楊承靜
所謂審美教育,就是在學生的認知學習過程中,文化美、藝術美、自然美等一切以美定義的存在意識對學習行為、觀念產生一定的教化作用。古典詩詞中的音樂美、畫面美、思想美、意境美等融為一體,有著特殊的審美功能。教師在教學古典詩詞時,應引導學生品味詩詞意蘊,這不僅能陶冶學生的性情,提高審美能力,還能夠增加學生的文化自信。而古典詩詞和其他的文學類型相比,更純粹、含蓄、精深,品讀時有一定的難度,要真正品味古典詩詞蘊含的美,實現審美教育的滲透,教師可以從以下幾方面入手。
一、重視誦讀
一般來講,古典詩詞的語言都講究押韻,平仄有序,富有節奏,具有聲韻和諧的音樂美,讀來朗朗上口,韻味無窮。因此,必須反復誦讀,才能體會到行云流水般的美感,才能感受到語言的節奏美、韻律美。
古典詩詞的內容往往將自然美、情感美等融為一體,有的詩詞還能夠啟迪心智,喚醒良知,其審美情趣和價值不言而喻。而詩又貴含蓄,古典詩詞的語言以簡練見長,言簡意賅卻恰到好處地表情達意,塑造的藝術形象、意境給人無限的想象空間,只有反復誦讀才能品味出詩詞的意蘊美。古人云:“書讀百遍,其義自見。”品讀古典詩詞更應如此。反復誦讀,讀明大意,讀懂情感,將個人的感情投入其中,與詩人產生情感上的共鳴,加上合理的想象和再創造,體會情感美、詩人的人格美。在誦讀中陶冶性情、培養情操,提升審美感悟能力,激發審美創造力,從而達到誦讀的最高境界。
二、分析意象
在中國古代詩歌中,詩人常用一些特定的事物來表達主題思想及感情,這就是“意象”。這些意象在漫長的歷史進程中被詩人賦予了某種特定的內涵。意象的核心是情感,作者在對物象的選取和描繪中,會不自覺地流露出自己的主觀情感。正所謂“一切景語皆情語”。
分析古典詩詞、品味豐富的藝術美可以從這些“意象”的特有內涵入手。學生應掌握以下常用意象及其內涵。月亮,一般說來,古詩中的月亮是思鄉的代名詞。如:“舉頭望明月,低頭思故鄉。”“露從今夜白,月是故鄉明。”“但愿人長久,千里共嬋娟。”楊柳,與“留”諧音,古人在送別之時,往往折柳相送,以表達依依惜別的深情。如:“此夜曲中聞折柳,何人不起故園情。”梧桐,凄涼悲傷的象征。如:“梧桐更兼細雨,到黃昏、點點滴滴。”“寂寞梧桐深院鎖清秋。”梅花,有冰清玉潔、不愿同流合污的品質。如:“遙知不是雪,為有暗香來。”“零落成泥碾作塵,只有香如故。”雁,思鄉懷親。如:“塞下秋來風景異,衡陽雁去無留意。”所以,仔細感受作者所描寫的景物,揣摩詩歌的意象,有助于學生品讀出詩歌中蘊含的情感美、形象美、意境美。
三、揣摩關鍵字詞
語言的感悟能力是鑒賞古典詩詞的基礎,也是古典詩詞審美教育的前提。仔細品味那些經過作者精心錘煉的語言精華,具體來說,只有注意品讀詩歌中的動詞、形容詞、副詞、量詞等,才能品讀出蘊含其間的畫面美、情感美等藝術魅力。比如“吳楚東南坼,乾坤日夜浮”,一“浮”一“坼”,把洞庭湖的氣象描繪得壯闊而又生動。“流光容易把人拋,紅了櫻桃,綠了芭蕉”中的“紅”“綠”二字描繪出了生動形象的畫面美。“空山新雨后”的“空”字,營造出了寧靜幽寂的意境美。“晴空一鶴排云上,便引詩情到碧霄”,這里一個“排”字,形象地寫出了晴空鶴飛沖天的動人圖景。
四、注意用典
用典,是古詩詞中常用的一種表現方法,其主要特點是借助一些歷史人物、神話傳說、寓言故事等來表達自己的某種愿望或情感。古典詩詞中的“用典”,是由詩詞本身的含蓄性質決定的。用典使詩意更委婉含蓄,意蘊更凝練深刻。一般用典有兩種類型:用歷史舊事,借古喻今;引用或化用前人詩句,自明心跡。杜牧《泊秦準》:“煙籠塞水月籠沙,夜泊秦淮近酒家。商女不知亡國恨,隔江猶唱《后庭花》。”此詩是詩人夜泊秦淮時觸景感懷之作,前半段寫秦淮夜景,后半段抒發感慨,詩中的“后庭花”是指陳后主曾做一首《玉樹后庭花》,陳后主因寵愛貴妃張麗華,荒淫亡國,因此此曲成為亡國之音的代名詞。此詩借助典故,諷刺那些不從中汲取教訓而醉生夢死的晚唐統治者,表現了作者對國家命運的無比關懷和深切憂慮的情懷。如果不知道這個典故,就無法體會出作者熱愛祖國的熾烈的情感美。
五、利用現代多媒體技術
直觀可感的事物總是能夠營造氛圍,激發興趣,調動起人們的各種感官。多媒體可以直觀地呈現古典詩詞中的人物、景觀,激發學習興趣、培養想象力,提高學習效率。在講解《琵琶行》時,教師可以展示一些江南夜景,播放相關的琵琶曲。在《雨霖鈴》的教學中,可播放《雨霖鈴》相關視頻再現情景等。這些做法有助于學生對詩詞意象、意境的感悟,加深對作者思想感情的理解,從而感悟出詩歌的意境美、意韻美、情感美。
總之,古典詩詞有著無窮的藝術魅力,蘊含著豐富的美學資源。教師要運用恰當的方法滲透審美教育,領悟詩詞中的美,讓學生在古典詩詞的音樂美、畫面美、思想美、意境美、人格美的熏陶下,形成健康、正確的審美情趣,從而全面提高學生的綜合素質。