論民間音樂(lè)及琵琶民間風(fēng)格的回歸

◎沈悅

一、民間音樂(lè)的內(nèi)涵

長(zhǎng)期以來(lái)，中國(guó)民間音樂(lè)都被排除在主流傳統(tǒng)音樂(lè)之外。近些年來(lái)，隨著西方音樂(lè)理論在我國(guó)影響力的不斷增強(qiáng)，民間音樂(lè)更加式微，正在逐漸被人們淡忘。人們總是習(xí)慣以簡(jiǎn)單的“二分法”來(lái)評(píng)判事物的好與壞，在許多人的印象中，民間音樂(lè)“樂(lè)器簡(jiǎn)陋”“技術(shù)簡(jiǎn)單”。然而，事物的長(zhǎng)與短、優(yōu)與劣并非絕然對(duì)立的，民間音樂(lè)有著其特殊的形成背景和成長(zhǎng)環(huán)境，“簡(jiǎn)單”為其樂(lè)器之特點(diǎn)，“平和”是其樂(lè)曲之風(fēng)格，無(wú)所謂“優(yōu)”與“劣”。而在現(xiàn)代以工業(yè)、商業(yè)為主的社會(huì)環(huán)境當(dāng)中，民間音樂(lè)“和”與“交響”的音樂(lè)審美理念越發(fā)凸顯其價(jià)值。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)在現(xiàn)代社會(huì)環(huán)境中的發(fā)展，應(yīng)當(dāng)將民間音樂(lè)作為繼承與發(fā)展的一個(gè)新的起點(diǎn)，重新發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)民間音樂(lè)“本然”的審美價(jià)值，讓傳統(tǒng)民間音樂(lè)回歸其形成的本質(zhì)。

二、琵琶傳統(tǒng)音樂(lè)的根源

李芳園的《南北派十三大套琵琶新譜》（以下簡(jiǎn)稱(chēng)“李氏譜”）中收錄樂(lè)曲十三大套及初學(xué)入門(mén)譜把手，較為詳細(xì)地記錄了清末時(shí)期民間南北派的琵琶曲，對(duì)于傳統(tǒng)曲目的繼承做出了巨大的貢獻(xiàn)，且首創(chuàng)了琵琶套曲之風(fēng)，即將數(shù)個(gè)相關(guān)的小曲進(jìn)行編連，成為一個(gè)整體，并重新命名，而這些小曲大多來(lái)源于民間音樂(lè)。隨著后人的繼承與發(fā)展，如今《李氏譜》中的十三大套已經(jīng)是琵琶傳統(tǒng)音樂(lè)中的經(jīng)典之作。由此可見(jiàn)，琵琶傳統(tǒng)音樂(lè)的根源是民間音樂(lè)，其生長(zhǎng)、發(fā)展也需要從民間音樂(lè)中汲取營(yíng)養(yǎng)。

《李氏譜》中的樂(lè)曲來(lái)自于不同的地域，風(fēng)格迥異，對(duì)于這些樂(lè)譜，李芳園并沒(méi)有原封不動(dòng)地照搬，而是充分發(fā)揮了自己的音樂(lè)編創(chuàng)才能，“集若干小曲而名之為大曲”，其中的《陽(yáng)春古曲》《塞上曲》《青蓮樂(lè)府》皆是用此法所作，以《陽(yáng)春古曲》為例：

《陽(yáng)春古曲》：《春景陽(yáng)和》—《錦園小憩》—《遍地開(kāi)花》—《獨(dú)占鰲頭》—《風(fēng)擺荷花》—《玉版參禪》—《一輪明月》—《東皋鳴鶴》—《鐵策板聲》—《尾聲》

這些套曲在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中被廣大人民所接受和喜愛(ài)。將傳統(tǒng)民間小曲連接起來(lái)，編成一套，并選擇其中一曲作為整套樂(lè)曲的總稱(chēng)，是民間許多器樂(lè)合奏曲慣用的一種方法。《李氏譜》立足于民間音樂(lè)文化，用這一方法不僅充實(shí)和創(chuàng)新了琵琶音樂(lè)，更對(duì)后世琵琶音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展起到了不可忽視的推動(dòng)作用。

三、琵琶音樂(lè)風(fēng)格的回歸與發(fā)展

在“后現(xiàn)代”文化背景的影響下，中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)作品普遍缺乏鮮明的民族特色，琵琶音樂(lè)也是一樣。如今，琵琶現(xiàn)代音樂(lè)作品“求大求難”是較為普遍的問(wèn)題，受西方音樂(lè)“技術(shù)”與“和聲”的影響，琵琶音樂(lè)失去了自身的旋律與風(fēng)格。琵琶音樂(lè)的發(fā)展需要回歸，這種回歸并非倒退，而是要重回民間采風(fēng)，重歸民間音樂(lè)之本。

（一）一器多制

“一器多制”是指一種樂(lè)器兼顧多種音律，這正是民間音樂(lè)最大的魅力之一。中國(guó)民間音樂(lè)曾出現(xiàn)過(guò)各種五花八門(mén)的音律律制，經(jīng)過(guò)歷史的篩選，十二平均律成為現(xiàn)代的主流。同時(shí)，傳統(tǒng)民族樂(lè)器也在不斷地改進(jìn)和發(fā)展。在20 世紀(jì)前半葉，琵琶以舊形制為主，后來(lái)十二品增加為十三品，舊的七品變?yōu)榱诵碌钠咂放c八品，同時(shí)還將舊時(shí)十一品的音律降低了四分之一個(gè)音，使得琵琶上的音律系統(tǒng)得到了統(tǒng)一。隨著我國(guó)音樂(lè)的持續(xù)發(fā)展，現(xiàn)如今琵琶的品位已經(jīng)增加到25 個(gè)之多，可以自由演繹十二平均律的曲目。

（二）形式創(chuàng)新

“形式創(chuàng)新”是指民間音樂(lè)演奏形式上的創(chuàng)新。以劉德海先生改編的《園內(nèi)花開(kāi)》為例，以琵琶三重奏的形式對(duì)這一樂(lè)曲進(jìn)行了重新演繹，用琴聲代替了原曲演唱者高亢明亮的嗓音和極富韻味的唱腔，以期嶄新的演奏形式、純正的民間音樂(lè)風(fēng)格獲得了專(zhuān)家和觀眾的認(rèn)可和喜愛(ài)。由此可見(jiàn)，創(chuàng)新并不是空中樓閣，而是一種“以退為進(jìn)”的過(guò)程，讓音樂(lè)回歸到民間，才能實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新和突破性的發(fā)展。

結(jié)語(yǔ)

新與舊并非是互相對(duì)立的關(guān)系，總是你中有我，我中有你。在現(xiàn)代文化多元化的發(fā)展趨勢(shì)下，對(duì)于我國(guó)的傳統(tǒng)民間音樂(lè)來(lái)說(shuō)，既是機(jī)遇，也是挑戰(zhàn)。在琵琶音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展道路上，如果一味追求西方音樂(lè)理論中的“技術(shù)”，反而容易失去自己生長(zhǎng)發(fā)展的根本，重新學(xué)習(xí)民間音樂(lè)看似是一種倒退，但實(shí)際上卻是在回到生長(zhǎng)的源泉之中，汲取養(yǎng)分，以獲得新的發(fā)展。立足根本，謀求突破，才是音樂(lè)發(fā)展最有效的道路。