淺析斯堪的納維亞國家設計中傳統精神的啟示

摘要：本篇文章是以斯堪的納維亞國家設計的色彩、造型和思想方向為出發點，來探討我國的設計存在的問題，同時淺析適合并代表我國優秀文化的設計發展模式。

關鍵詞：斯堪的納維亞；設計；文化；啟示

斯堪的納維亞國家的設計在世界市場上占據著獨特的地位，歸根結底是其恰當地運用傳統文化精神，使其設計品富有獨特的人情味的原因。它是一種文化的象征，這種使傳統精神和當代設計完美結合的設計方法是值得我們去借鑒和學習的。

一、斯堪的納維亞國家設計的特質

（一）自然環境與傳統文化

斯堪的納維亞國家的設計風格極大程度上受到了獨特自然環境的影響。由于地處的位置使得其氣候十分寒冷，一年有長達四個月的冬季。寒冷的氣候使得人們形成了自己獨特的生活方式，其設計順應環境和季節的變化，使之具有濃郁自然風格。斯堪的納維亞國家的設計風格是隨著歐洲的現代設計運動而發展起來的，但是又同歐美國家的現代設計有著很大的差別。其融入了本民族的文化精神，并結合自己優越的自然資源和設計資源，形成了自己獨特的設計語言。斯堪的納維亞的設計風格的形成可以追溯有機功能主義設計，而這種設計風格在造型上采取簡潔的形式，但在材料的選擇上卻完全是斯堪的納維亞特質，既體現了現代主義的形式，也具有鮮明的傳統文化特色，很好的將現代主義功能和傳統精神完美結合。柔軟的天然材質、有機和諧的造型和強調優雅的精神傳統，這些都是斯堪的納維亞國家優秀設計的體現。

（二）民主制度與精神關注

斯堪的納維亞國家有著世界上最完善的社會保障制度和民主傳統，從他們很多設計作品中我們不難看出其中所蘊含和一直奉行的民主傳統。設計師們一直推行大眾化制品，實現了真正意義上的為人民服務。斯堪的納維亞國家的人民一直也是一個追求精神享受的民族，而這種精神追求主要也體現在其設計造型上，那些充滿了有機而簡潔的造型和色彩，無處不顯示當地人在精神上追求的優雅和和睦。斯堪的納維亞國家因為所處的地理環境使得人們追求溫暖的設計物，所以設計師在色彩上大膽的運用暖色的變化來適應人們心理和情感變化。他們在設計情感上強調有機的設計思想和產品的人格化。一件普通的物件在滿足它的基本使用功能的同時盡可能的做到新穎別致，滿足人們生理和心理的雙重需求。每到感恩節或圣誕節，我們就不難發現北歐的超市里的物件都換上了新包裝，尤以啤酒和飲料的包裝設計為最突出，十分符合節假日的視覺感受。

二、從斯堪的納維亞國家設計中所獲得的啟示

（一）堅持設計造型與傳統的對話

現代設計是由傳統造型藝術發展而來的，一個找不到傳統而純粹臆造的設計是不可能成為好的設計的。現在很多被設計界認同又具有鮮明民族特色和文化內涵的現代設計作品，很多就是從傳統造型中所獲得靈感的。傳統的造型在現代設計中具有獨特的情感心理和視覺優勢，從中我們不僅能夠體會到其中所蘊含的時代魅力，更能深刻地去領悟其中散發出的傳統魅力。

在設計造型上吸取傳統元素，中國也有很多設計師都在嘗試。中國民間吉祥圖案得到很多設計師的青睞，將這些傳統的吉祥圖案加以變形重新組合得到新的圖形，既充滿寓意，又能彰顯其設計的內涵。例如中國傳統紋樣“四喜人”就被陳幼堅先生進行了重新改裝定義，變成了其公司的標志。利用簡潔生動的中國傳統剪影法再添置一些細白線條，使得整個畫面的人物細節更加凸顯且有活力。當然，我們要將傳統造型與現代設計相融合，并不是簡單的拼湊和復制，而是更深層次的了解之后進行的再創造，用現代的審美思維對傳統的造型元素進行提煉和運用，使其既富有時代特色又帶有鮮明的民族特色。

（二）堅持設計色彩與傳統的銜接

色彩對于設計師創作符合大眾審美要求的作品有著不可替代的作用。不同的國家和地區都有著自己獨特的色彩審美心理和用色習慣，在西方的造型設計藝術中，對色彩的把握總是秉承著嚴謹且理性的科學精神，因此我們會發現從很早開始藝術家們就開始熱衷于對本民族色彩傳統的研究。斯堪的納維亞國家就很好的利用的自己本民族的傳統色彩。瑞典的象征色是其國旗上的藍色和黃色，大家對這一色彩非常愛戴，在很多設計中我們都會發現這一傳統色彩搭配，甚至我們可以在瑞典的大街小巷的郵局和郵筒上都能見到藍黃相配的標志圖案，在其服裝的顏色搭配上都多用這種搭配。

中國設計師們對于傳統色彩也做了很多研究。2010年的上海世博會的中國館給人們留下了深刻的印象，除卻其斗拱的外形，最引人矚目的當屬中國館的色彩完全運用了中國傳統的紅色，也就是為人所熟知的“中國紅”，鮮艷的色彩給人以朝氣蓬勃、喜氣洋洋的感覺。中國在過節時都用紅色，寓意喜慶吉祥，中國館恰如其分的運用這一色彩代表中國人民的喜悅和歡迎之情。中國可以說又是一個十分傳統的民族，每種色彩都有著自己獨特的代表含義，設計師只有了解這些傳統色彩內涵，將它們加以運用到現代設計之中，這樣的設計才可謂之傳承文化的設計。

（三）堅持設計思想對傳統的繼承

設計文化在某種程度上來說是較穩定的，但也不是完全一成不變的。而這些變化有時也具有一定的偶然性和不確定性，因而對傳統的繼承和發揚最主要的是對其文化內涵的傳承，將傳統的精神元素融入到現代設計中才是我們最應該去探索的。像古哲里講究的“天人合一”用在現代設計里就是講求設計與周圍環境的完美結合；墨子主張“兼相愛，交相利”的設計審美準則，現代看來是一種設計服務于大眾的思想；管子主張“質真而素樸”的設計思想在當時絕對稱得上是叛逆的裝飾理論，但放在現在社會文化下卻是與西方國家所倡導的實用主義設計理念有著異曲同工之效的理念。設計師靳埭強擅于將中國傳統文化與現代設計理念相融合，因而其設計總是蘊含著濃烈的傳統韻味。靳埭強大多數的創作都秉承了這一設計理念，在其招貼設計《自在》系列中，他將中國傳統的水墨畫藝術與現代科技的特殊肌理效果相融合，在他的設計中充分的顯示了中國傳統的文化內涵。

參考文獻：

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作者簡介：

柳景龍（1991—12.08），男，漢族，籍貫：山東省德州，單位：山東工藝美術學院，論文名稱：淺析斯堪的納維亞國家設計中傳統精神的啟示。