“學中有戲”方能“學得有戲”

劉雅玲

隨著社會的多元化發展，對學生的核心素養培養越來越受重視。《義務教育英語課程標準（2011年版）》（下文簡稱《課程標準》）指出，學生要能在教師的幫助下表演小故事或小短劇。英國戲劇教育學者桃樂絲·希斯考特也認為，教師將戲劇運用到教學課堂情境中，可以幫助兒童擴展對生活經驗的理解、反思。本文就來談談戲劇教育在英語教學中的應用，聊聊如何讓“學中有戲”變成“學得有戲”。

一、戲劇教育的價值

戲劇教育是一種即興自發的課堂活動，其發展的重點在于參與者經驗重建的過程和其動作及口語“自發性”的表達。在小學英語課堂中，教師為引導者，學生為參與者。教師拋出話題，引導學生團體合作去探索創造；學生通過一系列的創作討論后，用戲劇表演的形式表達出自己的心聲。與傳統戲劇表演不同的是，課堂戲劇通常不需要準備道具、服飾等。它鼓勵學生發揮想象力，假裝看到、聞到、聽到、摸到，使學生在戲劇創作的體驗中，學會分享、交流、接納、解決。

1. 實現身體與心靈的對話。

美國實用主義美學家理查德·舒斯特曼認為身體是充滿靈性的，它不應只是提供感覺的宿體，還應是靈感、想象等創造性自我提升的場所。傳統的英語課堂，教師經常利用“角色扮演”的游戲激發學生朗讀的興趣，卻忽略了學生本體對語言文化的感知理解。學生機械地模仿錄音，拿著書本照本宣科，卻沒有從中獲取感性經驗，進而創造性地學習使用。戲劇活動則有效地規避了這一缺陷。它要求參與者利用身體的感官獲取真實的感知經驗，這也符合了《課程標準》“采用活動途徑，倡導體驗參與”的理念。

2. 實現人文性和工具性的統一。

《課程標準》提出英語課程應具有人文性和工具性的雙重特征。英語，除了作為交流的工具，還應具備傳承文化的功能。學生通過英語學習，了解中西方文化差異，樹立跨文化意識，進而形成正確的人生價值觀。

戲劇教育遵循小學生愛演、樂現的心理特征，鼓勵學生在掌握知識的基礎上，結合自身的生活體驗，創造性地運用所學。區別于傳統的故事表演形式，戲劇的臺詞等都由學生自由創編，教師只在其中起指導作用。這極大地促進了學生對西方文化的自主學習，使知識的學習不再停留于表面。

二、戲劇教育的實施

1. 夯實文化知識，為戲劇教育奠定基礎。

沒有文化知識的鋪墊，戲劇就談不上教育。因此，夯實學生的知識基礎是戲劇教育的前提。

（1）教師整體把握教材，幫助學生理解文化知識。

教師在處理教材時，應注意知識的承接整合，正確設置教學目標，挖掘文本潛在文化因素，注重文化意識的滲透。以外研社新標準（三年級起點）五年級上冊Module 3 Unit 1為例，該課是一堂交際對話課，Amy和朋友談論了她和Sam，Lingling在倫敦的旅游經歷。筆者將教學目標設置如下。

①知識目標。學生能聽、說、讀、寫并理解詞匯：weekend，place，the British Museum，how，best，took，river，hour，minute，trip，along；能理解并問答句型：What did you do？ Where did you go？

②技能目標。能讀懂、理解課文大意；能運用所學句型問答做過的事、去過的地方。

③情感目標。敢于開口，不怕錯誤；樂于合作，積極配合；樂于接觸外國文化，增強愛國意識。

④學習策略。積極與他人合作，共同完成學習任務；積極運用所學的知識進行表達和交流。

⑤文化意識目標。了解英國的重要標志物和雙層巴士等相關文化。

（2）學生自主學習，拓寬文化視野。

自主學習包括課內和課外的學習。課內自主學習指的是學生在教師的指導和小組合作的幫助下，理解、運用所學；課外自主學習主要指課前預習，預習能幫助學生預知教學內容，增強他們的學習自信心。如在學習外研版新標準（三年級起點）六年級上冊“Thanksgiving is my favourite festival.”這一課前，學生可通過查找網絡、書籍等方式，自主學習感恩節的相關知識，對感恩節的文化有初步的了解。這樣在教師講授這篇課文時，學生就能更迅速、更自如地回答相關問題，有效提高聽課效率。

2. 構建學習共同體，為戲劇教育搭建平臺。

學習共同體活動能幫助學生學會誠信友善、合作擔當和問題解決，而這些正是核心素養不可缺少的元素。戲劇，作為一種團體的社會活動，必須建立在學習共同體即戲劇工作坊的基礎上。可先讓學生自由搭配組合，每組以6～8人為宜，由學生自主推選一名組長。小組應包含活潑、文靜、學優、學困等各類型的組員，防止出現表演過于喧鬧或冷場的現象。當學生的搭配不夠合理時，教師應根據情況將組員進行調整。

3. 學會戲劇創作，讓戲劇教育綻放光彩。

戲劇創作有利于發展學生的想象力和創造力。教師可拋出話題，讓學生結合自身的生活經驗，發揮想象，用自己的身體、語言去呈現人物、事件、道具等。戲劇創作通常包括以下環節。

（1）戲劇創作的來源——開端。

小學英語每個單元的學習都圍繞某個主題展開，因此教師可在完成單元教學后，將主題內容作為開端，指導學生進行戲劇創作。如，在學習人教版三年級下冊Unit 5 Do you like pears？后，教師可以以買水果作為開端，讓學生自編自演。

（2）戲劇創作的基礎——角色。

一場戲劇有了開端后，需要什么角色，教師可引導學生進行討論、設定。而當某一幕戲不需要那么多人演出時，剩下的人還可以充當道具、背景等。如，一個6人小組創作“買水果”的戲劇，角色分別有Tom，Sam，Sarah，mum，dad，cashier。Tom，Sam，Sarah是三兄妹，他們一起去買水果。在他們買水果的過程中，爸爸媽媽和收銀員是不用出現的。這時候，他們就可以利用自己的身體扮演道具，如購物車、水果臺等。

（3）戲劇創作的關鍵——沖突。

如何去設置沖突點，詳化沖突的起因、經過、結果，是這一環節的重點。要達成一致看法，組員就必須集體協商、互相理解、妥協接受，這無形中也提高了他們的社會交往和問題解決能力。如，創作“買水果”戲劇，有的小組會以“買什么水果做沙拉”作為沖突點。每個角色喜歡的水果不同，最終會買什么水果就需要學生的商量討論。

（4）戲劇創作的體現——表演。

戲劇需要學生大膽地運用肢體語言、口頭語言，“夸張”地去表現。在這過程中，學生會有意識地回憶生活中的所見所聞，將自身的生活體驗融入到戲劇表演中，這也有助于增強學生的觀察力。如，表演“喜歡蘋果”時，學生可以假裝拿起聞一聞，做垂涎欲滴狀，夸張地說：“Wow，its sweet. I like apples.”。表演購物車的學生就要模仿購物車的形狀，將手圍成框，隨著推車的同學的腳步前進。

（作者單位：福建省廈門市金安小學 責任編輯：莊嚴 黃曉夏）