杜邁南
愛奇藝、騰訊視頻、優酷三大網絡視頻平臺的攜手出擊,讓一直波瀾不驚的音樂打歌節目進入大眾視線。繼愛奇藝出品的中國首檔線上打歌節目《中國音樂公告牌》于9月7日率先亮相后,騰訊音樂娛樂集團打造的《由你音樂榜樣》隨即于10月14日上線,待播的優酷自制打歌節目《音樂至上MUSIC ON》也在優酷今年的秋集會上曝光。
從實際播出的情況來看,剛剛起步的中國音樂打歌節目并未如市場期盼的那般風生水起,兩檔已播節目的內容與形式還需精細化打磨,但它們的出現不僅為更多音樂人提供了平臺與機會,也為激活音樂市場帶來了更多可能。
所謂“打歌”,就是藝人通過音樂節目表演自己最新發行的歌曲,增加曝光量和流行度,在宣傳新作品的同時與受眾產生更多聯結。“打歌”并非新鮮事物,海外早有成功范例,國內早前也有過類似探索。海外的傳統打歌節目是歌手去電臺、電視臺打歌,時下興起的“中國式打歌”則鎖定網絡平臺,增加受眾參與及互動。
愛奇藝和騰訊的這兩檔打歌節目在借鑒海外同類型節目的同時,有所創新且各有側重。《中國音樂公告牌》采用“真人秀+季播”的形式播出,每周五更新,第一季為12期。《由你音樂榜樣》通過“榜單+節目”的形式,借由實時更新的數據及現場直播的表演,實現節目與歌迷、網友的深層次互動,是一檔全年播出的常態節目。
兩檔節目都已播出了一段時間,每期都會根據觀眾反饋不斷調整。《中國音樂公告牌》中真人秀部分雖是創新,卻也容易模糊焦點,因此節目從第2期開始調整了真人秀占比,轉為更加關注舞臺,并完整展現藝人在舞臺上的行為動作、舞蹈狀態及演唱表情等,同時增加MC報榜等環節。愛奇藝副總裁、《中國音樂公告牌》總制片人姜濱表示,愛奇藝最初考慮,一首歌接著一首歌的平行結構不利于節目本身的傳播,因此沒有采用。不過,“首期節目播出后,節目組發現,觀眾對音樂部分的渴求還是挺多的,我們隨即進行了調整。”
《由你音樂榜樣》則根據網友意見改進了報榜環節。《由你音樂榜樣》總監制張敏杰告訴《綜藝報》,全球打歌節目的模式和構架大同小異,《由你音樂榜樣》從公信力角度出發,堅持在線直播形式。“如果錄播,整個節目的時效性和觀眾的參與度就會大大減弱,我們還是專注于做一檔原汁原味的打歌節目。”
榜單設置是打歌節目成功與否的一大關鍵,權威的榜單對于整個音樂產業來說也非常重要。海外打歌、榜單已經形成了包括音源、播放量、專輯銷量、社交平臺等多個維度在內的成熟體系。此次《中國音樂公告牌》與Billboard China、網易云音樂、新浪微博、百度、即刻等多個平臺合作,以一周為單位,每周三零點為榜單結點,每周五根據視聽傳播指數、社交互動指數、舞臺熱度指數和用戶喜愛指數四個維度的數據公布TOP100榜單結果。
《由你音樂榜樣》中的榜單數據來自TME騰訊音樂娛樂旗下三大平臺——QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂,平臺用戶在使用App過程中產生的聽歌行為,包含播放、收藏下載、分享、數字專輯購買、點贊五大項都將統計在內。對于這份榜單的公正性和說服力,節目榜單總監制李宇華表示,“一方面我們將榜單規則透明化,數據實時每10分鐘更新一次,讓用戶能夠清晰地看到每首歌的數據來源,權重分配,每10分鐘的漲幅變化;另外我們在技術層面采取了多種防刷措施,對產生數據用戶的IP、cookie、設備號,是否驗證手機、產生數據是否過于頻繁等,都有相應的判斷和驗證機制,確保數據真實有效。”
《中國音樂公告牌》最初想做的是唱跳歌手向的節目,更多展示年輕唱跳型藝人與粉絲之間的互動,但隨著節目的后續發展,更多的民謠歌手、說唱歌手、自由音樂人等陸續加入。姜濱承認,內地音樂市場的產量沒有預想中那么大,前6期節目他也曾到處“拜碼頭”,主動邀請藝人參加,“不見得所有類型的音樂都適合舞臺,也不是所有想邀請的音樂人都能接受這種形式,并且愿意花時間來做。”但幾期節目過后,《中國音樂公告牌》為音樂人帶來的增量價值開始逐漸顯現,越來越多的音樂人開始主動要求上節目打歌,“音樂人感受到增量價值后,在音樂領域內的口碑傳播就形成了。目前來看,這種傳播效應在行業里正慢慢打開。”參與節目的歌手尤其是新人歌手對打歌節目普遍給出了正向反饋,打歌節目的出現為他們建立起了與大眾溝通的橋梁,并給予他們立體展示自己音樂的機會。
張敏杰做打歌節目的想法醞釀已久,多年來一直在等待合適時機,“這幾年藝人發歌的形式、觀眾的版權意識和收聽習慣都發生了很多變化,需要有一些這樣的節目來匹配現在音樂市場的新生態。”在成熟的音樂產業中,打歌是一個重要環節,它一方面可以幫助歌手提升作品的曝光度,另一方面也能聯結粉絲進行互動,為藝人和粉絲帶來實際益處,“現在更多的藝人都缺乏展示平臺,打歌節目能夠把他們的音樂用視覺手段更立體地呈現出來,實現很好的宣傳和展示。”對平臺而言,呈現方式的增多,也能更好服務用戶,滿足用戶多元需求,促進平臺良性運轉。
與《中國音樂公告牌》一樣,《由你音樂榜樣》中展示的音樂風格豐富多元,搖滾、說唱、電子等小眾音樂也能獲得同等的展示空間,在線直播+實時打榜的形式給參加節目的音樂人帶來全新體驗。張敏杰介紹,參加節目的藝人并沒有所謂的高薪酬勞,節目組只負擔一部分的妝發費和差旅費。盡管如此,隨著節目的播出,音樂人的參與熱情持續高漲,“已經有很多藝人來預約后面的場次了,很多藝人甚至希望能連續參加幾周節目。”張敏杰表示,節目有望從最初每期的4到6組藝人,到未來能承載10組或者12組藝人的表演。
網絡視頻平臺紛紛推出“打歌”節目,跟上半年音樂綜藝節目顯現出的行業變局不無關系——借由“偶練”和“創造101”,大眾開始意識到,樂壇的儲備力量已成如此規模。音悅臺創始人兼CEO張斗在今年的優酷秋集現場介紹了《音樂至上MUSIC ON》的核心特色,坦言不做綜藝只做打歌。在他看來,打歌節目“扎堆”對行業而言是一件好事,生態不可能一家獨大。姜濱也持同樣觀點,“我反復跟別人說,也跟音樂人說,打歌節目不排他。不管是選手還是導師,每個打歌節目都可以參加。打歌節目有了規模,音樂人和用戶才會更加認同打歌這一形式,音樂市場才能實現良性循環。”
張敏杰也期待能有更多平臺來做打歌節目,為音樂市場注入新的活力,“希望打歌節目能成為健康音樂生態中的一環,我們鼓勵藝人來打歌,藝人也會更有動力去創作。”
打歌節目打通音樂平臺、視頻網站、電視臺三大平臺,為音樂綜藝推出的新人提供后續發展舞臺,實現長尾效應。一檔綜藝節目,從出現到發展為本土模式,是商業化到社會性的轉變,這個過程需要漫長的探索、適應,最終實現共生共存。姜濱透露,《中國音樂公告牌》目前有繼續做第二季的規劃,“如果音樂市場習慣了打歌的方式,繼而提升了音樂市場整體的繁榮度和音樂人的收入,打歌節目也就有了繼續存在的價值。打歌節目未來也會在制作過程中不斷優化成本結構、提高時間效率、豐富表現形式,這是一個逐漸完善的過程。”
《音樂至上MUSIC ON》和《由你音樂榜樣》均打出長線布局,前者保持全年周更,每期8—12位藝人(組合)參與,后者除了在藝人發片淡季暫停1—2個月,剩下的時間里,每周都會與觀眾見面,“我們目前的規劃是今年做到12月30號,明年會從3月份開始,應該會做44到45期節目。”張敏杰說。