電視真人秀節目熱播與馬克思文藝理論的聯系

袁珍琦

【摘 要】本文采用馬克思文藝理論分析大型競技類真人秀《極限挑戰》熱播的原因，《極限挑戰》節目一播出就引起了巨大關注，在2017年《極限挑戰》更是在眾多節目中處于領跑階段，節目能這么成功還是歸結于其對綜藝節目各個方面的精準定位。

【關鍵詞】馬克思主義文藝理論；真人秀節目；熱播原因

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）29-0070-03

一、馬克思文藝理論的現代含義

馬克思的文藝觀是指馬克思在關于文藝方面的性質、地位以及文藝的作用的觀點這樣的基礎上的文藝建設思想。在馬克思文藝理論中，馬克思文中寫道他認為文藝藝術的表現是一定的社會經濟，社會政治的產物與反映，與此同時他認為文藝藝術的表現又是為政治經濟政治所服務的。馬克思文藝理論從生產論的角度出發，是把文藝看做了人類的精神產物。因此，歷史行徑過程中馬克思主義文藝理論當中有一個重要的理論即文藝文明性，是指文藝創作本身就是人民的精神生產，屬于人們創造的精神財富。習近平主席在有關于文藝工作的座談會上曾經強調過“社會主義文藝，從本質上講，就是人民的文藝”，“要把滿足人民精神文化需求作為文藝和文藝工作的出發點和落腳點，把人民作為文藝表現的主體，把人民作為文藝審美的鑒賞家和評判者，把為人民服務作為文藝工作者的天職。”習主席的這些話進一步確定了文藝人民性的重要性。

二、馬克思文藝理論中文藝的功能

馬克思曾經對拉薩爾的歷史劇《濟金根》有這樣的建議——“真“善“美”。馬克思認為，“真理”是作品的主要功能和價值，而“善”則是作品的教育功能和價值；“美”要求藝術作品在內容與形式上能夠保持高度的統一，真善美三者既能夠互相發揮各自的作用，同時又能夠在文藝作品中相輔相成。所以馬克思是想告訴人們，一件合格的文藝作品需要具備認知、教育、審美這三方面的能力，讓人們首先去熟悉領會這種藝術。其次讓人們被這種藝術所打動，并且不失審美要求，體現了藝術來源于生活又高于生活的判斷，所以，藝術并不是抽象而來的，是一種人們生活的反映。在馬克思的文藝理論中，馬克思認為文藝藝術是人們認知社會的一種重要的渠道，而大千世界則是為藝術作品提供素材，提供素材的同時創作藝術的人也把自己相應的情感、三觀與認知賦予了藝術作品，以此達到引起觀眾的共鳴，激發人們的情感，這樣也就體現了藝術強大的號召力和感染力。文藝作品能夠愉悅感染人們的同時，也在影響著整個社會的審美，藝術形式高度的統一，塑造典型性，而塑造典型的過程就是從個體到群眾，再從群眾回歸到個體并且能高于原型，這樣才能夠引起觀眾的共鳴。

三、真人秀《極限挑戰》熱播原因探析

（一）極具特點的節目嘉賓

明星是整個戶外真人秀的主要看點之一，觀眾通過電視綜藝節目想要看到熒屏外明星相對生活化、平民化的一面，從觀眾的角度來講，節目中有自己喜歡的明星提供輕松愉快的活動在情緒上面能夠促進觀眾更好地去釋放生活壓力和工作壓力，嘉賓人物的形象豐滿，歡樂的氛圍，緊張的游戲也會吸引著觀眾在娛樂節目中，樂此不疲。

在整體都是這樣萌娃辣媽星爸，夫妻檔戶外探險，假想情侶，女神鮮肉的主基調節奏下，《極限挑戰》將眼光放在了平日里承擔家庭責任承擔壓力的男人們身上，在節目定位上獨具匠心，避免了大眾審美的疲勞，相應的有自己的節目特點。

《極限挑戰》在首期播放中，節目對“極限男人幫”的每位明星嘉賓成員都有一個讓觀眾耳熟能詳的代號。張藝興的代號是“天真帝”和“謙遜不諳世事愛耍帥的呆萌小弟”，聽代號就知道他是極限男人幫里面蠢萌的弟弟；給嘉賓孫紅雷的代名詞則是與他自身氣質相反的“顏值帝”和“酷帥聰明自戀狂”，節目中經常語出驚人，不按照節目規則出牌；黃磊的名詞代號是“美食帝”和相當別扭拗口的“不想當演員的廚子奶爸不是好老師”，在男人幫中充當的是智力擔當，江湖人稱老狐貍；小豬羅志祥的名詞代號是“拉風帥氣全能搞怪王”，在節目里主要是負責搞怪耍寶；節目組給黃渤的定位標簽則是“影帝”以及“牙尖嘴利內心善良暖男大哥”，男人幫中的“壞蜀黍”，經常惡搞節目活動中的隊友；給演員王迅的名詞代號則是“松鼠迅”和“摳門迅”，以憨厚老實的形象出現在觀眾的眼中。這些不同的代名詞都是節目組初期對節目的定位然后對男人幫進行的角色的定位，每位嘉賓有著不一樣的節目效果，嘉賓相互需要，不斷發生碰撞，在節目環節中不斷給觀眾展現出不一樣的自己。時間的推移中節目在不斷地發展，極限男人幫成員的角色設定以及各自的性格特征不斷被塑造豐滿，伴隨著《極限挑戰》節目的發展，他們嘉賓自身也在成長。

（二）開放式的拍攝模式

目前隨著電視綜藝節目的不斷發展，觀眾對于節目的要求越來越高，也越來越挑剔，以往簡單的錄制環境已經不能滿足受眾的需求，面對這種綜藝真人秀，觀眾開始期待參與真人秀節目，希望能夠與自己喜歡的明星有更多的接觸和交流，觀眾也期待節目在錄制過程中有更多出人意料的情節發生，而不是僅僅按照編導安排好的劇情發展?！稑O限挑戰》節目就做得與其他節目不同，全開放式的拍攝環境，并且節目嘉賓在每一期節目錄制當中都會有和路人粉絲進行節目互動，這樣增加了節目的不可預知性，趣味性，節目整體也更加豐富飽滿。例如，有一期節目中，黃磊的任務是做司機去隨機搭載乘客，在這個過程當中，就有一位女乘客認出黃磊，一路上都激動不已，表情動作都很激動，冒出很多奇葩的詞語，后來更是因為她異常激動的表現導致她個人微博粉絲數量暴漲，也是一件哭笑不得的事情。在節目中盡量使明星嘉賓與路人有更多的互動，這樣的方式不僅增加了節目的不可控性，更是增加了節目對電視機前觀眾的吸引性，如同觀眾們一樣參與到節目中來。而相同時期的競技類真人秀節目《奔跑吧兄弟》，節目設定就沒有路人的參與，全程無交流，明星嘉賓則是在一個封閉的錄制環境中按照劇本的劇情發展，越來越缺乏新意的同時也讓受眾有審美疲勞。

（三）劇情式發展

《極限挑戰》在節目敘事方面比同類節目有特點的是劇情式的敘事手段，較為特別的是節目大多選擇用影視劇情作為依托建立敘事的情境，節目在每一期的情節設定都不同，不同的主題則是一直貫穿始終，有開頭，發展，高潮，結尾。情節緊湊的同時還帶有相應的懸念。第一期的主題是《繼承者們》，這個主題就是根據當時非常流行的韓劇《繼承者們》進行改編的，節目中，“極限男人幫”的成員扮演不同的繼承者，為了繼承情節設置中父親的遺產聚集到一起，展開了對金條的爭奪戰；而《上海灘》那一期的節目則是根據電視劇《上海灘》進行一定條件的改編，在節目中，邀請的嘉賓陳喬恩扮演《上海灘》中的馮程程，而“極限男人幫”的六名明星成員則是通過競爭來決定誰最后可以扮演許文強。《極限挑戰》最值得一提的是整個剪輯畫面是面面俱到，觀看到現在并沒出現過一個鏡頭多一個人鏡頭少的情況。而節目中的明星嘉賓并沒有所謂的明星或者是偶像包袱，都傾力展現自己，無論是“極限三傻”還是節目中的“極限三精”都能夠讓觀眾們印象深刻?！叭怠薄叭眰兌分嵌酚拢瑒∏閼夷顚映霾桓F，節目中“極限男人幫”則是憑借自己的智慧與人生閱歷完成《極限挑戰》節目組給出的任務，其中經常會出現意想不到的劇情反轉，增加了節目的趣味性與看點。

（四）受眾參與度高

從節目編排上很多環節的設置能夠看出導演組的獨到用心，曾經出現在大熒屏上的明星嘉賓們，摘下常戴的墨鏡，挽起袖子走進普通群眾的視野中，與尋常人一起坐地鐵，嘮嘮嗑談談家常，聊一聊人生理想。節目有一期張藝興在酒店里剝蟹黃，而在酒店幫廚的阿姨大媽們也與他聊聊小家常；小豬羅志祥在節目里去做家政，而雇主也會像平常一樣挑剔家政做得不夠干凈；王迅為了不被扣工資認真地被繩索吊著擦玻璃幕墻；頑皮的孫紅雷在節目中以各種理由各種無厘頭去蹭路人車；黃渤在去麗江的長途客車上和旅客們談天說地，不僅僅是接地氣的聊天還接受了一個小朋友送的玩偶。明星們在節目中問路、洗碗、送快遞、創業等，感受著平凡人的普通生活，這些都會引起觀眾們的共鳴。《極限挑戰》的導演采用這種極具參與度的“去明星化”節目編排，給節目帶來了與以往真人秀節目不同的傳播效果。

明星自身的粉絲數量是明星真人秀受關注和節目發展的前提。大多數真人秀在戶外拍攝時，經常能夠看到人山人海簇擁在一起的某個明星的粉絲團體，《極限挑戰》節目中“極限男人幫”六位明星嘉賓不再擁有明星的特權，節目中，“男人幫”在上海、青島、重慶等城市街頭與普通人一樣隨意穿行、奔跑和暴走；與路人自拍、聊天、互動；向路人求助；與普通群眾一樣一起乘坐火車、長途客車、地鐵出行，明星嘉賓與路人群眾打成了一片。這樣的做法能夠使得觀眾作為看客的做法發生改變，觀眾這個時候已經不僅僅是作為看客了，而是參與到節目當中，甚至在節目的某些任務安排中能夠起到決定勝負的關鍵，這樣的身份轉變提高了明星嘉賓與觀眾普通群眾之間的互動性，大大提高了觀眾的參與度以及對節目各方面的關注度。

四、真人秀中的馬克思文藝理論

（一）典型的環境體現

真人秀是綜藝節目的一種重要類型，“由素人也就是現在所說的普通人而非扮演者，在節目規定好的劇情情境下按照節目指定的游戲規則或是情景規則展開完整的表演過程，展示自我的個性，被記錄或者制作播出的節目”，中國從形式上的引進到現在真人秀的發展已經有十多年的歷史，像《生存大挑戰》《超級女聲》之類的具有影響力的品牌，但是真人秀真正繁盛起來還是這兩年的時間，不僅形成了一定的節目規模，而且產生了很大的社會影響力，僅是2015年，國內的31家省級衛視一共播放70多檔的真人秀節目，繁盛程度可想而知，真人秀在近幾年熱度持續不減，除了這一類型的節目在制作和技巧上日益成熟之外，從國外一些真人秀大國引進的節目模式，進行新的翻新花樣升級，大量的趣事用明星或者說是流量小生。《極限挑戰》的熱播就掀起一股由明星團隊組成的嘉賓團體在一定節目規則下完成限定時間內的任務的節目，這一系列的節目接踵而來，無疑體現出《極限挑戰》是成功的，在上文中提到的馬克思文藝理論中對于“真”“善”“美”的需求，在能夠滿足了社會的大背景前提下與當下社會的客觀現實相結合，發揮了文藝教育的功能以及價值體現，《極限挑戰》節目組抓住了觀眾想要看到明星真實的樣子這一看點，節目組以明星樹立一個看點樹立典型性，重新在節目中闡釋明星在社會中也和普通人一樣，明星也不過是一份他們的職業。

（二）真人秀的真實性

馬克思主義文藝理論中對中國的文藝論最基本的要求就是文藝作品能夠展現對社會現實的真的情況的描寫，也是一種對社會關系的解釋，能夠展現社會的本質特征以及它發展的一些上升趨勢，簡單來說就是藝術作品的真實性，藝術作品的真實性是來源于社會，我們生活中所看到的藝術作品，雖然會有一定程度的夸張和一定的戲劇成分在里面，但還是從實際出發，按照時間的面貌再現實際，真實的生活細節，尊重社會背景，揭示我們生活的社會本質，在真實方面，真人秀更應該注重對真實的展現，真實的描述，但目前很多真人秀不一定完全是真實的，有些事編排好的，也有很多是為了節目效果做的一些小插曲能夠讓節目更生動，真人秀不是真，而成為了作秀。

真人秀的興起也有一部分社會原因的影響，人們長期戴著假面具來生活，一樣的虛偽造作，人們本身的生活就像是一部無聊的電視劇，每個人都在這部劇中扮演自己的主角，長此以往很多人喜歡依附于其他人來取悅于自己的生活，人們變得八卦，變得長舌，但是人們也變得害怕被別人窺視，長此以往，就變成了一種惡性循環，國外也有很多真人秀節目就是抓住了人們的這一點做了真人秀節目，24小時不間斷地連續性拍攝，在屋子里裝滿了各種拍攝機器，有人會說這是為了反映節目現實的現實表現，但是許多真人秀通過后期的剪輯加工以及節目組的引導加工，最終在屏幕上呈現給觀眾的不一定是真實的樣子，或者是為了電視的收視率進行的炒作，有時候這樣子雖然能夠暫時滿足綜藝真人秀或者其他熒屏節目的趣味性和觀賞性，但是卻會引導到錯誤的審美和錯誤的價值導向。

五、從文藝的角度來看真人秀的未來

電視綜藝真人秀有三個基本要素，那就是節目需要具有互動性，個性化以及責任感，這與馬克思文藝理論的基本要求是相符合的，不僅僅是真人秀節目，作家在創作的時候需要表達出自己的情感思想包括感受，讓觀眾產生共鳴，這就是互動性。在創作的同時，抓住典型性，找到共性與個性的區別，同時個性又包含在共性之內，作為一個文藝作品，有最起碼的教育功能和審美能力這也是社會給予的責任感。

現如今在真人秀井噴式的發展情況下，要做一臺好的真人秀節目需要充分把握好觀眾的心理，不能一味地去為了滿足觀眾的好奇心，也不能夠一味地去借鑒別人的勞動成果，需要集思廣益，不斷地去收集新鮮的觀點，不斷地聽取群眾的意見，通過文化的創新能夠讓觀眾產生共鳴，為真人秀的發展做出更好的努力。

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