孫銀銀 青島理工大學琴島學院
“攝影接片”,這一名詞,即將單幅攝影作品,通過Photoshop軟件連接起來,從而生成全新的攝影作品。
本文將圍繞攝影接片技術的歷史與現實展開研究,分析其在互聯網時代的新內涵,并通過攝影拍攝實踐得出相應的結論,探討不同形式下的攝影接片手段,從而更好地推動攝影接片技術的革新及其自身藝術性的升華。
《日與夜》是攝影師Stephen Wilkes創作的一個延時攝影接片集。他在一個地點連續拍攝15個小時,然后合成一張照片,將一段時間內的變化呈現在一張照片上。在拍攝中,攝影師需要一直守在相機旁不能休息,要時刻注意光線和場景的變化。拍攝完畢之后,他還花費了4個月時間去做后期處理,最后才得到這組作品。他的作品主要體現了攝影接片藝術的敘事性,將同一個場景的不同時間點凝聚在一張畫面上,展現了不同時間發生的人、事、物之間的關系,充滿了超現實主義,表達了作者自身的主觀世界。
中國對于攝影接片的研究也在不斷向前發展,如夏斌的《高畫質無損調圖:接片的作用與矩陣式接片》,講解了矩陣式的接片技巧,闡述了風光類接片的作用及相關技術。盛安陵的《接片:一種新的攝影敘事手法》,分析了攝影接片的敘事性特點及優勢。祝全一的《小數碼拍攝大畫幅》一書中分享了其拍攝的大畫幅風光作品及相關后期合成技術,具有技術指導意義。攝影接片整體的發展趨勢逐漸從風光攝影轉變到創意攝影領域,更多地開始關注攝影師自身的主觀感受,偏向藝術創作。
通過對不同攝影師攝影接片作品的分析,找到其創作的共同規律,總結經驗,將其歸納成具體的操作步驟,便于以后他人的學習與借鑒。找尋攝影接片與繪畫藝術之間的內在聯系,將其運用到視覺傳達專業的教學中,帶領學生進行相關的專業探索與實踐,提高學生的創新能力與實踐能力,從而提高他們的專業技能與綜合素養。
在互聯網時代的背景下,海量新聞信息的沖擊在給人們帶來新鮮感的同時,也造成了新聞信息的泛濫,面對無窮盡的新聞信息,人們陷入抉擇和思考,而攝影接片可以使觀者清楚地看到信息的前因后果,從而更客觀地做出判斷和思考。
對互聯網語境下的攝影接片藝術研究,給視覺傳達專業的從業人員及學生提供了廣闊的發揮空間。在海報及平面廣告的設計中,攝影接片技術的應用可以更好地展現所要推廣產品的特性,將其真實地展現在消費者面前,增強說服力。
在風光攝影的創作中,攝影接片藝術可以擴大照片所能呈現的時間及空間,在同一張照片中展現日夜交替、呈現360°的風光,能夠解決單幅照片“拍不下來”的問題,它通過接片、多底合成,合理使用鏡頭等手段,擴大了畫幅場面;它所拍出的宏大畫幅,具有應用任何廣角都達不到的效果。使觀者跨越時間與空間的束縛,更具震撼力。而對數量眾多的照片進行接片后,可以使得整體的圖片更加清晰,像素放大,有利于后期的打印與印刷。圖像品質極高,可以放大到5米至8米乃至更大尺幅,普通相機望塵莫及。攝影接片特別適用于大場景、超寬幅場景的拍攝,是圖片類展示自然風光、人文景觀的最佳樣式。
攝影接片藝術使得攝影不再局限于呈現客觀世界,可以使攝影師更好地表達主觀世界,拓寬攝影藝術的表達空間,這點與古代中國畫所表達的意蘊不謀而合。如范寬《溪山行旅圖》,現代學者對描繪的到底是哪座山表示疑問,而畫家正是將自己游覽過的山集中在同一個畫面當中,展現了自己心目中的山的樣貌,表達了自己的主觀世界。
用攝影接片的方式展現風光或事件,是形式上的一種創新,其表達的圖片有一種獨特的氣勢和連貫性,其表現形式具有強烈的視覺沖擊力,通過創新,使得圖片有了新的生機和活力,能緊緊抓住觀者的眼球,達到攝影師的傳播目的。
以往的攝影接片技術主要運用于風光的拍攝中,其拍攝成品可以用于大型戶外廣告及海報中,具有很高的商業價值,由于現代軟件技術的更新,一個價格低廉的相機就能夠拍出全畫幅相機所呈現的效果。
通過對相關文獻及作品的閱讀研究,發現以往的研究主要集中在對攝影技術方面的探討,而在當今的互聯網時代,技術全面革新,更重要的是創造力的探索,本文通過對不同藝術領域的借鑒與相關性研究,找尋攝影接片藝術在藝術領域的創新,并將其運用到視覺傳達專業教學實踐中,拓寬學生的眼界,培養學生的創新能力。在互聯網時代,攝影接片可以更多地運用于藝術創作當中,可以提高攝影作品的藝術價值,也能夠激發攝影師的創作潛力。
從視覺傳達專業的教育層面來說,攝影接片藝術研究,有利于培養學生的創新意識及探索能力,有利于激發他們的求知欲,增加其對本專業的學習熱情,提高整體的專業素質。不論從商業角度還是藝術角度、教育層面,互聯網語境下的攝影接片藝術研究都有著強大的應用價值,值得進行更加深入的研究。