舞蹈調度的空間與作用

摘要：舞蹈調度是舞蹈編創中的重要環節，不論是情節舞還是情緒舞，都需要設計調度的“起、承、轉、合”。舞蹈調度是舞蹈作品內容和主題思想呈現的重要方式。調度作為舞蹈構成的要素之一，以空間有形的構圖和復雜的流動軌跡呈現于舞蹈中，并以這些復雜的構圖和軌跡陳述舞蹈所要表達的內容，因此，它們應該是舞蹈研究觀照的對象之一。舞蹈調度在舞蹈作品中的功能性是十分重要和突出的。

關鍵詞：舞蹈調度；功能性；實際應用

舞蹈主要是通過舞臺傳達給觀眾的，舞臺上的諸多藝術要素 如何配置，如何表達編導者的思想內容和審美意圖，因此，在舞蹈創作中就不可避免地會遇到舞臺調度運用的問題。具體來講，編排舞蹈演員的平面位置、空間位置、動作朝向、運動路線等，就叫做“舞蹈調度”，也就是舞者、舞蹈動作與他們所在空間的關系，它是為了揭示作品的思想內容而對演員在舞臺上的活動所進行的設計和安排。一個演員在舞臺上所做出的舞蹈動作，包括演員所處的位置的變換，在舞臺上必然要和不同的人物以及布景、燈光、道具形成一定的舞蹈畫面，在不同的舞蹈畫面變化、流動中，把舞蹈語言所表達的情意展現出來。舞蹈編導不僅要根據作品的內容來處理舞臺的調度，使舞臺調度有邏輯性，而且還要盡可能的運用先進的科技手段，來使增強舞臺調度的藝術表現 力，使舞臺調度通順流暢、節奏鮮明有美感。

一、舞臺調度中的空間

（一）從觀眾的視角設計調度

舞蹈的編創，既要考慮動作的編排，同時也要考慮觀眾的視角、舞臺的形狀。例如：在四方形的舞臺上，演員橫向流動就會比縱向流動更加突出。而在八角形的舞臺上，就要考慮到面面俱到的調度設計。再比如，當我們想通過細節動作來表達一段愛情的舞蹈時，用兩只手慢慢靠近的動作來表達。放在四方型的舞臺上當演員背過身做這個動作時，觀眾就會本能的把注意力放在慢慢游走的兩只手上，就像電影里的近鏡頭。但假如，演員正面面向觀眾做手部的細節動作時，就不會有那種細微的情感體現了。只是面向的改變，使舞蹈的表達也發生了改變，面向的設計使舞蹈有了很不一樣的效果。因此，舞蹈編創中，用要考慮觀眾視角的調度設計，才會表達出舞蹈的表達。

（二）舞臺空間的分類

時、空、力是舞蹈編創的三要素。其中，空間又分為物質空間、藝術空間。物質空間是指舞臺上真實表達的空間。比如一間臥室，一個書桌一把椅子等等。 而藝術空間是指被演繹出來的空間。包括：現實空間和心理空間。現實空間是指我們所要表達的情景，正在表現的事情，比如表演上課等等。而心里空間是最難表達的空間也是舞蹈中最具魅力的空間表達。例如，在表演上課的舞蹈中，演員在表演把上擦地，突然有一個人跳了出來，她開始表現陷入回憶，那么就造成了其他正在上課的群舞演員成了她腦海里的回憶，這就是一個由現實空間轉向心理空間的過程。舞蹈《漢宮秋月》就是一個很成功的運用心理空間表達情節的舞蹈，從頭至尾始終用一個老人的回憶來講述。編創中如果空間的表達不清楚，那么舞蹈的“敘事”也不清楚。不管是哪一種空間的轉換，都要尋找合適的調度來完成。

二、調度的作用

調度在舞蹈編創中的作用可以稱之為管理與安排，調度是我有意而為之的， 我是為了表達而完成的調度，不只是隊形的變化。

（一）確立形象

舞蹈 《千手觀音》的成功，就是基于捕捉住了千手觀音的最典型的形態，通過豎線隊形使千手觀音的形象深人人心，如果它總是散來散去的隊形，那么那種佛像的光輝恐怕是無法深人人心的。還有，舞蹈《小溪、江河、大海》也是一個很好的運用調度來完成表達的作品。兩個人代表小溪八個人代表江河，一群人代表大海。所有的調度都是流線型的，不停的用快速、慢速來表現小溪、江河、大海。這些調度都是為了能夠確立形象。所以說調度很重要，調度是舞蹈中具有相對完整性的語言，它幫助舞蹈確立形象、表明舞蹈意圖、突出舞蹈形象 。

（二）標志空間位置

調度不一定是隊形的變化，或許一個面向的變化就完成了調度。能夠標志舞蹈空間的動作，就是舞蹈調度。例如：舞蹈《我欲乘風去》中演員從頭到尾都是在地面做飛翔動作，當她臉沖下四肢飛起來的時候，所表達的空間在下，當她仰面躺著飛的時候，空間就變成了上面，只是通過面向的變化就使空間發生了變化，完成了調度，也完成了表達。因此，標定空間位置是調度的一個很重要的作用，通過調度的設計給人以空間的想象力，從而烘托舞蹈意境。

舞蹈本身拙于敘事，而長于抒情，但我們不能就此放棄舞蹈的“敘事”。不論是情節舞還是情緒舞，調度在舞蹈編創中要做到推動舞蹈的發展，從整體布局使舞蹈能夠像戲劇一樣形成“引 子、開端、發展、高潮、結局、尾聲”的結構推進。通過舞蹈的塑造，使情節的發展一步步深人觀眾的內心，舞蹈動作、一步步的設計都是為了鋪陳和劇情交代從而使情節逐步發展，最后的高潮也能夠在觀眾心中產生共鳴。當下舞蹈編創的發展，需要編創者能夠回歸到舞蹈最初的目的，關注舞蹈本身的表達，然后再借鑒其他各門藝術，為之增光添彩，那么我想在舞蹈編創這條道路上，調度是其重要環節，在舞蹈需要表達戲劇情節和人物思想情感的過程中把握好調度也就把握住了舞蹈的表達。離開了舞蹈構圖去談舞臺調度，將失去舞臺調度的意義；沒有順暢和具有邏輯性的舞臺調度，舞蹈構圖就如空中樓閣，失去基礎。舞臺調度的處理是有目的性的，通過調度的手段，揭示人物內心世界，突出編導的意圖，形成獨特的審美價值；舞臺調度是富有表現力的，能喚起觀眾的審美共鳴，產生強烈的戲劇效果；舞臺調度是舞蹈作品的重要組成部分，一個舞蹈編導的編排調度能力，直接影響著舞蹈作品水平的高低和藝術表 現力的大小。舞蹈調度在舞蹈創作中的具體運用，還必須通過藝術創作的實踐，而且要發揮自己的獨創性，根據所要表現的內容和塑造的人物形象，進行大膽的創造。因此通過提高舞臺調度能力，豐富和加強舞蹈的構圖能力，提高舞蹈創作水平，是目前我國舞蹈界需要繼續努力的一個重要方向。

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作者簡介：張姣嬌（1994-），女，聊城大學音樂學院16級研究生，專業：舞蹈。