魏藝
梆子戲是江蘇省傳統地方戲劇劇種,國家級非物質文化遺產之一。其以棗木梆子為擊節樂器,曲調的快慢節奏由鼓板和梆子來指揮,徐州人又叫“大戲”。徐州梆子戲的演唱風格既有山東梆子的剛烈,又有河南梆子的細柔。
而梆子戲中老旦行當,是指扮演老年婦女的角色。老旦的唱腔特點是唱、念都用本嗓,唱腔高亢、粗獷、多充滿滄桑感。老旦的唱腔最忌平直、強硬,而是要兼容青衣唱腔婉轉和柔美。在表演上,要求演員用沉實的念自、沉穩的動作來表現人物。老旦角色多是穿女老斗衣(正確的叫法應該是勞動衣,叫白了就成老斗衣了)或者是穿蟒。老旦,雖然是年紀較大,仍是”旦”角,這決定在塑造人物形象時要考慮性格、身份、處境,以及在表演時人物的氣質和神韻。
人們常說,一個好的演員可以激活一個劇種,好的演員在戲曲中有著重要的作用,在團里工作的時間中,我有幸向很多老師們學習,在學習的過程中認識掌握老旦在念白、表演、身段腳步等方面的知識。比如在念白上要做到“尖”“團”分明,控制好節奏和抑揚頓挫。唱腔是考驗演員基本能力的指標,要字正腔圓,關鍵在于咬字,咬字不清則強調不準,曾經有老師說過:“咬字好比大貓叼小貓,既不能把小貓咬死,也不能讓它掉下來”意思是要掌握咬字的力度,字正了才能讓觀眾聽懂,腔圓了才能唱出韻味,觀眾才愛聽。用胸腔、口煙腔和頭腔共鳴統一演唱過程,豐富唱腔的色彩性。
《清風亭》是一部比較經典的劇目,主要情節是張元秀夫婦路過清風亭撿到一男嬰,十三年后其找到親生母親,張元秀夫妻見不到兒子,賀氏思子心切,哭瞎雙眼,后養子考上狀元,在清風亭又見養父母卻不認,賀氏一氣之下碰死清風亭,張元秀悲憤難忍,氣絕身亡,養子被劈死在清風亭上。
有一場養子找到母親跟其離開,賀氏(老旦)作為母親有自私的一面,她接受不了這個事實,一個老婦人,在撿到兒子到老年時在失去,甚至思念成疾,“晴空乍然響霹靂”這一段唱腔正是她內心痛苦的自白,她情緒異常波,動氣上心頭,因此雙眼失明。要想演好這個角色,就要體會看不見的感覺,此時沒有安全感,茫然無助,要在舞臺上還原這種感覺。
后來在清風亭上碰見中了狀元的養子,喜出望外要認子,但是卻裝作不識養父,但賀氏還是抱有希望的,“兒啊兒,連聲喊,這聲音呼喚你多少年”這板唱腔是復燃的希望破滅后的失望,唱腔中帶有著凄苦哀怨,“多少年”的重音強調將尋子盼子的心里煎熬與痛苦要表達出來。“有誰知今日得相見,你居官變心把臉翻”這一句滿是控訴,此時的嗓音高亢、憤怒,自己把滿腔的愛都給了養子,小兒用湯面。夫妻咽豆渣,老頭勿動碗,候兒同進餐。愛無形滲透點滴,可換來的確是養子的不相認。”你不怕蒼天長有眼,你不怕世人唾沫將你淹,你不怕壞了良心心肺爛,你不怕五雷轟了你個不義男“這一段將情緒推到了高潮,噴口吐字快且清晰,把賀氏的絕望,一個母親的悲劇表達得淋漓盡致,這場戲將觀眾的心都揉碎了,只有慈母的死才更能刺激觀眾,將養子為了榮華富貴而忘記養父母的養育之恩的卑劣行為最大限度的進行道德譴責和無比的痛恨。
老旦從藝術發展歷史來看,它是在不斷借鑒、不斷豐富中成長起來的。十年磨一劍,要想自身更好的成長,就要通過更多的學習、實踐。一個好的演員,不僅要具備舞臺的表演功力,更要與時俱進,不斷提升自身文化修養。