馬林巴琴演奏技法與教學分析

劉彥呈

摘要：在打擊樂器領域內，馬林巴琴占據著重要地位，其演奏技法呈現出綜合性特征，具有獨特的藝術感染力和表現力。本文從馬林巴的起源與演進、構造與發展出發，探討馬林巴琴演奏技法與教學訓練方法，以提高馬林巴琴演奏水平，改善馬林巴琴教學成效，僅供相關人員參考。

關鍵詞：馬林巴琴 演奏技法 教學

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）17-0083-02

作為一種打擊樂器，馬林巴琴深受社會群體的喜愛，其音域寬廣，旋律優美，無論是獨奏、重奏還是合奏，都具有極強的表現力和感染力。馬林巴琴演奏難度較大，具有較強的技巧性，探討馬林巴琴演奏技法及教學訓練方法，對于馬林巴琴理論教學與實踐訓練的開展都具有重要意義。

一、馬林巴的起源與演進、構造與發展

（一）起源與演進

馬林巴琴在一定程度上展現出人類文化進步。關于馬林巴琴的起源，眾說不一，最古老的馬林巴也稱作大鼓，只有幾塊音板，地上挖出坑，將音板置于其上，以兩只槌子進行敲打。塞巴斯蒂安·哈塔多經過創造，使得馬林巴具有兩排鍵盤，并能夠按照半音排列。迪根組建打擊樂器制造公司后所制造出的金屬共鳴管馬林巴，標志著第一臺現代馬林巴出現。馬林巴的演進經歷了三個階段，其一是馬林巴共鳴器改進與發展階段，其二是馬林巴音域擴張與發展階段，其三是馬林巴演奏技巧完善與提高階段。

（二）構造

馬林巴主要由音板、共鳴管和琴架三部分組成，這三項要素不受型號、規格、外觀及形狀等的影響。就馬林巴的構造來看，音板作為主要發音體，其質量關系著整個馬林巴的音色。馬林巴音板的不同，往往會產生不同的演奏效果。馬林巴共鳴管在形狀與制作材料上存在一定差異，馬林巴共鳴管的形狀可以是圓形的，也可以是方形的，制作材料可以是硬銅的，也可以是鋁合金的等。琴架的特殊性在于其并不會對演奏技巧產生影響，但往往關系著專業演出視覺效果及演出的完美性等，琴架造型應當美觀，結構應當穩固，這就有助于提升演奏效果。

（三）發展

在我國，馬林巴最早出現于新中國成立之前。宋慶齡兒童福利會從美國進口馬林巴，但我國真正學習并推廣馬林巴是在改革開放初期，上個世紀80年代初期馬林巴進入中國人的視野并留下了深刻印象。1986年中國第一臺馬林巴制作完成，受到日本演奏家的稱贊，隨著科技不斷進步，國產馬林巴的結構和做工都有了很大程度提高。在馬林巴教學方面，全國音樂院校打擊樂專業將馬林巴納入到專業教學體系中，馬林巴發展為成熟的全球化打擊樂器。

二、馬林巴琴演奏技法

（一）基本持槌法

馬林巴琴演奏過程中，基本持槌法主要包含三種，分別是兩槌演奏法、四槌演奏法和六槌演奏法。就兩槌持槌法來看，演奏者兩手分別持一根琴槌，前臂、受彎及手指保持端正且放松狀態，時演奏時琴槌上下垂直扣腕運動，并結合演奏需要調整力的大小與持槌松緊，調整運動速度與方向等。就四槌持槌法來看，其包含傳統演奏、巴頓演奏、瑪賽爾演奏及斯蒂文司演奏這四種方法。

（二）擊槌法

在掌握馬林巴基本持槌法后，需要掌握正確的擊槌法，馬林巴擊槌主要經歷四個動作，分別是拾槌、落槌、反彈和回落。其中拾槌屬于預備性動作，為下一個動作積蓄力量；落槌動作迅速，發音結實程度與落槌速度快慢存在一定關系；反彈動作要符合自然規律；回落則屬于放松動作，回落后放在下一個要敲擊的位置上，并適時調整手型。

（三）演奏技法

其一是單音演奏技法，一般通過單擊、輪擊練習來實現，令生疏的動作更為規范且熟練；其二是雙音演奏技法，通過持續雙音方法和帶輪奏的雙音方法來實現，確保音色自然且倫常；其三是音階、琶音與滾音的演奏技法，在基本樂理學習的基礎上，掌握移動琴槌和身體的技巧，適當加大練習難度；其四，裝飾音演奏技法，包括倚音、波音、顫音等；其五，和聲和弦與分解和弦的演奏技法，突出旋律的同時彰顯音色厚度。

三、馬林巴琴教學方法

正所謂熟能生巧，馬林巴琴教學也不例外，要注重實踐訓練，加深演奏者對于馬林巴琴音色的辨識度，對聲音特征的把握，對技巧的運用，對音樂的感知和表達，從而切實改善馬林巴琴教學成效。對于馬林巴琴來說，手是傳遞音樂的媒介，通過把握槌的質地與數量，調整演奏技法，在實踐中創造美，升華美，從而增強馬林巴琴演奏的藝術感染力，促進情感表達。

（一）持槌技巧訓練

在馬林巴琴教學過程中，要高度重視持槌技巧訓練，其目的在于令演奏者達到持槌純熟，并能夠科學的控制音色，從而提高馬林巴琴的演奏水平。在持槌純熟訓練方面，一般需要經歷練習、定型和鞏固三個階段。在聯系階段，教師要引導學生模仿持槌方式，促進學生運動條件反射的形成，在練習過程中教師要耐心、細心的進行示范，讓學生在腦海中建立正確的持槌動作認知。學生初步接觸馬林巴琴，大多存在一種急于求成的心理，因此在練習階段，教師要密切觀察學生模仿的狀態，及時糾正學生的錯誤動作，引導學生將注意力集中到雙手上，并保持手腕與手指肌肉放松，從而達到最佳的持槌狀態。在定型階段，教師要對動作細節進行分析，創建具有刺激性的演奏場景，令學生對刺激形成適應，促進動作定性，為馬林巴琴演奏教學質量的提升打下良好的基礎。在鞏固階段，為加深學生對持槌動作的記憶，教師可讓學生先進行演奏，之后結合學生演奏情況開展科學評價并進行總結，促使學生對持槌動作形成自我感知，對學生的錯誤動作及時進行糾正，確保學生掌握馬林巴琴演奏的持槌技巧。

音色控制訓練也是馬林巴琴演奏教學中的關鍵環節，音樂關乎著馬林巴琴演奏的整體效果，因此在教學過程中要注重鍛煉學生對于音色的感知能力，從擊奏音板位置、擊奏時厚壁運動部位擊槌動作、重量運用及琴槌質地這幾方面入手，科學開展馬林巴琴音色控制訓練，提高學生對于馬林巴琴音色的感知能力。

（二）技巧與音樂相結合訓練

馬林巴琴演奏教學的開展，要注重演奏技巧與音樂的緊密結合，增強音樂的感染力與表現力，令技巧轉化為馬林巴琴演奏的決定性因素，之后令技巧與音樂相輔相成，將技巧置于第二位，將情感賦予到馬林巴琴演奏中。因此，在馬林巴琴演奏教學過程中，首先要引導學生主動對音符、對動作、對技巧進行思考，科學練功以促進演奏技巧形成。在馬林巴琴演奏教學過程中，要堅持因材施教的原則，結合學生具體情況制定科學的訓練計劃，確保其完整且具有較強的可操作性。通過訓練計劃的制定，激發學生參與馬林巴琴演奏練習的積極性，促使學生互相監督，實現共同進步。馬林巴琴演奏技巧訓練的過程中，要注重勞逸結合，探尋馬林巴琴演奏技巧及規律，以達到理想的馬林巴琴演奏效果。其次，要開展音樂形成訓練，也就是通過教學令學生深刻領會音樂風格及其內涵，并通過演奏將其準確表達出來。在實際演奏教學過程中，教師要帶領學生參與到音樂欣賞活動中，提高學生的審美能力，加深學生對于音樂作品的理解，促進學生演奏技巧的強化。

（三）表演訓練

馬林巴琴演奏教學過程中，在持槌技巧訓練、技巧與音樂相結合訓練的基礎上，要采取科學的方式開展表演訓練，對音樂活動進行激活，完成創作行為與接受行為，通過馬林巴琴演奏將音樂作品轉變為音樂音響，從而達到理想的演奏效果。因此在馬林巴琴演奏教學過程中，要開展放松訓練，強化學生的放松訓練意識，將放松看作是一種休息，并明確認識到放松也是一種技巧要求。教師要引領學生在演奏過程中掌握正確的放松方法，促進音樂感覺與技術表達實現辯證統一，令演奏者忽視技巧而沉浸于音樂感受中。在放松訓練的基礎上，開展音樂表現訓練，這一環節的價值在于加深學生對于音樂作品的理解，并將思想情感融入到演奏技巧中，精準的表達音樂。在表演訓練中要注意激發學生的想象力與創造力，善于捕捉演奏的靈感，并鍛煉學生對于音樂的感受力，在潛移默化中提升學生的音樂修養，通過二次創作積累馬林巴琴演奏經驗。除此之外，要開展申請形體訓練，將視聽效應中賦予音樂美感，將演奏美與音樂美高度融合，從而切實提高學生的馬林巴琴演奏水平，改善馬林巴琴演奏教學成效。

四、結語

綜上所述，馬林巴琴的旋律優美，作為一種鍵盤樂器，其技巧性較強，在馬林巴琴演奏過程中必須要掌握基本持槌法、擊槌法以及演奏技法，并在馬林巴琴教學中有計劃、有目的的開展持槌技巧訓練、表演訓練等，將技巧與音樂有機結合起來，從而達到理想的馬林巴琴演奏效果，切實提高馬林巴琴教學水平，擴大馬林巴琴的影響力，讓更多的社會群體了解并喜愛馬林巴琴。

參考文獻：

[1]榮文博.馬林巴演奏技法探索淺析[D].西安：西安音樂學院，2016年.

[2]呂政道.20世紀上半葉馬林巴及其音樂的發展[D].北京：中央音樂學院，2008年.

[3]王昆鵬.馬林巴琴多槌演奏技巧的探究[D].哈爾濱：哈爾濱師范大學，2015年.

[4]劉圓.馬林巴四槌的四種演奏法在作品中的運用及研究[D].西安：西安音樂學院，2014年.