職高學生該如何欣賞音樂

宋歡

摘要：高中階段的音樂課教學主要是以欣賞課為主，因為這個年齡段的學生知識體系比較完善，思維能力較為活躍，觀察能力也比較敏銳，對待事物能夠發表自己的主觀意見與想法。因此這個階段的學生可以透過音樂來欣賞美、體驗美、鑒賞美。

關鍵詞：音樂鑒賞；想象空間；審美情趣

前言：

高中階段的音樂課教學主要是以欣賞課為主，由于這個年齡段的學生發散思維能力非常活躍，他們可以在感知美的同時去創造美，并將所獲得的新知來裝扮自己的生活。那么，如何引導學生去欣賞和鑒賞音樂的美呢？這是我們音樂教師首先要思考的問題，在這里闡述一下多年來教學經驗總結的點滴：

一、引導學生體會音樂中的“音畫”，感悟音樂的內涵。

在我們的音樂課堂上，常常看到這樣的情況：當老師引導學生欣賞音樂時，個別學生不是認真的聽，而是忙碌的記，把在欣賞中總結出來的經驗當做概念一樣去掌握。一節課下來，缺少了美的理解，更沒有了美的感受，收獲的只是思維上的疲憊，及呆滯的書本上的概念。可以想象，音樂是需要我們用心靈去感受，去聆聽的，沒有了音樂與心靈的相互交融，那么音樂在我們心目中只能夠成為呆板的記憶，生硬的旋律，更沒有了美的感受，沒有了心靈的溝通。因而，我們也就無法感受音樂中所描繪的音畫與內涵。例如，我們在欣賞德國音樂家貝多芬的音樂作品時，雖然，我們無法體會到當時的年代里理想與現實的差距，更無法體會到他心中會有著怎樣的波瀾，但是，我們可以從他的旋律聲中，帶有我們自己個性的情感去欣賞音樂，去想象音樂中的悲憤的情緒。然而，往往會出現許多學生沒有掌握聆聽音樂的正確方法而讓他們面對許多嚴肅高雅的世界名曲避而遠之。我的教學對象是職高一年級的學生，他們已經具備了比較完善的思維能力，知識結構也相對豐富，比較容易接受新鮮事物，并且對待新知有著敏銳性和判斷性，同時，這個年齡段的學生也已經有了自己的主觀意識和比較個性的想法，并且敢于闡述自己的言論，作為一名音樂課教師，我們可以正確引導學生通過網絡，收視率比較高的音樂欄目，廣播等媒介，讓學生發表自己的看法和觀點。如果在音樂課堂上只強調學生的感悟，那么學生就會偏離了欣賞的軌道，因此，我們任課教師在課堂上應該首先利用多媒體課件、MV、視頻播放等多種教學手段來向學生闡述樂曲的作者、創作時間、創作背景等知識性的內容。在欣賞過程中，教師根據其音樂表情的變化給予適當的提示，幫助學生理解音樂形象，使音樂形象在學生心目中更加的豐滿、清晰，這樣才能使學生形成正確的審美體驗和情感價值觀。例如，在學習著名的小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》時，如果教師沒有將此曲的創作年代，此曲的故事梗概及什么是曲式和協奏曲做好理論上的鋪墊的話，那么學生在欣賞此曲時，就會顯得很盲目，也就無法條理清晰的來欣賞音樂的內涵，無法了解樂曲中所表達的思想感情和精髓所在。同時，欣賞音樂時除了對音樂的理解和感悟，還要具備豐富文化知識，我們職業高中的學生常常會出現文化知識相對淺薄，知識面也比較單一等現象，這就需要我們音樂課教師，在課堂教學中不斷的去激勵學生增加自己的知識儲備，以便更加深刻的去理解音樂中的美。只有在知識與感悟的雙重結合下，我們才會體驗到音樂中細膩的情感，才會理解知名作曲家的寫作手法。當然單靠自身的理解和感悟還是不夠的，他需要教師和學生的雙邊互動，以掌握體會知識的多面性，作為課堂的主導，應該如何引導學生去欣賞音樂呢？例如：在我們欣賞嗩吶曲《百鳥朝鳳》時，我是這樣引入課題的，同學們，你們知道世界上有多少種鳥類嗎？世界上最大的鳥和最小的鳥分別是什么呢？他們的鳴叫有什么特點呢？你能模仿一下嗎？學生的學習熱情被充分的調動起來，紛紛的加入此項活動中，教師繼續向前深入，同學們，在你所聽過的音樂作品中，都有哪一首樂曲里出現了鳥類的鳴叫，同學們踴躍的發言：《苗嶺的早晨》及班得瑞的《寂靜山林》等。那么同學們知道哪一類樂器最能夠形象的表現鳥類的鳴叫嗎？學生回答：嗩吶、笛子、小號。今天我們就來欣賞一曲聽聽是用什么樂器來表現的。一系列的情境教學很自然的將學生導入了本節課的課題之中，在情感的帶領下，激情了學生的求知欲，為接下來對樂曲的整體感知，理解分析打下了良好的基礎。

二、發揮學生的想象空間，為學生創造展示的舞臺。

在新的教學理念中，我們提倡培養的不是千篇一律的“人”，而是要培養一批富有自身個性特質的人。音樂是一種依靠聲音來表現某種思想感情的藝術形式，對音樂的理解、想象、創造也是人們對某一具體事物在心目中產生感覺的一種過程，因此，由聽覺感受而產生的音樂想象具有著不確定的特質，因為每一個獨立的“人”，他們的人生經歷、生活背景、受教育的程度、個性的差異都不盡相同，所以在理解同一音樂作品時往往會產生不同的感受，這正是體現了音樂欣賞的這種不確定性。作為課堂的主導者，我們絕不能為學生套上思想的枷鎖，控制學生的思維，阻礙學生豐富的想象力，為學生畫地為牢，讓學生接受教師一味的灌輸。當然，教師在欣賞過程中也要做好引航人，不能讓學生滿目的、漫無邊際的展開聯想。在欣賞德國作曲家貝多芬的鋼琴《獻給愛麗絲》時，眾所周知，這是貝多芬寫給他的女學生的一首鋼琴曲，他所表達的是對心中女孩的愛意，但是在欣賞這首樂曲時，同學們提出了不同的看法，他們有的在這首樂曲里感受到了大自然的純凈，有的同學將樂曲的第二大部分想象成憤怒的發泄，對于學生們的不同理解，教師不能固執的去否認，而是正確的引導學生發現音樂，感受音樂的多樣性。我們在欣賞文學名著或是數學研究、科學探索時絕對不能憑借個人的感覺與理解隨意的做出判斷，但是音樂藝術確是與之相反，我們必須是用心靈去體驗、去創造，從而達到自身的超越。

總之，對于我所教授的職業高中學生來說，無論是讓學生讀懂音樂中的音畫，還是發揮學生的思維空間讓學生展開想象，目的都是為了培養具有高素質的、具有創新能力的、具有健康審美情趣的人。而作為一名音樂教師，在今后的教學過程中，還應積極探索，努力創新，塑造出與時代共舞的新型人才！