黃童
摘 要:舞蹈編排,是一種綜合性極強的藝術創作活動。其追求的走向和深廣,決定著舞蹈表演的藝術效果。本文從其“獨特性、情感性和意蘊美”三方面,對舞蹈編排進行了較為深入的分析與探究。
關鍵詞:舞蹈編排;獨特性;情感性;意蘊美
舞蹈,被譽為一個民族精神生活的圖解和肢體傳記,最能展現一個時代的精神風貌和生活發展史。舞蹈作為文化與歷史的現實存在,必須肩負承前啟后的文化創造和傳播的職責。為此,舞蹈編導必須有明確的審美創造軸心,編導的創作過程,是藝術思維的過程,也是編導的審美態度、價值觀在這一精神文化產物體現中的承載。
舞蹈編排,要體現獨特的創造美。作為一種藝術形式,舞蹈加入多媒體運用后,就不只是單純的舞蹈。這種舞蹈形式加入了更豐富的元素,因此,從宏觀看,編導在舞蹈編排中創造出一個新的不僅只有舞蹈本身的舞蹈藝術。當舞臺布景成為多媒體的影像,我們欣喜地看到他們已融入并成為舞蹈的一部分,進而伴隨舞者的表演表達編導的追求。通過特殊的表達手段和形式,傳遞出制作者、創造者的情感和思想,同時為絕大部分坐在家里舞蹈的受眾提供方便。舞蹈作品本身的意境和制作、創造者的情感、思想兩者,通過與多媒體的完美結合,成為舞蹈的精髓,既實現了舞蹈制作、創造者的情感和思想傳遞,又最大化地用一種新的形式保證了舞蹈作品意境的傳遞和美感的張揚。如《蝶戀花》,一開始,舞臺上出現的是一群似花般嬌艷的女群舞演員,全景式的投影上出現了藤蔓式延伸的枝丫,營造出宜人的靜謐。舞臺中間圓形的投影幕布后面獨舞男演員出場,仿若一只剛剛剝繭的蝶,新奇地看著這個世界。舞蹈高潮處,男演員登上舞臺,背景屏幕上的大型蝴蝶翅膀不停扇動,和高臺上的男演員精湛舞蹈相呼應,宛若一只翩翩起舞的蝴蝶。最后,男演員將服裝上的翅膀打開,群舞演員如鮮花綻放似旋轉,所有屏幕同時出現成千上萬只五彩斑斕的蝴蝶,呈現的美麗讓觀眾贊嘆,心底蔓生蝶戀花的纏綿、破繭成蝶的五彩、春之向榮的朝氣……這一切,無不讓觀眾體會多媒體在舞蹈中的運用,它已成為舞蹈不可或缺的一部分。而在編排之初,就是不只僅著眼于舞蹈本身的全方位布局。對于綜藝舞蹈的審美,我們更應著眼宏觀,不是看這舞蹈好不好,而是看“結合體”得好不好。舞蹈編導,應具備多種藝術修養并善于利用并發揮各種藝術效果,統籌在作品與主題的創作中,這正是由于編導對于多門類藝術把握和綜合運用,特別是對現代多媒體技術的應用,使舞蹈編排中舞蹈編導具備了獨特的創造之美。
舞蹈編排,要重視的情感體驗。舞蹈編排具有情感性,其過程始終伴隨編導的審美情感。編排過程,就是“從捕捉情感到概括情感到凝聚情感到表現情感”的過程,編導需要用情感通過形象去表現現實。沒有強烈的情感沖擊,舞蹈就沒有動人的力量。舞蹈編導對生活,要有所激動、感傷、喜悅和憎恨,要對要表現的對象動情。從生活到舞蹈作品,絕非直白簡單的照搬和復印,而是滲透著舞蹈家的審美情感。在編排中,在精神上是自由的,必須在審美心境中運用獨具的才華和生活感悟,塑造具有藝術靈性的舞蹈作品,將客觀存轉化為在藝術中的存在,將喜怒哀樂等對立情感有側重地在藝術形象中呈現——藝術對象要傳達出人的精神:既體現出社會共性,又體現出作者個性。如,來自四川北川學習芭蕾舞近兩年的李月,在地震中失去了左腿,成為一個坐在輪椅上的小姑娘。失去一條腿并沒有奪走她的夢想,中國殘疾人藝術團的100名聾人舞蹈家陪伴著她,用雙手化作靈巧舞蹈飛雙腿,裝點了小李月的夢想。在舞蹈《永不停歇的舞步》中,聾人舞蹈家用雙手代表著孩子舞蹈的腳,李月沒有了左腿,但她的夢想還在,她用自己的方式再次站在舞臺上。用手臂代替雙腿的新穎獨特,又源自于內心,舞蹈所表現的,正是殘疾人舞蹈家內心的強烈訴求:殘疾人有著跟普通人同樣的夢想,可以像普通人一樣去實現夢想。舞蹈內容決定形式,在舞蹈的創作中,也可視為形式的反作用。恰當的形式,可使內容得以充分表達,促進內容深化——必須在舞蹈內容與形式的辯證中追求藝術的完美統一,臻于至善。舞蹈編導對具有審美意義和價值的生活形象進行審美篩選和初步加工,從而形成包含主體內容又高于主題內容的生活形象,這種被提升到舞蹈審美的生活形象和本真意義的生活形象有質的差異——具有一定的主觀色彩,是意和象的統一,或顯或隱地表現編導者的審美態度和精神意向,其反映的真實不僅是客體的物理真實,還有編導者的心理真實,讓主體心靈的折光緩緩照臨客體的物理真實,使傳達的原形形象發生藝術提升,并以實物的心理變形進入創作。
舞蹈編排,要富含審美的意蘊。舞蹈意蘊,是指舞蹈作品在觀眾欣賞中品味再三以至于有所思慮的東西。一方面內在于作品本身,另一方面有賴于觀眾的參與和演繹才能顯現。意蘊如何呈現、呈現的深廣程度如何,與觀眾的審美心理緊密相關。這決定了舞蹈的創作者在進行創作中必須思考并尊重作品潛在受眾的民族性、時代性的審美傾向。所以,任何一個編導和舞者都應走進舞蹈作品的內核,充分了解作品的文化背景、思想意義和情感思緒等。《雀之靈》的編導與表演者楊麗萍曾說:“我把一個最細微的動作,化解到每一個骨節上了,細微到了一個指頭或者指甲上面,而且把這個用到了頭,用到了極致。”舞蹈中,我們欣賞楊麗萍身材極富形式美感,以及舞蹈所表現的孔雀婀娜多姿——她用細長而神奇的手臂模仿孔雀的頭冠頸項,充滿著生機與靈動的氣韻;每一具體造型的夸飾和每一組動作的連續,都是以“神”作為“形”之變異和延伸的內在依據,使舞蹈充溢著恬靜的生命和諧感和堅毅的生命自信心,令人如醉如癡——這,就是藝術對生活的升華。初看《雀之靈》時,都贊嘆楊麗萍指尖與手腕的微妙動作,好像真孔雀在跳舞一般;再細看《雀之靈》,就會被一種靈性所縈繞,似乎人雀對話,物我皆忘;到了最后,心靈便會跟隨著舞者為澄澈和雋永,引發對“生之靈光”的感悟,精神得以酣暢淋漓的洗禮。
舞蹈編排,是一項需要付出艱辛努力的創造性勞動,需要我們全心付出。追求,永遠在路上!
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