑有很多種,有的人通過大哭發泄,有的人卻能寫詩傳情,各種的道理實際上是一致的,有的人能夠通過高超的彈奏技巧表達出豐富的情感,而有的人卻因為技巧的不足捉襟見肘,沒有辦法表達出內心的豐富情感,鞭長莫及。情感的積累是偶然的,跟個人的經歷履歷有很大的關系,但是技巧這個話題,只有一條道路可以走,那就是長期苦練。想要達到情感表達和技巧的完美融合,缺乏技巧就不用繼續往下談說了。
當對于原作的情感有了充分的認識和了解,當自己的彈奏技巧也達到了很高的水準時,我們才能夠去談論技巧和情感表達的融合。具體對于鋼琴演奏者來說就要在平時的練習中時刻提醒自己不要將情感表達和技巧割裂開來,牢記于心,在表達情感時,要有技巧,在施展技巧時,也要配合相應的情感。此外,還要牢牢記住離開任意一方音樂作品的表現力都會差很多。最后,紙上談兵終覺淺,絕知此事要躬行,將兩者的結合還是需要長期的訓練。