氣吞八荒“大”震撼

文/本刊記者 肖凌霄

這是一次“大”畫展。

說它大，不是說規模，而是指參展畫作，全是大尺幅。

日前由中天書畫院、貴州省黔山書畫院共同主辦的“氣吞八荒”貴州書畫名家大尺幅作品展，匯集了貴州著名畫家方小石和戴明賢、黎培基、蔣明澤、岳黔山、王忠才、王小竹、楊昌剛、劉寶靜、李維力、吳鵬、閔思源、馮健、劉宗陽、查曉等老中青三代知名畫家的40余幅大尺幅作品。這些體型頗大的書畫作品，是他們歷年創作的一些佳作，尺幅最大的高與寬皆達3米多。在展廳里面欣賞，有“氣吞八荒”之宏闊氣勢，具有很強的震撼力和視覺沖擊力。

展覽主題凸顯的就是一個“大”字。大小兩個展廳，陳列的全是氣勢龐大的花鳥、山水畫和書法作品。進門左邊小展廳墻上，一眼看到畫家查曉的三幅花鳥畫作品，芙蓉盛開，蝶飛雀鳴，鮮艷壽桃，水墨荷花。緊接著是一幅黎培基先生的中國花鳥畫，兩邊懸掛戴明賢先生的行書對聯：“門掩梨花深見月，寺藏松葉選聞鐘”。高潔雅致，意境深遠。高高的大展廳墻上，有書法家吳鵬兩米多高的五條憑草書李白《將進酒》“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回”的瀟灑飄逸，有畫家劉原一兩米多寬的中國山水畫古松古橋深山人家的深遠禪意。還有蘆葦搖曳，仙鶴高歌；有靜水深流，青山巍峨。晨鐘暮鼓，夕陽西下；深山古寺，詩酒花畫；閑云野鶴的悠閑，指點江山的豪邁，盡在紙上，盡在筆下。

隨著社會經濟的發展和生活方式的變化，中國書畫的活動、展示方式從古代個人之間小范圍的唱和、把玩、交流，發展到今天在美術館、展覽廳面向大眾展示。這種“展廳效應”極大地影響著書畫審美的心理和創作的方式以及作品呈現的形式等。作品的功能也從古人的注重審美內涵為主導，發展為今人的注重形式表現為主導，以求在眾多展廳作品中引人關注。

在貴州省書法家協會副主席、中天書畫院執行院長劉寶靜看來，“在展廳展示為主的背景下，大尺幅作品的創作已然成為當代書畫創作的新課題。從這次展出的作品看，無論是書法還是國畫，也無論是老前輩還是青年才俊，雖然題材和表現方式有別，但他們都在努力探索表現形式與審美內涵的統一。”

◎《中國花鳥畫四條屏》黎培基