非物質(zhì)文化遺產(chǎn)樂器嗚嘟探究（下）

摘要：在上篇，筆者介紹了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)樂器嗚嘟的起源以及制作工藝、演奏方法和發(fā)展現(xiàn)狀，對這種古老的遺產(chǎn)進行了全方位的介紹。然而，僅僅了解這些是遠遠不夠的，嗚嘟的發(fā)展經(jīng)過了一個漫長的過程，兩千多年來也是經(jīng)歷過無數(shù)的變革才能夠走到今天。因此，對于嗚嘟在當今發(fā)展道路的研究是十分有必要和有意義的，本文主要圍繞嗚嘟在今天的發(fā)展中所遇到的困難與局限進行分析和探究，然后提出一些改革創(chuàng)新的建議，希望能夠讓這個古老的樂器在新時代的今天仍然能夠煥發(fā)出生機與活力，重獲新生。

關(guān)鍵詞：非物質(zhì)文化遺產(chǎn);嗚嘟;局限性;創(chuàng)新;對策探究

提起嗚嘟，就不得不提到嗚嘟之父——嘉魚縣畢寅生。從上世紀80年代開始，省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)嘉魚嗚嘟代表性傳承人畢寅生就已經(jīng)是一個鼎鼎有名的“大人物”了。嗚嘟對于他而言，并不只是一種樂器，而更多的是一種情懷。在他數(shù)十年為嗚嘟發(fā)展不斷奉獻的過程里，我們可以看到他對于這件樂器的堅持。畢寅生先生對嗚嘟音域的改革對嗚嘟的傳承和發(fā)展做出了巨大的貢獻。他出訪過多個國家城市，擴大了嗚嘟這件樂器的對外交流，弘揚了民族文化，促進了民族團結(jié)和社會和諧。可以說，如果沒有他和少數(shù)的嗚嘟制作者一直以來為嗚嘟傳播做出的努力，我們今天對于這種樂器的了解會更加稀缺。但屈指可數(shù)的嗚嘟傳承與制作者遠遠不夠。嗚嘟在現(xiàn)在的保護與發(fā)展上也出現(xiàn)了很多問題和局限性，需要運用創(chuàng)新手段和改革措施進行完善，這也就是本文想要進行探討的主旨了。

一、制約嗚嘟發(fā)展的局限性分析

（一）嗚嘟缺少專業(yè)演奏者傳播

隨著經(jīng)濟的發(fā)展和科學技術(shù)的日新月異，多元化文化迅速涌入人民群眾，審美觀念即文化娛樂理念的轉(zhuǎn)變，隨著人們生活水平的提高“玩泥巴”已不再成為人們勞動之余的娛樂方式，會做嗚嘟并會吹奏的人日漸減少，農(nóng)村一批嫻熟掌握嗚嘟吹奏技能的民間藝人不斷老化和謝世。嗚嘟制作及其演奏斷層現(xiàn)象日趨嚴重，嗚嘟藝術(shù)后繼乏人的問題迫在眉睫。截至目前，包括畢寅生父女在內(nèi)，全縣能制作并吹奏嗚嘟的僅10人。嗚嘟，這一民間土類吹奏樂器已呈現(xiàn)出逐漸消亡的勢頭。所以擴大專業(yè)演奏者對此樂器的掌握是嗚嘟發(fā)展與傳承的必要前提。作為有幸了解到世界獨一無二的土類吹奏樂器的音樂工作從事者，更應該把這件飽含古楚歷史文化價值的樂器從文化內(nèi)涵到演奏發(fā)展創(chuàng)新傳承各方面付出一己之力。

（二）嗚嘟音樂作品稀缺

嗚嘟的作品在創(chuàng)作上的不足也是制約嗚嘟發(fā)展的關(guān)鍵因素。嗚嘟演奏者需要根據(jù)嗚嘟的音色特性以及地方音樂風格與作曲家委約新作品。嗚嘟是我們古老的泥制樂器，有著與其他吹管樂器不一樣的材質(zhì)音色，它的音色介于塤與陶笛之間，音色優(yōu)美古樸。苦于了解之人少之又少，導致作品少之又少，寥寥無幾的作品是這件樂器被人認知的最大阻礙。且一件樂器如果沒有豐富的作品，是不能充分的體現(xiàn)出它的音色特性，進而不能充分體現(xiàn)出它的可持續(xù)發(fā)展性。作品豐富了傳播的概率就更高了，演奏者多了傳承與保護的力量就更大了。

所以新作品的創(chuàng)作是嗚嘟這件豐富內(nèi)涵樂器價值體現(xiàn)與賦予其新的生命力最重要的手段之一。保護嗚嘟的發(fā)展與傳承，新作品的創(chuàng)作勢在必行。

（三）國內(nèi)嗚嘟發(fā)展環(huán)境創(chuàng)設不完善

隨著時代進步和科技發(fā)展，嗚嘟的發(fā)展對國內(nèi)的環(huán)境創(chuàng)設上有著越來越高的要求，只有環(huán)境適宜了，嗚嘟才能夠茁壯發(fā)展，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)樂器才有發(fā)展機會。但是現(xiàn)階段很多方面對這方面的重視還遠遠不足，總是重視嗚嘟的經(jīng)濟效益和影響力，卻忽略了對不合理環(huán)境的改善和創(chuàng)新。其中，嗚嘟發(fā)展的環(huán)境主要存在環(huán)境過于狹窄方面的不足，政府對于嗚嘟的支持力度也不夠，留給嗚嘟的創(chuàng)新空間太少，這一樂器的舞臺演奏機會也很少，因此需要進行重點關(guān)注和改變。總之，環(huán)境是由人來創(chuàng)設的，一切的改變都離不開人的作用，作為發(fā)展嗚嘟的人員，一定要負起責任，明確自身角色和嗚嘟發(fā)展需求。

二、促進嗚嘟發(fā)展的策略探究

（一）加強嗚嘟傳播力

前面我們提到了現(xiàn)今大部分嗚嘟演奏者并非科班出身，需要專業(yè)管樂器演奏者掌握嗚嘟演奏法之后對非專業(yè)演奏者在演奏技術(shù)方面進行普及。在作曲家創(chuàng)作好作品后可以以音樂會的方式進行傳播;在演奏技法方面可以通過視頻教學、講座等方式進行講解;在嗚嘟交流方面可以通過音樂沙龍等方式擴大影響力。

究其在專業(yè)演奏者傳播途徑，筆者認為可以先以各大音樂院校音樂專業(yè)高校的國樂從事者為傳播主體，因其演奏水平及對樂器的把控性都會比非專業(yè)領(lǐng)域的把玩者掌握的更有質(zhì)量，且專業(yè)演奏者的傳播速度以及傳播力量是快而強的。專業(yè)領(lǐng)域的傳播可以給嗚嘟大眾化的推廣起著積極、有效且重要的領(lǐng)頭羊的作用。更好的增強人們對這件非遺樂器的認同感，從而盡可能的融入到人們的生活中，至少成為被人熟知的樂器。

再優(yōu)秀的作品若是缺少傳播途徑，其價值就不能充分體現(xiàn)。再深的文化，若不被了解它就可能會失去傳承的意義。嘉魚嗚嘟，是嘉魚人民共同創(chuàng)造和傳承下來的一筆寶貴的文化遺產(chǎn)，為了繼承，保護，開發(fā)和利用好這一民間文化遺產(chǎn)，文化事業(yè)及文化產(chǎn)業(yè)應制定發(fā)展規(guī)劃和嗚嘟保護計劃，既有長遠的傳播目標又有具體傳播措施。

（二）創(chuàng)新嗚嘟的發(fā)展道路

在嗚嘟音樂作品中，除了作品數(shù)量稀缺以外，還有一個重要的要素就是音樂風格的創(chuàng)新與發(fā)展，一個成功的音樂作品需要作曲家既要體現(xiàn)出樂器的音色特點又要在旋律方面運用比較易于流傳的音符語言，才能夠吸引到大眾的目光和興趣。而創(chuàng)新這個詞語，并不像是字面上那樣簡單，對于嗚嘟作品而言，其旋律需要作曲家傾向于大眾音樂審美。尤其在經(jīng)濟文化不斷發(fā)展的新時代，受眾對于音樂形式和內(nèi)容都提出了更高的要求，旋律性對于音樂作品的流傳具有重要的意義。從音樂風格的角度，筆者認為嗚嘟可以大量運用楚風音樂元素進行創(chuàng)作，充分體現(xiàn)嗚嘟生于楚文化背景下的內(nèi)涵，并使其具有明顯的音樂標志。從演奏技法上，可以大量借鑒運用竹笛的演奏技法，使其音樂有更多的可能性，豐富其表現(xiàn)力。

從而拓寬了嗚嘟的發(fā)展道路和影響力。

同時，嗚嘟發(fā)展過程中還要注重個性化發(fā)展和培育。所謂的個性化，就是對創(chuàng)新提出的一種高層次的要求，嗚嘟由于歷史久遠，喪失了與現(xiàn)代社會融入的契機和特征，因此增強個性化是必要的。只有具有個性化特征，有著自己的獨特的特點才能夠占據(jù)一席之地。因此在創(chuàng)新嗚嘟作品的時候，不能隨大流，這樣原本的嗚嘟作品的獨特特點就會不復存在，不能夠良好保留嗚嘟的自身獨特性與文化傳統(tǒng)特征。所以，并不是發(fā)生非常大的變化才意味著創(chuàng)新，本文所討論的創(chuàng)新是指一種正向的創(chuàng)新、有意義的創(chuàng)新，而不是“舊瓶裝新酒”式的虛假創(chuàng)新，而想要真正具備創(chuàng)新能力，就是要有自主性。在音樂表現(xiàn)中，要拒絕從眾創(chuàng)新，也就是“別人改什么，我就改什么”的心理。真正的創(chuàng)新是有自主性的，要在保留個性的基礎上來進行創(chuàng)新，嗚嘟作品制作人需要有自己獨立的思考和獨立的視角，用一種全新的有效形式來進行創(chuàng)新，以達到真正的創(chuàng)新能力發(fā)展和創(chuàng)新效果，尊重古老樂器原本的特征和個性。

三、結(jié)論

作為重要的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)樂器，嗚嘟這件極具內(nèi)涵的樂器的保護與發(fā)展是十分有意義的，幫助國家保留下一種藝術(shù)瑰寶的同時，也能夠與古老樂器進行跨時空的交流和欣賞，融入新時代的特征，獲得更加具備藝術(shù)感的音樂作品。筆者相信，富有古老韻味和歷史意義的嗚嘟將會被更多人所熟知，它的優(yōu)美旋律和動人的音韻會越來越深入人心！

參考文獻：

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