理論聯系實際：學講模式下如何開展課堂音樂二度創作

喬楚楚

摘要：音樂課程強調學生的音樂實踐，鼓勵音樂創造。結合當前“學講計劃”的學習模式，教師引導學生以自主學習、合作學習的方式，嘗試對音樂作品進行二度創作，能夠激發學生的探索創作能力，增強音樂的表現力。促使學生更好的理解音樂、表現音樂、從而提升學生的音樂綜合素養。

關鍵詞：學講模式；二度創作

“學講計劃”課程改革一直在徐州市域推行，隨著學講模式的深入推進，我對音樂課堂中的“學”和“講”有了更加深刻的認識。結合音樂學科的特性，我所理解的“學”就是要主動的學、生動的學、有意義的學。“講”其實在說的就是“音樂表現”，音樂表現則要有情感、有趣味、有創造。

學講模式在不斷的改變音樂課堂中教師的行為方式、思維方式及價值觀念。音樂教師們不在苛刻的追尋音準、節奏、要求學生準確無誤的演唱歌曲，師生之間的行為方式也不再是簡單的教和唱，而是通過學生自主學習、合作學習的方式，通過教師的有效點撥，讓學習過程變得更加有深度、讓學生學會質疑探討、學會主動反思。音樂課堂中的二度創作就是這樣一個充滿實踐性和創造性的學習活動，怎樣在學講模式下，有效的開展音樂二度創作，通過不斷的課堂實踐我總結了以下幾點：

一、靈活創造性的使用教材

雖然學講模式在不斷深入的推進課堂，但也出現了一些讓老師們感到困惑的現象：學生的學習熱情不可持續；課堂上總有幾個同學要么不講話、要么無精打采；教學任務完成的相當艱難；學習效果沒有提升。究其原因發現往往是因為教師們過于依賴教材、在潛意識中把教材當做了“圣經”。教師的思維有所禁錮，又怎么能讓孩子充分的釋放自我，完全參與學習中呢？

在音樂課堂二度創作活動中，要解決這幾個問題，就需要教師們要學會創造性的使用教材，深度的挖掘教學內容，圍繞教學目標，在學生可以接受的范圍內適當地拓展，從而促進學生主動、活潑的學。如在學習《東海漁歌》這一主題單元，學生們通過學唱《趕海的小姑娘》、《小螺號》具體的感知了大海的形象。在此基礎上我們開展了音樂活動《捕魚歸來》，為學生提供了海風、海浪、螺號、漁歌的音樂片段，讓學生根據這些已有的材料編創迎接阿爸捕魚歸來的情景。通過挖掘教材，這里二度創作可以分三個部分：一是對音樂素材片段的擴充，豐富旋律。二是改變旋律的表現的方式，用輪唱的方式表現一陣風一串海浪的具體形象。三是創編情境表演，結合旋律表現阿爸捕魚的情景。教師通過有效的引導，用二度創作的方式，讓學生主動參與到活動中去，既激發孩子的創作力、想象力，又提高學生參與學習的熱情，這樣的課堂才會更加主動、更加活潑、更加有趣。

二、積極組織關注合作與交往

合作性的學習是“自主學習”的主要特征之一，也是在教學中充分發揮學生主體作用的一種有效方法。在音樂課堂中開展二度創作，需要教師有效的指導、并努力的創設合作學習的情境，以此激發創作潛能。在小組合作學習過程中，切記表面上學習氣氛熱烈，但實際上效果不理想。這就需要教師及時的關注學生之間的合作與交往，明確分工。如在學習《扭秧歌》時，在學生能夠準確的演唱歌曲、簡單的模仿秧歌舞步后，為了讓學生切身感受到東北秧歌熱情。我們開展了二度創作的環節，通過討論學生提出可以用打擊樂器為歌曲伴奏。于是我們以小組合作的方式選擇樂器、設計節奏、加入歌曲表現。每組學生進行了明確的分工，根據所選樂器的特點共同商議編創節奏、每個同學一張紙寫出自己認為適合的節奏，由一名同學利用樂器進行視奏、選出最合適的節奏型，然后進行綜合表演。一名學生演奏樂器、兩名學生演唱歌曲、三名學生跳秧歌舞。然后用手機錄制每組的表演情況，學生觀看自評。在合作的過程中，每個學生都可以根據自己的所長進行選擇，分工清楚，活動有序。學生們通過小組合作互教互學，共同體驗美、創造美、表現美、享受美。既培養了學生之間的合作意識，又為其交往能力的發展搭建了舞臺。

三、鼓勵多種形式的音樂表現

學講計劃中強調更多的是“講出來”學生的作業、交流、檢測，都是“講出來”的各種形式。而對于音樂學科來說，作業、檢測是無法量化和體現的。我所理解的“講”就是音樂課堂中的“表現”。在開展音樂二度創作時，教師要根據作品的特點，鼓勵多種形式的音樂表現，引導學生選擇合適的創作方式。在音樂活動中，聽、唱、奏、演是最基本的表現形式。每種表現形式又可以細化出很多類別。如唱就可以有領唱、齊唱、輪唱、合唱；奏可以編創節奏、用打擊樂器伴奏、聲勢伴奏等等。創編節奏可以是不同的節奏一一用樂器加入表現，也可以是幾種不同的節奏，分別用不同的樂器同時進行多聲部表現。當教師挖掘歌曲的音樂素材，需要學生進行再創造時，教師不要固定學生的思維模式，要鼓勵不同的表現形式來激發他們的情感碰撞。

四、有效反饋豐富教學評價方式

教師課堂中的有效反饋，是對學生學習結果的強化，也是對所學知識的有效鞏固。學講方式的最后兩個環節是“檢測反饋”和“小節反思”。在音樂活動中“檢測”不是量化的作業，是學生通過唱、演、奏體現的對歌曲的理解和自我表達。“反饋”要求教師在活動過程中，根據學生的表現，積極引導，及時的給予評價，幫助學生迅速調整，激發學生二度創作的能力，保障活動的有序開展。所以有效的評價不僅是對學生學習結果的檢測，也是對學生創造靈感的再次激發。最后學生進行“小節反思”需要依托在創作過程中得到的評價。評價可以有師生評價，組間評價，生生互評和自我評價。多樣的評價方式能夠有效的激發學生在音樂創作活動中的積極性，幫助學生找到自己的存在感、價值感和歸屬感，從而將被動的學習方式轉化為內在的需要，達到更好的學習效果。

在學講模式下，通過創造性的使用教材、密切的關注學生間的合作與交往、鼓勵多種形式的音樂表現、有效的反饋和評價等多種方式，引導學生積極的開展音樂二度創作。不僅能幫助學生創作出更加符合音樂特性的作品，而且培養了學生的自主探索精神、自主學習能力、合作學習能力，也提高學生對音樂作品的認知水平。長此以往，能夠促使學生更好的理解音樂、表現音樂、從而提升學生的音樂綜合素養。