如何發展中國的多元音樂文化教育

薛夢瑾

摘要：中國音樂課堂文化中各種類型的音樂存在著不平衡的現象。這種現象不僅與學校的音樂教科書有關，而且與音樂教育工作者有關。中國少數民族多種多樣。然而，只有少數的民間音樂，流行音樂更是寥寥無幾。多元文化的音樂教育有助于加深學生對其他文化的理解，民族文化音樂更能提高學生的民俗認同感。在這個過程中，教育工作者在傳播多元文化方面發揮著至關重要的作用，通過帶動學生的積極性，參與課堂內外的音樂活動，提高學生對于學習音樂的積極性，最終實現各種音樂文化共同發展。

關鍵詞：多元音樂;民間音樂;流行音樂;民族認同感

中圖分類號：J607

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312（2019）33-0189-02

作為一名老師，平衡自己代表的文化和其他文化之間的關系是非常重要的。本文以中國大陸為例來研究教育工作者如何把多元的音樂文化帶給學生。在中國，有著龐大的少數民族群體，每個民族都有自己獨有的音樂文化，但是我了解到現在的中小學音樂內容大部分是歌頌祖國的紅歌，還有西方的音樂文化，只有少量的少數民族音樂文化，流行樂基本不會出現在中小學的音樂課本上。相反，學生步入大學后就會有很多選擇，他們不用再被迫的接受某一類的文化教育，并且現在大學會開設很多的音樂選修課，所以本文只研究中小學的音樂文化教育。

Fitzpatrick，K.R.（2012）認為學校和教師本身所持有的音樂文化和自己代表的種族可能在一定程度上讓他們理所當然的認為所教的學生也認同他們的音樂文化，并且不會對別的音樂文化產生興趣。但是對于中國這種少數民族多的國家，僅僅因為教師的種族而是教授單一的音樂文化是不合適的，因為教室里的學生有著不同的文化背景和種族，他們也有自己感興趣的領域，學校和教師應該盡可能的根據學生的文化身份情況和愛好建立適合所有文化背景的學生的課堂。

在課堂中，文化的認同和社會身份的公平有助于讓學生認識到自己的文化身份在教室是有效的，并且受人尊重。他們在接受教育的過程中，對自己種族，文化和智力的認同感來自于教師對學生的認知，所以老師扮演著非常重要的角色，影響學生學習音樂的能力和他們對自己個人身份的肯定，所以老師應該肯定各種族的故事和身份。而對于所有學生來說，他們有權力了解不同于自己個人文化的別的音樂文化，所以，學校和教師如何將民族音樂和流行音樂融入到課堂中是本文研究的主要目標。

教師作為文化的傳播者，首先應該了解學生對自我身份的認知和需求，不同的學生代表不同的文化群體，而教室應該作為提供一個可以支持各類文化的場所而存在。由于不同學生的不同文化背景和發展，老師應該在課堂中減少和家庭身份之間產生的沖突，找到文化的一致性。有的學生可能會因為自己是個別文化的存在，跟別人不同而產生對自我身份的懷疑和自卑，在這種情況下，老師可以找一些代表那類文化身份的成就，然后描述同一文化身份與和會的貢獻，這樣可以鼓勵學生講述他們對自己文化身份的故事和看法，激發個人潛力。

例如，現在中國有很多很有名的少數民族的音樂家，像藏族的才旦卓瑪，而且現在有很多歌唱類的節目，最后的勝者都是少數民族。教師可以以這樣積極的故事鼓勵學生大膽的講出自己身份背景的音樂文化，讓他們肯定自己的文化并且與大家分享。每個民族都會對自己的文化有強烈的文化認同感，所以基于這點，當老師播放自己民族的音樂文化內容時，相應民族文化背景的同學會很自豪的與同學和老師分享自己的文化。這是一種很直觀的方式讓學生共同參與到多元的音樂文化中，并且重新建立學生對多元文化的認知。老師也可以通過視頻，故事等方式向同學們展示各類不同的音樂文化，激發學生的好奇心和學習的熱情。他們會好奇，這是誰的故事，代表了哪一類文化。通過這種方式，讓學生變被動為主動，消除他們對民族音樂文化的陌生感。

老師的角色是指導者，為學生學習多元文化提供支持，但是并不是所有學生的需求都和老師的一樣，學生有自己的想法和需要，不能讓某一類的文化成為衡量整個教室音樂文化的尺度。老師根據教室里不同孩子的需求選擇不同的方式讓他們了解民族文化。例如可以先對某一種文化提出框架和背景，幫助學生進一步理解，然后為學生提供探索的空間，他們可以提出自己的見解，并且與同學和老師進行探索和交流，在討論的過程中，學生既豐富了自己的文化背景，又可以對別的文化產生認同感，形成文化共享。他們的父母也可以受邀參與到課堂中，因為家長在教育孩子中也起著重要的作用，所以讓家長了解音樂文化的多樣性，有助于提高孩子對多樣性文化的認識。音樂作為一種世界語言，可以實現跨種族的溝通。（Sotirios Bakegiannis&Mark Tarrant，2006，p.129-136）。但是因為經費和時間有限，老師不可能在課堂上把所有民族的音樂文化都能涉及到，所以，老師也可以通過搜集學生的興趣，明白他們感興趣的民族音樂文化的領域，然后根據他們的反饋，為他們提供一些民族樂器去嘗試，使民族教育充滿生機。一場不同民族的音樂的合作可以把不同文化融合在一起。所以我認為，學校可以經常性的開展一些這樣的活動，通過合奏的方式了解民族的音樂文化，建立起文化差異的聯系。從被動式的聽講過渡到主動式的參與，多層次的提高學生對民族音樂文化的認知。改變填鴨式的教學方式，學生可以以這樣親身體驗的方式加深他們對文化的記憶。

當然，老師也不可能馬上成為某一類民族音樂文化的專家，他們也需要通過別的方式來幫助學生了解民族音樂。所以，除了特定的音樂課程之外，學校可以開設選修課，邀請各類音樂文化的專家定期幫助學生了解多音樂的文化。

Erwin，Edwards，Kerchner and Knight（2003）認為，這些藝術家能夠提供對他們的藝術領域的專業的見解，所以，他們是傳授多元文化最有效和最真實的資源之一。然而在學校的課堂中，學生可能沒有機會很全面的了解他們感興趣的文化，但是好奇心驅使他們不斷的對陌生文化進行探索，基于學生這樣的好奇心，他們對自己感興趣的領域的理解會變得更有意義（Chen-Hafteck，2007，p.223-233）。也許選修課不能保證滿足每一個學生的興趣（Reimer，B.，1993，p.21-26）所以老師也應該鼓勵學生參與到學校之外的非正式學習的學習中，例如社區音樂。在參與過程中，與別人分享經驗，接受傳統學校教育不會教授的學習內容。當他們參與到這種學習中時就會發現，過去認為文化的單一性的心理是狹隘的。當他們重新建立與別的文化的聯系時，可以結合多元音樂文化更好的發展自己的音樂。

（Nethsinghe，R.2012.p.382-396.）其實不同的文化是有相似的地方，在課堂中選擇一個主題，比如節日的主題，并通過不同的音樂文化對這個主題展開了解和討論，提高學生的參與度。學生會發現，每個民族節日的音樂都是基于歡樂的氣氛上的，像彝族的火把節，他們會盛裝彩飾出席，然后隨著彝族樂器（三弦等）演奏的音樂舞蹈。對比漢族典型的節日春節，舞獅是春節傳統的活動，表演者裝扮成獅子的樣子，在鑼鼓的音樂下進行歡樂的演出。通過這樣的學習，學生可以深入的了解不同民族文化的不同和相似的地方，找到各國文化共有的音樂品質，還可以直觀的了解他們的民族傳統、服裝等特點。公平的對待各類音樂文化，而不再強調單一的文化，這樣有利于各民族的團結（Goodkin，D.1994.p.39-43）。

學校和老師應該尊重和理解每一種音樂文化，并且專注于學生需要的東西，這一點可能在中國挺難實現的，因為自古以來，學生在課堂上都是聽老師講解，書本的內容就是常規，他們機會沒有機會發表自己的建議，表達自己真正想要了解的知識，所以，在中國學生的音樂教材里出現流行樂幾乎是沒有可能的，教育工作者認為流行樂并不適合學生的發展，同時，由于中國多年來的傳統，他們認為流行音樂是屬于“三俗”類的，他們對流行音樂有著根深蒂固的歧視，但是現在學生對流行樂的興趣明顯增強，他們喜歡聽流行樂，而且流行音樂也可以緩解他們的學習壓力，遏制他們的想法往往會適得其反，學校應該幫學生樹立正確的對待流行音樂的價值觀。所以學校需要轉變對流行樂的看法，音樂是多元化的，每種文化都有其構建的方式，不能排斥任何一種音樂文化，解決辦法不是剔除這一類的音樂，而是要把它納入到教育體系當中。老師和學校恰恰在這方面能起到引導的作用，將流行樂引入到教學中，滿足學生對流行音樂的需求。

對于流行音樂納入課堂教育首先要做的就是豐富書本知識，加入一些優秀的流行音樂的曲目在教材里，例如騰格爾的《天堂》，這是一首帶有內蒙古少數民族的曲目，在欣賞流行樂的同時也可以感受到民族音樂的魅力，激發學生的興趣愛好。同時老師要讓學生批判性的欣賞流行樂，在聽完一首流行樂后，鼓勵學生可以自由大膽的提出自己認為可以讓音樂變得更好的地方。實踐是幫助學生了解音樂文化的有效方式之一。學生可以通過上臺表演形式等參與到流行音樂的文化中，老師給他們最大的空間去自由的發揮，滿足他們的需求，這樣可以提高學生的積極性和音樂素養。

綜上所述，在校園中豐富文化的多樣性是非常重要的。通過多元的音樂文化教育，了解不同文化的背景和信仰，這樣有助于提高民族文化認同感。我們需要尊重保護文化的多樣性。音樂可以消除因為語言不通而無法溝通的障礙，它作為橋梁給我們一個機會去了解不同的音樂文化，重新建立起對多元文化的認識和聯系.在學習過程中，學生會逐漸消除對別的音樂文化的看法和歧視，寬容的對待每一種文化。當今社會，音樂越來越朝著多元化的方向發展，學校應該豐富教學內容，對待每一種音樂文化持有公平的態度。

最重要的是，學校本身要明白多元文化的重要性，不能讓某一類的文化完全滲透到課堂中。我們不能要求學校的音樂老師變成多元音樂文化的專家，但是還是要對他們進行基本的培訓。除了了解多元的音樂文化，老師有必要關注自己的課程內容與學生的需要，避免無意識的進行單一的文化傳播。

社會在不斷的變化和發展中，通過對多元文化的教育，希望深入對別的文化的了解，提高民族認同感，尊重差異和多樣性。把自己的文化與別的文化結合起來，拓寬學生的音樂知識，緊跟音樂潮流的發展，任何一種音樂文化都是缺一不可的，希望通過學生，我們可以一代一代的把多種音樂文化傳承下去。

參考文獻：

[1]Fitzpatrick， K. R.Cultural diversity and the formation of identity： Our role as music teachers.[J]Music Educators Journal，2012（04）.

[2]Bakagiannis， S.， & Tarrant， M. Can music bring people together？ Effects of shared musical preference on intergroup bias in adolescence [J].Scandinavian Journal of Psychology， 2006（02）.

[3]Reimer， B. Music Education in Our Multimusical Cul- ture： Bennett Reirner discusses the challenges faced by music educators in a multimusical culture [J].Music Educators Jour- nal，1999（07）.

[4]Erwin， J.， Edwards， K.， Kerchner， J.， & Knight， J. （2003）. Prelude to music educationJ].Music Educators Journal， 2003（05）.

[5]Chen-Hafteck， L. In search of a motivating multicul- tural music experience： Lessons learned from the Sounds of Silk project[J].International Journal of Music Education，2007 （03）.

[6]Goodkin， D. Diverse Approaches to Multicultural Music： Doug Goodkin provides methods for highlighting both the di- versity and the similarities of the world's musics[J].Music Educators Journal，1994（01），.

[7]Nethsinghe， R. Finding balance in a mix of culture： Ap- preciation of diversity through multicultural music education [J].International Journal of Music Education，2012（04），.