試論小學美術對學生油畫審美能力的培養對策

舒毓勤

（四川幼兒師范高等專科學校，四川 綿陽 621700）

審美教育有著悠久的歷史，甚至可以說從人類文明開始時就有了美育的初始形態。油畫作為從西方而來的舶來品，審美教育更是在其發展中灑下了濃墨重彩的一筆。審美教育不僅能讓學生自覺形成良好的社會道德規范，更能在他們心中塑造一個精神文明世界來引導日常行為和藝術創作。審美教育若能做的好，就能大大擴展學生的感官世界，提升他們的感情交流和精神文化的塑造力。因此，我在仔細思索和大膽實踐之后，想提出如下幾點對策。

一、重視學生對名作的個人感受

美術是一個頗具感性色彩的藝術性學科，這其中最忌諱的就是一味地講書本上的定義規矩，而不讓學生親身去感受和體會藝術之美。所以，在美術教學的過程中，老師在對學生繪畫技巧做相應指導的同時，還要根據其學習和理解程度挑選一些優秀的名作讓其進行賞析和評論，讓學生們體會在這些作品中所蘊含的作者感情和深刻內涵，體會對美的理解，在穿插、疏密、均衡和變化等等特色中獲得對美的感悟，感受名家作品中所包含形式結構的韻律，從而在創作思想中受到啟發，在實踐中找到靈感，不但可以為其帶來技術上的指導，同時也能培養其審美情趣，塑造并豐富其精神世界。重視學生的審美能力和精神世界的培養，是讓其在學習過程中更上一層樓。

二、營造良好的教學環境

既然審美教育要求我們全方位地感受藝術所塑造和產生的美的氛圍，就需要老師對教學環境進行改善。審美教育，存在著一種潛移默化的功能，所以，一個良好的學院建設和濃郁的藝術氛圍，能為學生在美術（油畫）學習中逐步地融入思想，通過外在環境得以讓自己的內心世界受到熏陶、獲得改變。

在教學形式上，我們可以多使用現代化的教學模式，通過多媒體等方式來激發學生的興趣。比如，我們可以為同學們播放一段有關藝術家和其藝術作品及其思想的視頻，或者放映一些風格各異的油畫作品讓同學們在課堂上當場作出賞析。老師還要關照到對學生想象力的培養和個性認知的充分結合。我們要明確對學生在空間想象力上的要求、形象思維上的要求，設計出一套培養學生審美情趣的創造性教學方法。在美術中，我們要讓學生意識到，由動態向靜態的轉變自身就是一種創造。老師要關注在提供素材、指導觀察素材的過程展示素材的情景空間創設，這樣才能讓他們產生共鳴，深切體會到油畫的風格和獨特性。

三、擺正實踐的主體地位

在傳統的美術教學中，對于聯系實踐的機會還是太少了，在教學中總是出現偏重理論知識、忽視實踐操作的現象。因此，我們應該改變傳統的想法和習慣，讓學生從審美教育中得到靈感，從了解物質世界來創建一個豐富的精神文化世界。我們要增加他們對繪畫的親身體驗的機會，盡可能多地將課堂的大部分時間應用于學生的自我作畫。老師最好將學生的創作內容與大自然的景物結合起來，自愿自覺地接收到來自自然的提示和靈感，通過增加其對美的認識來創作屬于自己的頗具風格的繪畫作品。并且，在作品上交過后，老師要認真對其上交的作品進行細致的評析，并注意要多多鼓勵他們的優秀之處，附帶著指出他們可能會存在的不足。我們不需要刻意追求圖畫的完整與美觀，不要完全按照范式對孩子們的作畫風格進行規范，重點要關注他們的創造力和想象力，讓他們按照自己的想法進行作畫。

同時，社團文化也是對學生進行美術教育的重要途徑，能對課堂教學進行補充和延伸。為了使學生能更好地進行個性化、創造性的學習，使學生的美術特長得到更好的發展，使學生了解和掌握更多的美術知識，老師應該積極組織與美術相關的社團文化活動，將社團活動和教學任務相結合，培養學生的觀察能力和創新能力，提高學生的審美能力。例如，老師可以向學校申請帶領班級同學去美術館參觀，或參加畫展之類的活動，在參觀過程中注意向孩子們提出問題，引發他們對藝術作品的思考，讓他們說出自己內心的感悟和體驗。在這種環境的滲透和熏陶下，學生對美的感悟一定會更加深刻。

顯而易見，審美教育滲透到油畫教育里，二者融為一體、相輔相成，這對小學生的油畫教育來說意義重大。由此可見，審美教育與油畫教育是分不開的，油畫教育之中對美的鑒賞、對精神世界的構建以及審美情趣的提升這方面的學習都是可以通過審美教育來實現的。