淺析長笛表演藝術

◎趙曉君

一、長笛表演的基本要素

（一）自信與毅力

在長笛的學習過程中，長笛演奏者需要具有充足的自信與毅力。特別是對于初學者來說，大量反復的練習會逐漸消磨自己的耐心，逐漸對長笛練習感到枯燥乏味，僅憑一開始的興趣和熱情難以度過成長期。同時，在日復一日的練習過程中，演奏者也容易產生自我懷疑的心理。但事實上，任何一種樂器的學習都不是一蹴而就的，都需要長期不懈的努力和堅定的信心。對于長笛來說，天賦、熱情固然重要，但自信與毅力卻是成為一名優秀長笛演奏者最重要的品質。

（二）調控情緒狀態

音樂本身是一種反映人類情感的藝術活動，這種情感并不是固定不變的，而是會隨著表演者的情感波動而產生微妙的變化。長笛表演需要依靠嘴唇、舌頭和手來共同完成，演奏者自身的情緒狀態能夠通過音樂傳達出來，因此，演奏者必須要學會調控自身的情緒狀態，使自身與樂曲在情感上產生共鳴，將心理情緒調整到最佳狀態后，再進行練習和表演。

（三）掌握節奏與技巧

學習任何的樂器包括唱歌，都需要學習相應的技巧，掌握樂曲的節奏。長笛演奏者在練習過程中，大腦中要時刻有一個標準，時刻校對自己吹出來的音符，感受自己吹奏過程的節奏，思考自己的演奏效果與理想狀態之間的差距，可用節奏器來輔助訓練，也可以請專業的教師進行指導。長笛演奏者不僅要追求練習的時間，更要追求每次練習的質量，積極地將所學的知識、技巧運用到實際的練習中去，并努力從中找出自身的不足，尋求改進和彌補的方法，以此來不斷打磨自己的表演技巧，提高節奏感，從而實現表演水平的提升。

二、調整好呼吸節奏

長笛演奏者在表演過程中，一般是同時由口鼻進行吸氣的，且吸氣的時間要盡可能縮短。氣體在進入胸腔后，通過橫膈膜的作用進入腹部，這是基本的呼吸方式。在此基礎上，演奏者還要進一步練習，根據樂句的強弱、長短來決定吸氣量，在呼氣時也要根據樂曲來進行控制。在情感細膩、舒緩柔和的樂曲中，演奏者的氣息要放慢，這樣一來便會有充分的時間來呼吸，但這類樂曲的長句較多，演奏者在吸氣時要充分飽滿，以免出現氣息不足、情感斷層的現象。在演奏歌頌類的樂曲時，為充分表現出其中贊美、歌頌的情感，體現出其中熱情，演奏者需要具有一個良好的氣息功底，并且還需要對氣息有很好的控制能力，達到收放自如的水平。在演奏風格輕快、節奏密集的樂曲時，呼吸往往會比較頻繁，且樂句之間的間隔較短，對演奏者的呼吸節奏提出了更高的要求，首先要學會快速吸氣，且不產生雜音，呼氣時均勻平穩，能夠精準地演奏樂曲。與此同時，口型也是影響呼吸節奏的一個關鍵因素，在演奏長笛時，口型應當處于輕微放松的狀態，用兩片薄唇輕輕地貼住牙齒，上下力量均衡地擠壓在一起，嘴唇兩側要收住但不能太僵硬，出氣孔要能夠使兩側對壓在一起，使嘴唇與口腔內部產生共鳴。總之，調整呼吸節奏是長笛表演者必須要掌握的一項能力，且這種能力的高低對于演奏者的表演水平有著十分關鍵的影響。

三、選擇恰當的演奏姿勢

長笛是一種非對稱式的樂器，更容易形成不恰當的演奏姿勢或習慣等，這些對于演奏者的表演會產生很大的不利影響。長笛演奏根據需要可分為站立式和坐式兩種姿勢。在日常訓練和獨奏樂曲時，一般采用站立式，首先，雙腳分開，與肩同寬，左腳向前邁出半步，腳尖向正前方，身體重量要分配在兩只腳上，且左腳要稍微多于右腳，身體呈現微微前傾的狀態。在坐式演奏中，臀部要坐在椅子的前半部分，雙腳與站立式相同，將身體的中心放在雙腿上，腰部自然挺直，以便自由控制腹肌，獲得最大限度的肺活量，掌握好呼吸節奏。長笛演奏者應當注重演奏姿勢的選擇和應用，正確合適的演奏姿勢不僅有利于提高樂曲演奏的質量，對于平時訓練效率的提升也大有幫助。

結語

長笛演奏者應當牢牢掌握長笛表演的基本要素，結合正確的呼吸方法、恰當的演奏姿勢等，提高訓練的效率和表演的質量，在充分掌握這些要素的基礎上，堅持不懈地進行練習，從而更好地感受長笛表演的魅力，努力提高自身的藝術素養，更好地掌握長笛的演奏技巧。