美術繪畫創作中的孤獨情節及主觀色彩表達

◎陳曦

人們之所以要實施繪畫創作，就是因為美術繪畫能夠傳達情感，這一點托爾斯泰在《藝術論》當中就曾經有過闡釋。人們使用語言對各自的思想進行傳達，也會使用藝術來傳達各自的情感，并且美術也是內心的一種表現方式，美術能夠將人的本能欲望展現出來，屬于本能欲望驅使的潛在動力，屬于意識對立物，基于此能夠發現，實際上創作就是為了表現自我，將自我內心表現出來。

一、內心深處的獨白和幻想

（一）內心深處的獨白

當一個人獨居的時候，每天都是一個人吃飯、運動或者在狹小房間里發呆。人在獨處的時候腦海中會想一些或有或無的事物，當一個人與很多人相處的時候，就會受到很多不同的影響，只有在一個人獨處的狀況下才能夠安靜下來，聽取自己內心當中的聲音與向往。那么在現實生活當中為自己留有一定的空白，就能夠獲得更為良好的生活，學者的孤獨也就預示著會有全新的創造。蔣勛曾經這樣認為：美學本質與孤獨息息相關，對孤獨感的探究一定要回歸到自己本身，這是因為孤獨感實際上屬于道德意識，需要將自身檢查作為起點，最為良好的文學創作理應是誠實的文學自傳，繪畫創作也是這樣，對自己進行審視與探究，才能夠向觀看的人傳遞最為直觀、誠實的心理感受。

（二）個人視角

繪畫創作本屬于一種非常主觀的行為，所以人對待同一事物的視角并不相同，不斷進行學術探究，對自身審美進行創新發展，才能夠讓語言越走越遠。繪畫的目的也屬于一種宣泄和表達方式，與創作人員有不可分割的關系。主觀世界屬于私密而獨特屬性的一種情景，可能是一種夢境，是怪異的，超出現實存在的，可是其同創作人員的現實生活、思想等息息相關。因此在某一個特定的視角而言，主觀世界是真實的。生命就是追求真實自我的一個過程，在審美偏向方面，創作人員會更加傾向安靜、神秘、靜默的氣氛，基于個人的視角對現實生活中事物的不同之處進行挖掘。在選擇元素方面，創作人員一般會使用自己周圍人的照片，加上自己主觀的夸張和想象，產生一種全新的形態。

（三）卡通幻想的情節

可能是由于從小就接觸到卡通動畫片、漫畫等的原因，創作人員會更加細化在繪畫創眾中加入具有卡通情節的幻想形象，在現實生活當中無法實現的，一個專門屬于一個人的私密花園等。

埃爾南·巴斯繪畫作品當中的任務一般都有潛在的意義，比如現實和幻想之間的交叉空間、優質和成熟之間的形態。我國的著名藝術家韋嘉，用灰暗色調來表現青春時期的朦朧、迷茫與壓抑。弗洛伊德說：藝術家懂得如何在藝術作品當中展現自己本能欲望方面的壓抑，也明白如何使用藝術取緩沖這種壓抑，其出現這種思想的根源就是被禁止的，也是很難發現的。日本現代藝術家奈良美智的照片畫就是大頭小孩，以及潔白溫順的狗，都非常可愛。繪畫作品中不懷好意眼神的雙眼也是其作品的特征，眼睛當中的不友善深色，并且還身處在寂寥而淡漠的繪畫背景中，這些繪畫主角會讓人產生不由自主的憐愛。

二、孤獨情節以及主觀色彩的創新表達與思索

（一）孤獨情節

孤獨情節所有人都有，要怎樣使用美術繪畫把其展示出來是需要探究的課題。美術繪畫具有流動、溫潤和透明的特征，情緒屬于抽象形式的精神狀態，其符合美術繪畫中的流動性。馬琳·杜馬斯在美術繪畫中喜歡將顏色都潑灑到紙面上，之后使用流淌而下的水色勾勒出作品輪廓。其能夠使用美術繪畫中的暈染、流淌和飛白等技術，創作出獨具東方審美的畫面效果。

（二）主觀色彩

藍、綠能夠讓人有冷靜的感覺，紅、橙、黃等會讓人產生火熱、亢奮、刺激的感覺。在繪畫創作中，創作人員會使用補色與對比色進行繪畫創作，為人帶來強烈的視覺沖擊。把色環當中的鄰近色都用到作品當中，這樣的作品更加穩定和諧。

（三）創新思索

很多因素都會影響個性語言的審美，比如小時候接觸到的畫報、漫畫、卡通片和美術聯系等。在美術繪畫構思上，創作人員會更加喜歡穩定而簡潔的作品，色彩方面，會更加傾向飽和度高的色彩，這樣整幅畫面都會有童話般的感覺。

結語

在繪畫創作的整個過程中，孤獨情節有很多不同的表現形式，所有人的表現方式都是不同的，生活經歷中不同的情緒表達方式也不同。繪畫創作中的主觀色彩是藝術家的獨有之處，其具有極為突出、明顯的特征。