筆下雄渾風

小樣

Magnificence and elegance， the features one can sense from the paintings of Tang Dynasty could also be found in the calligraphy of that period. Tang Dynasty could be divided into four periods： the early Tang， flourishing Tang， middle Tang， and the late Tang. The calligraphy world in the early and flourishing Tang Dynasty was thriving with varied styles， and it presented to the world several calligraphy masters whose artworks were remembered， copied， and worshiped for more than a thousand years， including Ouyang Xun， Chu Suiliang， Yan Zhenqing， and Zhang Xu. After it entered the middle Tang Dynasty， the style of calligraphy turned to be lean and slender， which reflected the struggle of people at that time who tried very hard to recreate the previous prosperity. Then in the late Tang period， everything including the calligraphy creation was declining along with the empire.

今天，我們可以從唐代的繪畫作品中了解當時的審美——豐腴、華貴、典雅。其實，這些形容詞放到書法審美批評中同樣適用。盛唐時期的書法，就如同當時的社會經濟以及其他各種文藝門類一樣，體現出雄渾肥厚的審美風格。

唐代書法，同時代一樣，可分為初唐、盛唐、中唐和晚唐。四個時期既統一又有著較為明顯的區別。如初唐書法比較中規中矩，符合書理卻缺乏創新和零星；而到了盛唐，人文思想勃發，書法也體現出充滿激情的變化與活力，書風偏于雄壯，審美更加多元；進入中唐，“肥”這種氣象一去不復返，轉而偏向瘦勁，體現了一代人雄心勃勃卻盛世難再的掙扎；至于晚唐，書法創作早已不像此前那樣興盛，而是隨著這個朝代一起走向沒落。

盛唐之際，書壇一片欣欣向榮、百花齊放的景象。幾乎各種書體都有長足的發展，楷書、行草書領域更是誕生了足以傲世的大家。

楷書作為唐代書法發展中臻于完美的書體，創作高手迭出，且各具特色、各擅勝場。如唐代初年的歐陽詢、褚遂良，便已將楷書創作推向了一個較高的水平。然而，顏真卿的出世，依然為這種看似僵固的書體帶來了新的氣象。

顏真卿的楷書，筆力雄壯、圓潤渾厚、大氣磅礴、鋒芒畢露，全然一幅盛唐氣度的寫照。更加難得的是，在象征中國古代楷書最高成就的“楷書四大家”中，顏真卿是書體最全能、書風最多變的一位。他的行草書，不僅技術上極為醇熟精妙，且充滿感情，往往直發胸臆，激情飛揚，見作如見人。其《祭侄文稿》，不計工拙，點墨凌亂，卻一氣呵成，體現出書法藝術的最高境界，即書由心發，讓筆墨隨著情感的波動而在紙上行走。這是一幅書法杰作，更是作者情緒走勢的圖表。正因為此，這幅作品被后世譽為僅次于王羲之《蘭亭集序》的“天下第二行書”。

唐代的草書，在中國書法史上是極為輝煌的一頁。“顛張狂素”一對雙子星，筑起草書藝術的兩大巔峰。其中為草書發展奠定基礎的張旭，便生活在盛唐時期。

從張旭草書與李白詩歌、裴旻劍舞并稱“三絕”，就可以理解這種瀟灑、隨性、自由的藝術形式為何會在盛唐時期走向巔峰。這種狂逸灑脫又不逾規矩的風格，正是盛唐社會生態的藝術化呈現。與其齊名但較其年代稍晚、主要生活在中唐時期的懷素，雖然草書作品也充滿狂傲之氣，但與張旭草書的大氣磅礴、淋漓盡致相比，仍舊差上幾分。此處不論優劣，書家只因所處時代不同，心境、情懷、氣度自然不同，表現在作品之上，自然呈現出不同的風格特色。

值得一提的是，造成大唐由盛至衰的玄宗李隆基，本人也擅長書法。從其傳世孤本《鹡鸰頌卷》看來，其書法仍講求豐腴之美，結體、筆畫均體現出沉厚雄強的盛唐之美。不知晚年的李隆基是否還能寫出這樣華美貴氣的書作。